關於線描寫生—劉秋陽西雙版納寫生作品欣賞

最新 04-21

劉秋陽西雙版納寫生作品

線描是中國傳統繪畫藝術，具有悠久的歷史，徐悲鴻稱線描為中國畫之本源。線描藝術是中國畫造型基礎，在世界美術史上形成了獨具風格的中國民族繪畫體系。線描寫生是中國畫寫生最基本的方法，其次還有沒骨寫生等。我們應該學會用線的長短、粗細、曲直、濃淡來處理各種物象的質感，空間感，訓練用線來塑造物體的形象。

劉秋陽西雙版納寫生作品

線描源於古代「白畫」一詞。《辭海》對線描的解釋是：用墨線勾描物象不著顏色的畫法。線是人類表現物象最原始，最本能的形式，是中國的原始造型藝術之一。中國畫在遠古時期就把線作為基礎技法來運用了。唐代畫家吳道子就是線描畫高手，他創造的注重線描，不以設色為主的「疏體」。被後人稱作「吳帶當風」。北宋李公麟把線描藝術推向了高峰。他作畫多不設色，筆法如行雲流水，明末陳洪綬受李公麟影響，早期線描簡法質樸，強調用線的金石味，晚年用筆深厚獨到．南齊謝赫提出的「骨法用筆就是用線」。線描最能體現中國畫線的美感，要理解中國畫必須先理解線描藝術，想在中國畫上有高深的造詣，就必須具備相當的線描功底。

劉秋陽西雙版納寫生作品

具體說線在藝術表現上有輪廓線、結構線、物理線、工筆線、寫意線等。傳統繪畫里看到有焦墨山水呈現的皴法，也是線的表現力的一種。古人把線分為十八描．可以把它簡單概括為三種。即一頭粗，一頭細的(釘頭鼠尾描等)；兩頭一樣粗的(如鐵線描、高古遊絲描等)；兩頭尖的(如棗核描、撅頭釘描、橄欖描、柳葉描、竹葉描等)。用毛筆勾線時要使用中鋒，避免側鋒，用筆飽滿而有彈性，線條圓潤渾厚，結實而有力感。特別是在線條轉折的地方，轉彎時必須提筆，並輕轉筆管扭轉方向，使筆鋒平行圓轉過來，才能保持中鋒。勾細線時若不敢用力畫出的線就浮滑，勾線時要把筆按得下去，使筆鋒對紙面有一個壓力，同時向上有一個提力，兩力平衡再引領行筆。只壓不提就是「抹」，容易出現側鋒敗筆；只提不壓就是「飄」，線條滑而無力，用線切忌「撩」、「挑」、「滑」，要做到力透紙背。

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周思聰說過，好的線應該像蜈蚣腿一樣。李可染的線得「疾」「澀」二法，「疾」者，行筆剛且柔、穩且健，求其壯、美、爭、力之生命律動性；「澀」者，制動筆尖與紙面的摩擦，延點成線，實現橫線之中有豎切之勁，豎線之中有橫張之力。所以說，每條線都應該有起筆、行筆、收筆三個動作。線條產生力感的關鍵在於筆鋒與紙面的摩擦，也就是行筆的路線。

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在勾線時行筆不要太快，要有節奏。在行筆的過程中，都要摒息澀行一氣呵成。總之無論哪一種執筆方法，都應保持線條的圓渾與流暢。有人認為線描就是描出來的，正確的應該是既有繪畫性又有書寫性。工筆線不只是講究工細，更重要的是追求線條的力感和美感，所謂「工細兼力」，畫面要杜絕纖細柔弱的線條。初學寫生者最好以造型為主，用中性筆寫生，最好不要鉛筆和毛筆寫生，鉛筆容易養成下筆不肯定的習慣，毛筆容易過多考慮用筆而影響對物象的觀察。

劉秋陽

劉秋陽（漢石），中國美術家協會會員，北京市海淀區美協理事，中國武術協會會員。首都師範大學中國畫創作高級研修班執行導師。中國中外名人文化研究會藝委會副主席。對外經濟貿易大學國際商務漢語教學與資源開發基地研究員，北京職業技術學院特聘教授，南陽師範學院兼職教授。畢業於中央美術學院，獲碩士學位。先後研讀於中國藝術研究院、首都師範大學。現就職於首都師範大學藝術發展研究中心。作品被國內外多所大學、美術館、博物館、紀念堂、大使館、畫廊及收藏家收藏。

出版個人專集5部，合集30餘部。

先後在巴西、韓國、泰國、聯合國總部，北京、河北、上海、哈爾濱、湖南、新疆、內蒙古、遼寧、河南、廣東、山西、山東、遼寧等地，以及中國美術館、中央美院美術館、今日美術館等舉辦個展聯展。

劉秋陽西雙版納寫生作品賞析