這場乾貨滿滿的會聽下來，中國電影的成就和缺憾盡在掌握

最新 04-22

做有價值的思想分享

編者按

由中國電影家協會主持出版、中國影協理論評論委員會主持編撰的《中國電影藝術報告》2018卷，昨日正式發行。「中國電影評論家論壇」同時舉行，邀請年度熱點作品導演大鵬（《縫紉機樂隊》）、郭柯（《二十二》）、鄭大聖（《村戲》），與近百位影評人進行面對面的交流。活動現場新觀點層出，妙語紛飛，我們採擷精華部分如下，以饗讀者。

《2018中國電影藝術報告》撰寫團隊，自左至右：王丹、王珏、尹鴻、陸紹陽、饒曙光、張民、梁明、王麗君、王笑楠

昨天的活動上，中國電影家協會秘書長饒曙光致辭說，當前中國電影發展雖然存在著結構性矛盾和問題，但是整體向好，電影市場未來持續穩定規模不能完全通過人口紅利等外生因素，影片內容質量的提升將成為中國電影市場主要的驅動力，急需培養中國電影發展的新動能。《2018中國電影藝術報告》對電影的熱點問題和難點問題都有回應。

饒曙光

會上，中國電影家協會理論評論委員會會長尹鴻，做了2017年中國電影藝術發展的總結，指出了中國電影在2017年的成績和不足，歸納了中國電影的發展特點。另一位會長陸紹陽則從文藝邏輯角度出發，指出「震撼人心」的作品來源於何處。

之後是三位年輕導演的創作心得分享。

（1）尹鴻分享電影發展的欣慰與憂患

尹鴻歸納了中國電影在過去一年的五個特點。

尹鴻

首先，「新」主流電影初具規模。曾經，主旋律電影、商業片、藝術片的界限是涇渭分明的，在持續20年的時間裡，主旋律努力想讓自己商業化，最早的嘗試有很多，但都很難得到市場認可。然而，在2017年出現了一批打破了這種「三分邏輯」的電影文本，譬如：《戰狼2》、《紅海行動》、《建軍大業》。這批電影同時具備主旋律電影的宣傳教育主導功能，亦有商業電影的娛樂元素，以及藝術片的人文價值。

二是多樣化格局具備雛形。過去一年中國電影出現了前所未有的多樣化，而且得到市場不同程度的認可。《岡仁波齊》《二十二》這類非常小眾的藝術片，能夠有過億的票房，是前所未有的。

三是電影合拍走向世界。中國合拍片已經走向世界，很多電影在全世界不同的地方拍攝，比如《唐人街探案2》《湄公河行動》《紅海行動》，很多電影都是跟國際主流電影公司進行合拍，雖然這些電影離走出去還差一步，但是這種合拍開始了中國真正登上全球舞台創作電影的發端。

四是中國式類型片矩陣嶄露頭角。中國類型和美國不一樣，中國主要類型是軍事動作和城市愛情輕喜劇，這兩大類構造了獨特的類型片矩陣，替代了前幾年魔幻類作品一枝獨秀的格局。

五是電影評論和輿論影響提升。在過去一年，給電影打分成為了影視類媒體的新風尚，關於創辦影評獎的討論，也越來越火熱，影評界響起了一片「革命」的聲音：影評不應該淪為電影的附庸，而應該是獨立於電影之外的，一種全新的藝術形態。這種影評界的反思與自省，不斷探索影評與電影的關係，促進著中國電影的發展。

尹鴻認為，中國電影在快速發展的同時，也存在一些缺陷。這體現在「新」主流電影的五個局限。

主題狹隘。作為「新」主流電影的代表——軍事動作片，其主題基本集中在愛國主義。可是，咱們社會主義核心價值觀不只有愛國，其他的諸如自由、法治、公正…同樣需要電影工作者的弘揚。

題材局限。都是全球背景下的中國跟世界競爭，而且國家強大，基本上是這種題材而且以軍事動作為主。

類型也是單一的，基本都是軍事類型片。第四和第五個局限分別是：現實缺位與共享困難。

筆者對此深有感觸：這其實才是中國電影人必須面對的問題。多虧了印度電影的崛起，才讓我們更加清晰地認識到：原來中國沒有像印度那一類的電影。

要說近兩年引進的幾部印度電影，是什麼樣的電影，根據定義視角的不同，得出的結論就不同。但是，這些印度電影彷彿有一些共性，即對現實問題的聚焦，對社會頑疾的反省，對平民生活的關照。

在我們的大銀幕上，不缺「西北望，射天狼」的民族豪氣，不缺家國歷史的宏大敘事，缺的是「路有凍死骨」的人文關懷，缺的是對普通人酸甜苦辣生活的真實呈現。

聽眾提問

共享困難，筆者理解指的是中國電影中缺少一種普世的審美品格。說得通俗點，就是中國電影創作者，缺少一種國際視野，一種全球化策略。說得難聽點，可能就是孤芳自賞。

成本低、沒有小鮮肉、沒有華麗特效、沒有耳熟能詳的明星的印度電影，不僅紛紛打入中國市場，並且迎來票房口碑雙豐收。而國內的票房冠軍們，怎麼就通通出不了國門？這個中緣由，大家想必心知肚明。

要想與中國的大國身份般配，中國電影尚需努力。如果說有一天，中國電影在世界舞台終於大放異彩了，其背後，一定是有了越來越多的中國電影人，開始自覺地講「人」的故事，而不只是從強勢理念出發的狂想故事。

（2）三位青年導演現身說法聊甘苦

隨後，活動進入「對話年度焦點人物」的部分。

導演、演員大鵬作為出席論壇的嘉賓，在被問及「導演的素質從哪個地方學來的」時，他說：「我比較幸運…做過主持人、演員，也寫過幾本書，這些不同的經歷，在我當導演後，給了我很大的幫助，比如做主持的要經常照顧到嘉賓的情緒，要跟大家處好關係，要讓嘉賓在訪談過程中心情愉悅，發現做導演過程中除了專業技巧部分，現在要有很大精力去維持劇組的運轉，這個溝通的能力就是那時候鍛鍊出來的。」