您知道她是國畫大師，是否知道她的書法同樣高明

最新 04-22

2014年APEC會議各國元首的請柬，「請柬」二字由先生題寫

正想說說恩師陳佩秋先生的書法，恰巧，在今天「秋海堂陳翔中國畫講堂」上，上海中國畫院副院長陳翔老師提到了先生的書法。

陳翔老師其實並未直接談先生的書法，他是在點評宋代名畫時，很自然地提到了陳佩秋先生畫作的骨法用筆。「為什麼說陳佩秋先生厲害？看看她作品中的線條，非常有力，也就是我們說的骨法用筆，很了得的。而且陳先生連工筆畫的線條都非常有力，這個就更了不得了。為什麼這麼厲害？我想這個和陳先生在書法上也花了功夫是分不開的。」

讓我想到了現上海書法家協會副主席丁申陽老師說過的一段話：「陳老96歲了，大家看看她現在的草書，不管是字法、草法，還是墨法、章法，都依然保持得很好，這個很了不得，說明陳老過去在書法上是下過大功夫的。」

說到書法，先生倒是好幾次笑稱自己是「票友」，這讓我想起了大畫家朱屺瞻先生生前掛在嘴邊的那句「我的畫，瞎搨搨」。

越是大藝術家，越是謙虛得「啥也不是」。這恰恰又是另外一重境界。千萬不要以為先生真的是「票友」。只要和先生深入交流，您就會知道，先生在書法上所花的時間、功夫，先生對於書法的研究和理解，莫說很多畫家，甚至不少專攻書法的大家也未必能及。

能被公稱為「大師」的藝術家寥寥。老一輩大師的藝術功力，不是今天尋常人可及的。

人們常常用「畫家的字」來形容以作畫著長、書法只是「打打醬油」的畫家。但這樣的說法從來沒人會用在先生身上。先生的藝術身份，一直是「書畫家」。

先生的草書成就可獨立於其畫名之外

其實，越來越多的人開始拋開先生的畫名，相對獨立地關注、研究先生的書法——甚至包括當今德高位重的書法家們。先生的書法，不是其繪畫藝術的點綴和補充，而是獨立存在於其藝術世界，並與其繪畫相映成輝。近些年跟隨先生左右，聆聽教誨，亦深知先生書法之成就，絕非偶然。先生的書法成就，與其繪畫一樣，是經歷練而成，有著當今很多畫家難以做到的數十載如一日對書法藝術的追求和堅持。

梳理先生的多次談話，可以概括出先生的書法學習走過的重要時期。先生最先從褚遂良、蔡襄入手。先楷書，後行書，尤以「宋四家」之一的蔡襄為主。先生臨摹楷書，幾乎到了廢寢忘食的地步。先生曾笑著講過一件往事。那時他天天花苦功夫練習蔡字，有一次謝老實在看不下去了，就對他說：「你天天寫字，畫也不畫了，想做書家呀？」先生馬上「反駁」道：「你們的字寫得那麼好了，難道還不讓我寫好？我如果不練，能寫好嗎？」

此後，因題畫之需要，加上對大畫家倪雲林小楷的喜愛，先生攻起倪氏小楷。因有紮實的大楷基礎，加之兼有行書的靈動，寫倪雲林的小楷自不在話下。之後，先生常以端秀小楷題於畫上（尤其工筆畫），字與畫渾然一體，清雅秀美。

先生早年的題畫小楷

多年鑽研楷書、行書，先生的書藝已足以媲其畫藝。但先生並不滿足，上世紀七十年代起，先生始攻草書。謝稚柳先生草書取法張旭，先生則從智永草書入手，著名的千字文帖爛熟於心。再融入多年錘鍊的楷、行書的藝術語言，遂入佳境，終得大成。先生最為今人欣賞和推崇的，便是其草書。

縱觀書法史，凡得大成者，至少有兩個共同點：其一，取法乎上，傳統功力深厚，書學有脈可循；其二，有獨特個性，自成一格。先生的書法，兼有二者。蔡襄得前人筆法之精，倪雲林曾跋云：「蔡公書法有六朝、唐人風，粹然如琢玉。」倪雲林亦從之，也是一脈相承。至於智永，是王右軍七世孫，更是王字最重要的繼承者之一。如此來看，先生的書法，若其繪畫深入宋元一樣，亦出自晉唐正脈。

先生的書法，極具個性。大書家的高妙之處，除了傳統功力外，恰恰在於其個性，是否具有高於一般書家的筆墨特質和線條情趣。在先生極具個性化的草書語言中，既可看出其書法承續正脈的傳統功力，又可欣賞到藝術大師卓爾不群的審美與性情。先生之草書，靈動、老辣，古樸、豪放，張而不狂，雄而不硬，秀而不俗，線條、筆法、形態均完美融合。

96歲高齡，先生依然筆力穩健

還須介紹一下，先生透露，她的書法學習，曾得到過海上大書法家潘伯鷹先生的指導，或者說，潘伯鷹和先生當年亦師亦友。事實上不僅是潘伯鷹先生，謝老對於書法的深入研究和草書成就，對於先生的書法實踐和成功，亦不可能毫無關係。

更值得一提的，是先生對於藝術一絲不苟的態度和不斷追求的精神。先生一直說，想寫好字，必須臨好帖，必須下足死功夫，這個是前提條件，先生也一直如此囑咐我這個晚輩；先生早年在楷、行書上下了大功夫，後來的一手精妙小楷已足可與畫名相稱。但此時先生果敢放棄所有，在突破中前行，潛心研攻草書，並終有所成。此等孜孜以求的精神，亦足以我們後輩尊敬和學習。

文/ 秋海堂主

陳佩秋大師工作室