如設計造出恰當的字體？

都說一千個人眼中有一千個哈姆雷特

可一個字在不同人眼中卻不僅僅只有一千種設計

字體設計，是一種涉及對字體、字型大小、縮進、行間距、字元間距進行設計、安排等方法來進行排版的一種工藝。進行文字設計，必須對它的歷史和演變有個大概的了解。在數碼技術普及之前，字體排印是一項專業的工作，數碼時代的來臨使字體排印不像從前僅由排字印刷方面的技術工人完成，而更被圖形藝術家、藝術指導、文書人員甚至兒童廣泛使用。現在字體設計在各個手機平台上有相關應用。

字體做為信息傳達的基礎，在目前整個設計領域應用都甚為寬廣，如LOGO、創意廣告、電視包裝、H5標題、海報等等，可以說有標題的地方就有字體設計。作為一個設計師，這可以說是必備技能沒有之一，特別是對於學習視覺傳達專業的學生來說，字體設計是學習中必不可少缺少的一個環節。

字體及字體設計是視覺傳達中非常重要的一個環節，如何將2D轉變為3D，如何製作更富有個人特色和視覺效果的字體，這是你學習平面視覺的必修課。

CSVPA平面與插畫專業的學生曾經用1天的時間做了一次有意思的專項Workshop——Mountain of Cardboard。看看我們的小夥伴做的還不錯吧！

今天特別為大家帶來英國平面設計師Alison Carmichael對於字體設計上的心得分享，希望能給你一點啟發。

在我看來，墨水飛濺和字體結構缺失是一個在字體設計中不錯的辦法。我建議你在設計時，可以先以創建一頁孤立的展示頁，然後進行噴墨，掃描，並在一個單獨的層去添加他們，這樣你可以移動他們，並按你想要的方式重新縮放他們。

我經常使用油墨或液體丙烯酸(較重)和各種大小的軟筆刷來創造字體，並期待達到不同的結果,你可以用一個粗糙的表面，如粗糙的水彩畫紙達到一個破碎的邊緣與紋理。你也可以用一張閃亮的表面進行設計，您可以將它設計為一個很鋒利的刃,或者充滿流動性的是有條紋的液體感。

在字體創作中，最最重要的是你字體的個性。它不簡單是一個字母而已，更多的是在試圖傳達一種「不同的聲音」，這非常重要。我曾被要求為新的川崎復古經典摩托車設計的一個獨特的標示性字體。從另外一個方面講，我需要創造一種真正充滿活力的態度和真正的騎行精神。

我開始用「 「True Spirit」」這個詞，用不同的表面和筆刷設計。我決定做一件看起來很自然，毫不費力，而且看起來有點潤滑的感覺。

一個典型的廣告或品牌簡介通常會有一些參考材料，有助於引導方向。如果我被要求設計一個標題，我將使用提供的格式來建立單詞並且李勇勇換行的層次進行結構，並做一些初步的縮略草圖，以確保客戶對布局滿意。我通常會給我一個短暫的時間來想一些不同風格的創意，我會把這些想法發送給機構去評論。

根據結果，我會再設計出1-2種新的字體版本。如果字體的風格更自然地手寫——而不是手繪——那麼我傾向於直接去畫藝術作品。這是因為除了最初的草圖布局之外，你還可以去看看會發生什麼。這種類型的工作更容易通過快速重寫來糾正。

Alison Carmichael (UK)

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