從細處滋養感悟力

美，不只在廣博的格局裡，也可以來自不起眼的細處。用心去發現，亦能在一室之內，尋得玲瓏微妙的境界，把柴米油鹽醬醋茶，過得如詩如畫。白居易不是個追求華麗的詩人，也不刻意求新，卻是個地道的生活家：

綠蟻新醅酒，紅泥小火爐。

晚來天欲雪，能飲一杯無。

（白居易《問劉十九》）

自釀米酒，自備小菜，所邀之人亦非社會名流。可詩里明明有畫：綠的酒末，紅的爐焰，在陰沉昏暗的雪天，溫馨而又富有生機。推杯問盞，談天說地，雖沒有明白寫出聊的什麼，但能看出其樂融融。此詩的妙處不在立意，也不在用詞，而恰在於生活情趣。其實生活里不乏情趣，精緻的飲食，得體的衣著，整潔協調的家居陳設，都是人們喜聞樂見的。一顆詩心督促著我們認真地品味生活，不錯過那些美好的瞬間和角落。

季節的變換，在敏銳的詩人那裡，可以見微知著，實在不必人人都去追逐「千里鶯啼綠映紅」這樣的宏大場面。從極小的視角出發，亦能寫出興味：

道是春來早，如何不見春。

小桃三四點，偏報有情人。

（楊萬里《二月十一日夜夢作東都早春絕句》）

發現春天的視角是非常多樣的。宋代詩人吟詠風物，往往不在格局上去與前人爭勝，倒是喜歡營造簡約小巧的景緻，猶如插花或盆景，供人在案頭茶几上賞玩。這樣的詩能幫人靜下心來，磨礪感官，做一個審美上的「有情人」，提升語言的高雅格調。

如此一來，發現美的眼光便如抓拍鏡頭，能將稍縱即逝的景觀保存下來：

小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭。

（楊萬里《小池》）

是啊，有了蜻蜓，荷花池裡立刻就靈動起來了。若是一提荷花，便是「出淤泥而不染」的刻板印象，那在池邊散步會損失多少樂趣？

這些小詩教我們從細處著眼，堅持做「有情人」，久而久之，內心漸漸豐富起來，即使遇到了阻隔，也不會因此而丟掉了詩意：

似妒詩人山入眼，千峰故隔一簾珠。

（楊萬里《小雨》）

這是臨窗眺望時的所見。煙雨模糊了視線，遠處千峰不再是巍然聳立的樣子。假若做了攻略去遠遊的旅客，遇到天公不作美，大概會遺憾吧。可詩人卻不這樣，既然雨擋了視線，那就看雨，轉而欣賞若隱若現的朦朧美，甚至跟雨做起了遊戲。

有時畫面幾乎清零，詩人仍然不肯掉進單調乏味的境地：

應憐屐齒印蒼苔，小扣柴扉久不開。

春色滿園關不住，一枚紅杏出牆來。

（葉紹翁《遊園不值》）

從這首詩里，似乎能看到詩意層出不窮，正如蘇軾在《赤壁賦》中所寫「取之無盡，用之不竭」。大門緊閉，尚有蒼苔的印記，若它不是春天的信使，為何惹人憐惜；院牆合攏，卻有紅杏溢出牆外，大千世界的生機，總是難以禁絕的。

由此可見，有了從詩里滋養起來的情趣，就能見人之所未見，言人之所不能言，對於生活的感悟會深刻許多。敏銳的感悟力，完全可以作為勤于思考的基礎。你不願錯過尋常日子裡的生動和靜默，自然也不會對紛繁的世相淺嘗輒止，有詩為證：

半畝方塘一鑒開，天光雲影共徘徊。

問渠那得清如許，為有源頭活水來。

（朱熹《觀書有感》）

這首詩足以告訴後人，理學家朱熹並不是刻板的老先生。空無一物的水塘，卻能映照天光雲影，令他想到了虛心學習的人。水質清澈乾淨，是因為有源源不斷的活水，令他想到了孜孜不倦的學習態度。這些勸學的道理不是直接灌輸給學生，或是用訓話的方式講出來，而是以詩意的方式讓讀者自己去領悟。朱熹可謂是善於啟發的好老師了。寫到這裡，細心的讀者應該會發現古人為何重視詩教了。詩給人的，遠遠不止錘鍊文采那麼簡單。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！