梅的前世與今生

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水瓶座

心靈音樂館

Various Artists

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3 Variations on Plum Blossom

Plum Blossom Melody

Plum Blossom 3 Times

搜索梅花曲時，發現這樣的曲名，這是《梅花三弄》吧。

能夠唯美展示中國詩情畫意的，也只有中國的文字了，有時候，翻譯會莫名地把內心旁白從迤邐婉約變得索然無味、甚至搞笑，那種極度的反差，令人有些無奈。

語言的表達就是這樣高深莫測，遠不如畫來得直接、傳神、無國界。只是，沒有一定古文基礎，眼前的梅也浮現不出詩詞映入腦海的精緻畫面，這就是東西方審美的差異與隔閡。那些散落於各博物館的梅圖，是因為年代久遠而被珍藏，還是因為它們真的有驚世之美？

故宮之梅

瀏覽了幾天的梅圖，最愛的，還是明朝陳錄那幾幅，連畫名都美：煙籠玉樹、梅月輝映、玉兔爭清、月影暗香、萬玉圖……畫家的優雅就在於此，字於畫中潛，畫令思緒飄。

愛上一幅畫，有一半多是被這樣的靈魂觸動了……

一旦入了心，便想知道這歷朝歷代的梅畫究竟如何，想看看它的前世和今生。

陳錄 ? 梅花圖 ? 局部

華麗麗令人驚嘆雖只是淺金底色上的墨梅

卻玉珠點點在月下燦爛地泛著光

極致往往源於極簡。

梅入畫，有史載始於南北朝。而墨梅，創自北宋僧 ?仲仁，只以墨畫梅。

仲仁為衡山華光寺和尚，酷愛梅，曾植梅數十株，花開季節，便移床花下，吟詩作畫。偶於月夜，見梅影橫於紙窗，蕭然可愛，遂用墨色描摹而出。

仲仁作畫認真，先焚香，要禪定意適，才下筆揮灑。僧人的生活，竟也令我遙想。

紅牆院內白梅朵朵

夜印於窗入詩入畫

仲仁成了「墨梅始祖」，重濃淡而不著色，並著有《華光梅譜》留世，後世揚無咎、王冕皆源於此。元代趙孟頫墨梅題跋中稱：「世之論墨梅者，皆以華光為稱首。」

只可惜，畫已失傳。而墨梅，卻成了國畫中很重要的一個主題。以下，就來慢慢細品……

----------宋梅----------

【臘梅山禽圖】

北宋趙佶立軸絹本設色

橫34厘米縱223厘米台北故宮博物院藏

宋徽宗，名趙佶（公元1082-1135年）。

這個史上最強「故宮博物院院長」，寫自已的字，畫自已的畫，獨步天下。他的梅花，也和其它人不同，花瓣細碎，精雕細琢。畫中的題跋「已有丹青約,千秋指白頭」，真讓人感嘆命運，貴為帝王，也不能自由選擇職業，一任性，就亡了國。

【梅石溪鳧圖】

南宋馬遠絹本設色

縱27厘米橫28厘米北京故宮博物院藏

馬遠（1190年-1279年）傑出畫家，南宋畫院待詔。父世榮、伯父公顯，兄逵，都是畫院畫家。

雲山中，溪一角，一株梅很有個性地伸展著，因為峽谷的光影，有些梅是墨色，有些紅白點點，霧氣氤氳，令清幽之感遍及全身。

【層疊冰綃圖】

南宋馬麟立軸絹本設色

縱101.5厘米橫49.6厘米北京故宮博物院藏

【梅竹圖】

南宋馬麟絹本設色

縱27厘米橫27厘米

馬麟（公元13世紀）馬世榮之孫，馬遠之子，生卒年不詳。畫承家學，畫風秀潤處過於乃父。寧宗嘉泰(1201-1204)間授畫院祗候。

馬麟的梅，花瓣層疊而立體，發出螺鈿的光澤。第二幅，雪白的花瓣散發出熒光，透著柔嫩的質感，格外醒目。

南宋楊無咎【四梅圖】

未開

將開

盛開

將殘

揚無咎（1097-1169）南宋畫家，字補之。創用水墨線條圈出花瓣之法，變前人畫梅以墨或彩色點瓣來表現花朵，影響深遠。

相傳徽宗見其畫梅，戲曰其所畫之梅為「村梅」。這是相對「官梅」而言的吧，與宋徽宗相比，揚的梅素淡而離世。

【梅花詩意圖】

岩叟長卷絹本水墨

縱19.2厘米橫112.8厘米 (美)弗利爾美術館藏

畫中梅花盛開，樹榦上墨書有岩叟」二字，應是作者的名或號，但生卒年不詳，與北宋大臣王岩叟似乎並不是同一人。

這幅梅，朵朵大方清朗，淡淡的背景上呈現出玉色花瓣，透著些月下的閑適。飽滿的花朵，舒展的枝條，有著花好月圓的快樂。

【紅梅孔雀圖】

南宋佚名

此圖雖簽題馬麟作，但與馬麟風格迥異。水岸邊的松竹梅，地上零星落緓，有孔雀啄食，一派寧靜安詳的家園之感。梅枝有些扭擰，是其中的缺憾吧，但粉梅點點，透著溫馨的春意。

【雪中梅竹圖】

南宋徐禹功紙本設色

縱29.4厘米橫926厘米遼寧省博物館藏

---------- 元梅 ----------

【南枝春早圖】

元王冕立軸絹本墨筆

縱151.4厘米橫52.2厘米台北故宮博物院藏

王冕（1287-1359）元著名畫家、詩人、書法家，字元章。以畫梅著稱，尤攻墨梅。出身貧寒，學習刻苦，自學成才。一生愛好梅花，種梅、詠梅，畫梅。

雖從小就對他的放牛故事耳熟能詳，卻在看到畫後，才驚嘆於他的才華。王冕生性孤傲，輕功名利祿，鄙視權貴。他的梅，枝遒勁如鐵，花卻繁密燦爛，透著野意的生命力。

【春消息圖卷】

元鄒復雷紙本設色水墨

35.2 x 223.1厘米美國弗利爾美術館藏

鄒復雷，生卒年不詳，道士。工詩擅畫，尤精寫梅。

梅花枝幹蒼勁，花朵繁密。用帶飛白的筆觸皴寫枝幹，盡顯粗老，梅花既不用筆點染，也不用線勾勒，而是用紙或絹卷蘸墨點成。整幅畫，透著歲月滄桑和生存的艱難，令人難鬆一口氣。

【梅花水仙圖】

佚名長卷紙本墨筆

縱29厘米橫401.5厘米上海博物館藏

這是一幅有趣的長卷，一片水仙手拉手排排站，令人莞爾。水仙盡頭的奇石邊長出一株梅，卻著實美麗，輕盈里透著溫婉。作者未知，作品卻不遜於任何大家。梅梢拉得修長優雅，花瓣輕盈，卻如浮於紙上，令人愛慕不已。

---------- 明梅 ----------

【梅花圖】

明陳錄立軸絹本墨筆

縱116.5厘米橫61.7厘米台北故宮博物院藏

陳錄明字憲章，號如隱居士，會稽（今浙江紹興）人。善墨梅、松、竹、蘭蕙，筆意儒雅。

看到他畫的梅，有一種說不出的感動，是植物盡情盛放的美麗，而不再把梅局限於表達孤傲高潔的品性里。繁花時節，就期待一場甜蜜的約會，沐著華光，著一身華服，與蜜友相攜，被花瓣雨落滿懷，被梅之香侵入骨，方不負這良辰美景……

【冰姿倩影圖】

明文徵明紙本墨筆

縱76.9厘米橫24.5厘米南京博物館藏

文徵明（1470-1559），長州（今江蘇蘇州）人，曾官翰林待詔。明代中期最著名的畫家、大書法家，號「衡山居士」。

這幅梅圖，有種蠟筆畫的感覺，對樹榦的刻畫多過梅花。盤曲的枝，又回到了宋時疏影橫斜的模樣。枝梢卻不再纖細輕盈，乾枯的塗抹，透著梅的委屈倔強和哀怨。

【墨梅圖】

明唐寅立軸紙本水墨

95.9×36.1cm 北京故宮博物院藏

唐寅（1470-1523）字伯虎，號桃花庵主。據傳於明憲宗成化六年庚寅年寅月寅日寅時生，故名唐寅。漢族，吳縣（今江蘇蘇州）人。他玩世不恭而又才氣橫溢，詩文擅名，與祝允明、文徵明、徐禎卿並稱「江南四才子」，畫名更著，與沈周、文徵明、仇英並稱「吳門四家」。

唐寅的梅，有多種，這墨梅，著色有深有淺，不是圈花，如繡花般精緻，只是拘謹了些。

【雜花圖卷】

明徐渭紙本水墨焦墨潑墨積墨

縱30厘米，橫1053.5厘米南京博物院館藏

徐渭（1521-1593）漢族，山陰（今浙江紹興）人。中國明代文學家、書畫家、軍事家。徐渭對腐敗的封建統治和腐朽的封建科舉制度的不滿，力主革新。表現在文藝創作上就是提倡創新，反對摹古，提倡獨抒性靈的創作個性，反對不講真話的偽道統。

這幅《雜花圖卷》，只局部看梅，我不覺得驚艷，但找出大圖，細細翻看整個畫卷，突然明白了徐渭的個性，也因此把他的思想羅列出來。說他是出現在明朝的抽象派藝術家，一點都不為過。洗鍊的筆觸，是我喜歡的洒脫不羈。只可惜，後人的畫中，鮮見如此心緒縱橫的風格。

【雪景梅花圖】

張彥立軸紙本設色

縱203.3厘米橫103.2厘米蘇州博物館藏

張彥，生卒年不詳，活動於十六、十七世紀。字伯美，號無證道人，上海嘉定人，一作江蘇蘇州人。工山水，與董其昌同時。

這幅梅，並不覺得很美，特別之處在於白皚皚的雪景，畫幅滿，留白少，氣勢足，有著油畫的味道。

【卓冠群芳圖】

明王謙絹本設色

縱206.4厘米橫117.6厘米上海博物館藏

王謙（14-15世紀，明永樂至正德年間）字牧之，號冰壺道人，浙江杭州人。吸收了王冕畫梅的方法，與陳錄齊名。

與陳錄、王冕的梅，確實有相似之處。雪白的花瓣堆滿烏黑的枝，有種生髮的朝氣，叫【月夜落雪】，更美。

【梅竹圖】扇面

明孫克弘泥金紙本設色

縱15.7厘米橫48.9厘米台北故宮博物院藏

孫克弘（1532—1611）明書畫家、藏書家。字允執，號雪居，松江（今屬上海市）人。禮部尚書孫承恩子，官至漢陽知府。生性巧慧，所居四壁皆畫蒼松老柏，崩浪流泉，有一種澄泓蕭瑟之意縈繞其間。

畫家的可愛之處在於，將自已的生活布置得自然野趣，只是這風格，十分優雅、十分雍容、十分宋畫。

----------清梅----------

【梅花】

清八大山人梅花

朱耷（約1626年-1705年）號八大山人，字良月。漢族，南昌（今屬江西）人。明末清初畫家，明亡後削髮為僧，後改信道教，住南昌青雲譜道院。繪畫以大筆水墨寫意著稱，並善於潑墨，取法自然，筆墨簡煉，大氣磅礴，創造了高曠縱橫的風格。

八大山人的與眾不同，極其醒目，畫面充滿性格，也充滿脾氣。這幅梅，花骨朵象眼睛一樣瞪著，在生氣。就連枝桿的節骨上，都瞪出一隻眼來，數得出幾筆的線條，卻潛藏著生命，在思索、在表達。

【月漫清游圖--月下賞梅】

清陳枚絹本設色

縱37厘米橫31.8厘米北京故宮博物院藏

陳枚字載東，號殿掄，晚號枝窩頭陀，婁縣（今上海市松江）人。畫初學宋人，折衷於唐寅，參以西洋法，能於寸紙尺縑，圖群山萬壑，以顯微鏡照之，峰巒林木，屋宇橋樑，往來人物，色色俱備，其用筆之妙，與巨幅同。雍正四年(1726)供奉內廷，賞內務府掌儀司員外郎銜。

會用毛筆畫微縮圖，厲害了。風格與朗世寧有相似之處，善用明暗效果。色彩鮮艷，線條細緻，布局理性，人物豐富，充滿故事性。作品象是漂亮的版畫或者印刷品。畫中梅星星點點，一派美麗的春意，足以讓畫外人也好好觀賞了。

【雪中游兔圖】

清沈銓立軸絹本淡設色

縱230.5厘米橫131.7厘米日本泉屋博古館藏

清沈銓【梅花白頭翁】

沈銓（1682-1760）字衡之，號南蘋，浙江湖州人。工寫花卉翎毛，禽獸，設色妍麗，工緻精麗。注重寫實，畫風謹嚴工細，造型準確生動。雍正九年(1731)應日本天皇之聘，偕弟子鄭培、高鈞等東渡日本，歷時3年，形成「南蘋派」寫生畫，深受日人推崇，日本江戶時代長崎畫派即在其影響下形成，尤以圓山應舉最為著名。

寒冬時節，山被雪覆，幾隻毛絨絨的精壯兔子圍於梅樹下，梅樹盤曲，粉梅星點，一隻野兔抬頭望著樹上的鳥，不知作何感想。這幅畫，就象照片一樣精細而寫實，兔子的活潑生動尤為引人注目，令人想擁入懷中撫摸。在傳統國畫中，這是少有的吧，國畫也漸漸地受到西畫影響，開始了寫實，不用線條，用明暗，並傳播到日本。另一幅梅圖，圈花著淡淡粉。後人畫的梅，也多是如此了，精緻而清晰。

【玉壺春色圖】