宋詞中的悲歡離合

01 傳統文化是息息相關的

今天讀書會的題目雖然是宋詞中的悲歡離合，但我不僅帶了宋詞的書、還帶了唐詩、傳記，以及歷史的書，因為我認為中國的文學是傳承和發展的，楚辭、詩經、漢賦、唐詩、宋詞、元曲、明清小說，以及現代文學作品都有借鑒和發展前任的經典作品，比如楚辭有一句「王孫兮歸來,山中兮不可久留」，到了唐代王維著名的詩句就是「隨意春芳歇，王孫自可留」，反用了楚辭的意思，再到宋代「萋萋芳草憶王孫，柳外樓高空斷魂」，又傳承了原來的楚辭。

再比如非常著名的一句「天若有情天亦老」，最早是唐代李賀創作的詩句「衰蘭送客咸陽道，天若有情天亦老」。但是在後代的文學作品中卻一直在延續和發展，比如宋詞「天若有情天亦老，月若無恨月長圓」，毛主席的詞「天若有情天亦老，人間正道是滄桑」。

02 詞的歷史

詞是我國歷史中一個非常微妙的文學形式，隋唐以來，我國有一種新興的音樂，詞就是配合這些音樂來歌唱的歌詞，這種歌詞，最早在民間流行，後來士大夫們這些讀書人覺得歌曲的曲調很美，但是一般民間的歌詞比較普通，所以這些文人墨客就開始自己著手填寫歌詞，不過現在的曲調已經全部遺失，留下來的只剩下歌詞。

相對於唐詩中五言律詩，七言絕句的工整格式，詞又叫做長短句，因為詞的形式比較多樣化，不要求對仗工整。

中國最早的一本文人墨客寫的詞集叫做《花間集》，成書於五代時期，收錄了早期民間俚語的艷情詞，以及晚唐五代比較著名的文人溫庭筠、韋莊的詞。

一直到北宋初年，隨著錢惟演、晏殊、范仲淹、歐陽修這樣的宰相、副宰相作詞，詞的發展徹底進入了上流社會和統治階級，並在柳永、蘇軾、辛棄疾、姜夔等文人墨客的手上達到了中國文學形式的巔峰—宋詞！

03 宋詞中的悲歡離合

宋詞的類型有很多，比如感時傷逝的、傷春怨懷的、登高弔古的、羈旅抒懷的。從主題上講，有專門描寫上元、清明、中秋、重陽、除夕的宋詞，有詠梅、詠柳，描寫海棠、薔薇的詞，甚至有專門描寫雨雪的詞。詞作者的背景類型也有很大的不同，有亡國之君南唐後主李煜、宋徽宗趙佶，有宰相名臣范仲淹、歐陽修，有一生不得志的柳永、秦觀、姜夔、辛棄疾，有精通音律的周邦彥、吳文英。

今天我主要結合詞的時間順序、詞的作者背景、詞的主題和類型與大家交流一下。

先看晚唐時期溫庭筠的《菩薩蠻》和宋代陳克的《菩薩蠻》。

兩首都是描寫女子的生活形態，前一首單純地描繪女子閨閣生活，比較符合初期詞的特質，後一首描繪出了一副夏日蟬鳴、陽光和煦，女子安然自得，又略帶憂愁的形象。

到了北宋初期國力強盛，歷經太祖、太宗，以及真宗的治理，到了仁宗時詞的創作達到頂峰。這期間的著名詞人，晏殊、晏幾道，他們作為宰相父子，生活安逸，富貴享樂，但他們的詞情感真摯，尤其是晏殊的詞，往往含有一定的人生思考。

其實北宋初年的詞，很多都是寫男女相思之情，雖然深情流轉，但是意境不夠開闊，即使是做到宰相的歐陽修，也寫的是庭院深深深幾許，淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去的主題，少有的例外是做到副宰相的范仲淹，我個人認為是范仲淹第一次把家國情懷引入到宋詞的，比如他的一首《漁家傲》，將邊塞戰士寫入宋詞，表達對背井離鄉，戍邊衛國的人的真摯感情，不愧是先天下之憂而憂，後天下之樂而樂的宰相。

等到詞發展到柳永、蘇軾的階段時，由於柳永的沉鬱頓挫，蘇軾的豁達豪邁，將詞的意境開闊很多。

柳永在青年時代參加科舉考試落地，做了一首《鶴衝天-黃金榜上》，充滿抱怨之意，後來再參加科舉考試，雖然通過了主考官的審核，但宋仁宗看到柳永的名字後，說這個人不是要「忍把浮名，換了淺斟低唱」嗎，就讓他且去填詞吧。就是因為這樣柳永一生寄居下僚，鬱郁不得志。

柳永和蘇軾的詞，經常被人拿來做對比，而蘇軾本身也問過別人：「我詞何如柳七（即柳永）？」幕士對曰：「柳郎中詞，只合十七八女郎，執紅牙板，歌『楊柳岸，曉風殘月』。學士詞，須關西大漢、銅琵琶、鐵棹板，唱『大江東去』。」東坡為之絕倒。

介紹了幾首意境開闊的詞，不局限於兒女情長，閨閣思婦的詞後，我們再來看看將兒女情長寫到極致的作者--周邦彥。周邦彥是北宋的詞律大師，精通音律，自己創作了很多曲調，我個人是非常喜歡的，周邦彥寫詞有個特點，他能賦予外物以生命，以別情，比如他詠柳「隋堤上，曾見幾番，飄棉撫水送行色…長亭路，年去歲來，應折柔條過千尺」；詠梅「今年對花最匆匆，相逢似有恨，依依愁悴」；寫海棠「長條故惹行客，似牽衣待話，別情無極」；寫落日「斜陽映山落，斂余紅，猶戀孤城欄角」。

王國維先生說：一切景語皆情語，一切描寫景物的語言，都是反應個人的心情，就好比，外面的風景只不過是一個人的心情一樣，由此可以看出周邦彥有多麼敏感的感情觸角。

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