沈澎入展「匯畫經典?問道敦煌」美術名家絲路尋夢大型系列活動

藝術簡介

沈澎，字在植，1983年4月生於甘肅西和。大學學歷，文學學士。

書法作品近二十次入展中國書協主辦的全國展，一百餘次獲獎入展於文化部中國文聯西泠印社書法報社等主辦的全國展。

2017年獲甘肅省書協2016年度優秀書法家稱號、甘肅省委省政府第八屆敦煌文藝獎二等獎、首屆甘肅青年書法獎。

職位頭銜

中國書法家協會會員

中國文聯中青十期書法組成員

甘肅省書法家協會教育委員會委員

甘肅省書協培訓中心專任教師

中國書法網校特聘導師

陝西書法院院聘書法家

隴南市書協副主席

甘肅改琴書法教育獎勵基金會首批簽約書法家

秀逸而健朗的青年書法家

文化藝術精品之所以「精」，就在於其思想精深、藝術精湛、製作精良。文藝不能當市場的奴隸，不要沾滿了銅臭氣。好的文藝作品就應該像藍天上的陽光、春季里的清風一樣，能夠啟迪思想、溫潤心靈、陶冶人生，能夠掃除頹廢萎靡之風。

書法藝術亦是如此。書如其人，中書協最年輕的會員之一沈澎先生就是如此。觀沈澎的書法作品，頓覺神彩飛動，法度嚴謹，或秀逸、或健朗；或雋秀、或洒脫；或飄逸、或朴茂。通篇格調雅緻，神采清麗，輕盈流動，氣運貫通，令人賞心悅目。沈澎書法用筆技巧精湛，形之於外，則筆勢的提按頓挫、結構的重濁輕清，參差錯落，點畫間俯仰呼應，具有一種浮躁年代難能可貴的閑適與飄逸；蘊藉於內，則不媚俗，不討好，時時處處流露出書家的儒雅與睿智，表現著人品的正直與坦蕩。那是一種內心的安逸，一種精神的自足，一種翩然欲飛的靈動，一種凜然的正氣。

書法作品對創作者來說，是線條、墨色與構圖的藝術，而對欣賞者來說則是視覺藝術，需要注視，因為注視對欣賞者來說是一種視覺享受，是一種心理愉悅，它超乎自我，並且只是思考其正在觀看的東西，這也許就是觀賞之道。

有人問：「何謂道？」答曰：「春天之花，夏日之鳥，秋天的紅楓，冬天的白雪。」天地有大美而不言，需要我們用眼睛去發現，欣賞書法作品，享受視覺盛宴亦然，不僅要有藝術家的精心創作的作品，還需要有會用眼睛，善於欣賞的觀眾。善用眼睛的觀眾可以從蝴蝶的翅膀看出它們的身份，從無雲的天空看出日落時分天邊的層次漸變，從一座橋樑揭示人地關係，從一幅油畫的裂縫判斷出它的年代，入乎其內，出乎其外，在每個獨特的作品中，在唯一的無法重複的當下，去體驗、觀察、享受，細心觀察，發現美，記錄美。

沈澎先生書學功底紮實，而又勤奮不輟，多年修鍊，對楷行草隸四種書體的間架結構諳熟於心，又能融合古今，師古求新，將深厚豐富的傳統文化，融於一塊塊的中國方塊漢字之中，並在傳統書法藝術中嵌入了秀逸健朗的時代元素，尊重傳統而又不囿於傳統的束縛與限制，於冷僻之中勤奮鑽研，苦求冥搜，努力不輟，終於逐漸感悟了書法藝術之奧妙，其書法作品顯露出一種全新的境界，初步形成了自己的書法風格，著實讓人耳目一新。

「每臨大事有靜氣，不信今人無古賢」，作書亦同此理。沈澎的書法創作首先得益於對書法藝術的熱愛與執著。早在小學四年級的時候，沈澎就臨摹人教社《寫字》教材，大楷臨摹柳公權《玄秘塔》，小楷臨摹歐陽詢《九成宮》，上初中後一直寫鍾紹京《靈飛經》。2002年參加工作後，對書法的興趣更加濃厚，楷行草隸無所不習，楷書臨習了《張玄墓誌》、《張猛龍碑》，褚遂良《雁塔聖教序》，王羲之《黃庭經》，王獻之《洛神賦》，虞世南《孔子廟堂碑》；行書臨習《聖教序》、《祭侄文稿》、二王手札、宋四家、趙孟頫等；草書臨習《大觀帖》，張旭《古詩四帖》、懷素《自敘帖》，孫過庭《書譜》，黃庭堅和王鐸等，隸書臨習《石門頌》、《西峽頌》等。沈澎做事執著，一經選中一個目標，便毅然絕然，奮力前行，心無旁騖，專心致志，不達目的，決不罷休，直至擁有了一套自己的藝術標準，掌握了一套自己的表達方式。在這個浮燥的社會，能夠從傳統入手，學碑習帖，不斷地完善自己的書學知識體系，甘守寂寞，坐得十年冷板凳，堅持書法創作實踐，逐漸悟得書學奧義，進入到書法創作的一種新境界。但學無止境，在書法藝術的道路上，沈澎勤快的腳步永不止歇。

其次是得益於做人的「沉靜」與做事的「穩健」，凡為人處事，與世無爭，就是其沉靜與穩健的外在表現。因為只有「靜」才能深思，深思才能構圖謀篇，胸有成竹，寓雄強於靜穆之中，才能臻於至境，正所謂「寧靜以致遠」。雖然他也有如一般文人那樣好酒率真的個性，但坦誠而爽直，執著而嚴謹，興奮之後又往往顯得很沉靜安逸，沉靜安逸之後能思考，思考之後成竹在胸，就能進入創作佳境，鋪紙揮毫，佳作出焉。從2013年以來，沈澎先生的書法作品先後入選中書協主辦的首屆「三蘇獎」全國書展、第七屆全國新人新作展、首屆「鐵人杯」全國書展、首屆「乾元杯」全國書展、紀念毛澤東誕辰120周年全國書展、「孝行天下·埇橋杯」全國書展、第四節中國西部書展、首屆「長江杯」全國書展、首屆「曾子紅杯」蘭亭獎孝文化主題全國書展、首屆西安碑林將全國書展、首屆「絲綢之路」全國書展、首屆「朝聖敦煌」全國書展、首屆「天下大同·魏碑故里」全國書展、首屆「歐陽詢獎」全國書展，第十一屆全國書法篆刻展，全國第二屆行書作品展等近二十項全國書法大展，獲得過首屆麥華三杯全國書法作品展一等獎，首屆陝西書法院獎，二屆牡丹獎山東書法雙年展最高獎、米芾杯全國書法名家作品展二等獎，大美甘肅國際書法繪畫攝影大獎賽二等獎。「神奇荔浦」全國書法名家邀請展三等獎等一百多項重要的國家級書法展覽大獎，於2017年獲甘肅省委省政府文藝類最高獎「敦煌文藝獎」二等獎，首屆甘肅青年書法獎，並榮獲甘肅省書協2016年度優秀書法家稱號。

第三是沈澎先生走傳統的路徑而又不囿於傳統，博採眾長，兼收並蓄，先受熏陶於乃外祖父寧文舉，後受教誨於鄉賢寧世忠先生和鄭虎林先生，經兩位鄉賢的悉心指教，又注重汲取傳統書法凝重大氣而又輕盈飛動藝術營養，從書法作品的文化內涵和藝術構圖著筆，注重作品的整體視覺效果，把書法看成一種修身養性的審美形象。2013年3月，沈澎負笈京師，進入王厚祥、張緯東、劉京聞主持的二屆行草班專攻行草，思想、眼界和對書法的認識有了很大變化，老師深厚的書學修養，謙遜務實的作風，還有精湛的書法技藝，讓沈澎獲益匪淺。經恩師點撥，指點迷津，頓悟書法之奧，楷書取王獻之玉版十三行舒展瀟洒之氣勢，褚遂良溫婉靈動之結構，虞世南外柔內剛珠圓玉潤之用筆，初步形成了開張洒脫，風神簡遠的特徵；行書以二王為宗，濟之以顏真卿渾厚朴茂之美，逐漸形成了精美爽勁、蕭散疏朗的風格；草書以《大觀帖》及二王手札為主，通過反覆臨摹懷素《自敘帖》等，逐漸形成了線條墨色豐富多變，注重起伏，流暢而又蘊藉的格調。

沈澎先生特別講究書法作品布局謀篇上的和諧與變通，動筆之前先謀劃構圖，因為書法藝術是極其抽象的，察之於外，解意於內，所以，無論是表現手段、章法結構，還是線條墨色都應為內容服務，讓自然流露的韻味、情趣和境界高度和諧統一，書法作品才可以說完全進入化境。正如唐代書法家孫過庭云：「察之者貴精，凝之者貴似」。歷來傳世的書法經典作品都以「取象為先」，「沈澎先生依據自己的藝術體驗，拓展書法藝術的審美途徑，努力營造多元化的當代書法藝術審美格局，表現了書法藝術欣賞標準的立體性和寬泛性。

沈澎先生在書法藝術道路上的成功探索，令觀者眼睛為之一亮，讓我們進一步認識到，歷史書法資源和民間書法資源的開發利用，是實現書法創作的取之不盡的源泉。以往的書法創作，往往放縱有餘，蘊藉不足，為了追求視覺效果，往往忽略了美的創造，甚至以丑為美，淺陋的結體，草率的線條，難以建立宏闊、凝重的審美標準，也不可能形成普遍的審美共識。令人欣慰的是，沒有歷史負重感的80後書法家們，突破了這個」瓶頸「，他們以前所未有的探索和系統的書法史和書法理論涵養，多元化的審美觀念，嶄新的藝術感覺，輕鬆的創作心態，汲取和利用新的書法資源，努力改變當代書法創作低俗、狹隘的取境，實現了當代書法創作的一種突破，開拓一條光明的藝術之路。

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