原來《至愛梵高》《銀翼殺手2049》的創作背後有那麼多故事

昨天，國漫君為大家分享了

C.AK.E TALK MasterI大師班1上

《尋夢環遊記》導演李·昂克里奇、

「初音未來」之父伊藤博之、

Magic Light Pictures 聯合創始人邁克爾·羅斯

三位大咖的演講乾貨

感興趣的小夥伴

下面，國漫君要分享

C.AK.E TALK Master Ⅱ大師班2的乾貨啦！

你們，準備好了嗎？

4月28日上午，C.AK.E TALK Master Ⅱ大師班2，邀請了《至愛梵高》動畫師多米妮卡·霍夫曼和盧卡什·戈登，《養家之人》導演諾拉·托梅，《銀翼殺手2049》數字特效總監麥克·斯迪威爾來和大家聊一聊他們的動畫從業經歷。

現場擺放了一些畫作，是電影《至愛梵高》首席動畫設計師多米妮卡·霍夫曼和盧卡什·戈登為中國國際動漫節特地繪製的，向大家更直觀地展示這部純手繪動畫電影的特質。這些畫作捐贈到正在建造的中國動漫博物館，永久珍藏。這部影片講述畫家梵高的生平故事，是由15個國家的125位畫師，以著名畫家梵高的繪畫風格進行繪製的6.5萬幅油畫組合而成，如果說把這些畫都擺放在地上足有69公里長。

盧卡什·戈登介紹到，有77幅梵高的油畫作品被動畫化，其中最艱難的部分是著名的《星空》，他們畫了6個月將《星空》製成動畫。《紅色葡萄園》《雨中的奧菲爾》《播種人》《日落》等49幅油畫作品成為了影片中的故事場景，而有19幅肖像畫成為影片中的故事角色。

《至愛梵高》首席動畫設計師盧卡什·戈登

影片用到一些現代的技術手段，用綠幕拍攝真人實景，然後再將這些影像疊在梵高畫作的背景上繪製，實現動畫的效果。為了讓演員有生活在19世紀的感覺，他們設計的服裝，包括內衣褲，都是符合當時的情境的，電影里的許多細節都經得住推敲。他們還用投影儀來幫助動畫的繪製，所有梵高畫作的細節都可以被放大仔細觀察。

《摯愛梵高》劇照

導演對畫作的要求很嚴格，如果畫師繪製的油畫不符合要求，畫師需要將畫作撕下重畫。參與繪製的每位畫師都需要接受嚴格的訓練，才能加這個動畫團隊。訓練的一半時間用來學習如何繪製文森特·梵高的繪畫風格，一半時間是用來學習動畫技術，尤其是如何能夠把梵高的這種筆劃變成動畫。

多米妮卡·霍夫曼向大家介紹了將油畫變成動畫電影的另一個困難——畫布尺寸。由於梵高的油畫作品採用的畫布尺寸五花八門，而電影只能用同一個規格的尺寸，所以將梵高繪製的場景適配進電影尺寸，也是一個很大的挑戰。同時，他們會根據故事的時間變化，將冬季變成夏季，將白天變成黑夜等等，也會根據故事情感，調整畫面的色彩明度和飽和度。

《至愛梵高》首席動畫設計師多米妮卡·霍夫曼

正是對畫面的精緻處理，使這部動畫的表現手法與其他的動畫片與眾不同，也促使這部作品獲得了許多國際大獎，例如獲得第90屆奧斯卡金像獎最佳動畫長片提名、第75屆金球獎最佳動畫長片提名、第30屆歐洲電影電影獎最佳動畫片、第20屆上海國際電影節最佳動畫片等等。

獲得第90屆奧斯卡金相獎最佳視覺效果以及最佳特效獎的《銀翼殺手2049》的數字特效總監麥克·斯迪威爾也來給大家講講特效電影製作。

《銀翼殺手2049》的數字特效總監麥克·斯迪威爾

他來自雙重否定視覺特效公司（double negative visual effects），主營3D電影視效。公司於1998年在倫敦建立，至今在全球範圍有9000名員工。《銀翼殺手2049》中有360個視覺特效鏡頭，其中絕大部分是在溫哥華的辦公室完成，還有一些是在孟買。

電影的時間設定是2049年的洛杉磯，如何能夠展現這個時期的大都市是他們所需要考慮的。他們所設想的未來城市中有很多虛擬人，需要用到全息投影和燈光的效果。未來世界人口爆炸、過度污染，衰廢頹敗，他們需要營造一個不修邊幅的、有壓迫感的世界。丹尼斯導演最初想到的就是冬天的蒙特利爾，利用雪景、雨霧等去創造一種符合電影設定的氛圍。這些電影的設定和導演的想法給藝術部門帶來很大挑戰。

《銀翼殺手2049》劇照

他們延續了一些1982年原版的《銀翼殺手》中的場景設定，如海防堤、煙霧、建築等。由於城市設定的非常大，所以他們在12個基礎建築模型上快速複製，但是又要讓城市的各處看起來各不相同。他們製作的3D模型中，有數以百萬的燈光，一層又一層的雲、雨、霧，這樣才讓CG拍攝出來的畫面看起來非常真實。城市裡設置了數以百計的霓虹燈廣告牌，他們放置在城市不同角落，呈現出2D和3D結合的細膩效果。在影片製作過程中，他們特別注重預覽環節，這樣剪輯師就可以早期將CG畫面放在影片中，讓觀眾進行觀影反饋，減少後期渲染的時間和成本。

全息人對他們來說也是新對挑戰，為了創造出獨一無二的虛擬人JOL，他們創作了12個變體，但最後並沒有用在影片中。為了讓她看起來更真實，他們對動作的設定、衣服細節的處理、光線的投射做了無數次嘗試，才讓她看起來像一個透明人。

《銀翼殺手2049》劇照

最後呈現出來的影像效果讓藝術家們都非常滿意，在一個簡單的鏡頭中，所需要的工作量是難以想像的，也希望雙重否定今後能給我們帶來更多的視覺享受。

剛剛榮獲2018年第90屆奧斯卡最佳動畫長片提名、2018年安妮獎最佳獨立動畫電影獎、2018年金球獎最佳動畫電影提名的動畫電影《養家之人》導演諾拉·托梅也來到現場，她表示在動漫節與眾多專業人士探討交流受到了許多新的啟發。

《養家之人》導演諾拉·托梅

諾拉·托梅從事動畫行業20多年了，《養家之人》是最貼近她心靈的一部作品，也是300人5年的心血，講述一個小女孩長在阿富汗的故事。阿富汗的文化對婦女非常的嚴苛，女性沒有男性陪同不能獨自出門，這也是影片小女孩扮成男裝出門打拚的文化背景。他們在尋找配音演員時盡量找一些阿富汗裔的聲優，以營造地域感。

對於故事的敘事結構，他們採用了經典的三幕劇，主角一開始就承擔了艱巨的任務，經歷層層艱險困苦和考驗，他們突然醒悟，面對更加巨大的挑戰後回到原點，在這個過程中，他們的心智已經成長了。這部影片涉及的話題非常敏感，諾拉·托梅希望這個故事是從一個孩子的視角出發去敘述的，並不想添加任何政治色彩，把它做成一個以人為本的影片。有些事情不是單一的對錯，他們採訪了很多阿富汗人對自己國家的看法，得到了許多不同的答案，因為他們的社會身份地位並不相同。

《養家之人》劇照

諾拉·托梅說，她會在一周忙碌過後的周六早上，坐在剪輯機前觀看影片，想像她自己就是一名觀眾，看看能不能從情感上與這個片子產生共鳴，如果發現問題就及時解決。她作為一個孩子的家長，發現每次和孩子在一起就有一種極大的安全感，所以她把母親角色的情感也融入在影片之中。

關於場景製作，阿富汗喀布爾是不允許拍攝的，所以找材料也非常地困難。他們儘可能跟更多人諮詢，希望能找到一些能夠象徵時代的標誌性場景。他們也發現一些場景中的細節，比如說市場,喀布爾有很多揚塵，如果在那兒待半個小時，桌面可能就需要擦一擦，他們把這種塵埃的感覺也加到畫面當中。房間里，女性基本沒有時間出門，他們特地研究在屋子裡光線是怎麼變化的。作為藝術家，肯定希望自己畫的東西精緻美麗，但是在這個場景設定下，需要把茶壺畫得盡量便宜一點，才能夠更好地融入環境。

《養家之人》劇照

對於不熟悉的文化，需要做足夠多的功課去了解這個國家的情況，尋找能夠把大家都團結起來的東西。諾拉·托梅說，無論你是個人還是一個社會，都是想要向外看的，電影僅僅是表達的一種方式，她會繼續在電影中反映她所觀察到的人類行為，然後尋找一些不變的話題。

大師班2由杭州電視台雙語主持人含微主持

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