水墨人物，就在一陣風之間

小夥伴們都知道，中國畫有兩大類別：一是工筆，一是寫意。

而寫意水墨畫若要從內容來劃分，又有山水花鳥和水墨人物兩大類的區別。寫意中國畫的一個極著名的特點就是追求「似與不似之間」的審美趣味。

相比于山水花鳥畫，人物畫在中國的發展創新更為顯著。尤其是在近代以來，隨著西方繪畫理念的傳入以及部分中國畫家的留洋背景，最終催生出了中國現代水墨人物畫。

現代水墨人物畫的一代宗師就是蔣兆和。他融匯了中國傳統人物畫與西方繪畫的優點，借用西方繪畫的技法來改良中國水墨畫，建立了全新的現代水墨人物畫體系。他最為著名的代表作《流民圖》呈現了動亂年代百姓流離失所的狀況，即是經典的現代水墨人物畫作。

流民圖

此外，我們所熟知的語文課本上杜甫的瀟洒坐姿圖像也是他的作品。大家也一定不會忘記在表情包滿天飛的日子裡，各種開掛的杜子美吧？！

說起來，20世紀50到70年代才是現代水墨人物畫的活躍時期。雖然當初限於時代環境，作品表現主題比較單調，但是其體系與技法已經完全成熟。隨著中國第一代水墨人物畫的研究生畢業，這個創新的中國畫派得到了更快速的發展。

李一風，就是現代水墨人物畫的一位傑出代表畫家之一。

李一風，其實原名叫李明順。小編猜想，畫家或許是覺得「明順」二字有太多的因循守舊、缺乏突破與創新的意義吧，改了「一風」二字更能表達自己樹立一代畫壇新風，形成自我風格的寓意。

作為北京大學苗再新導師工作室畫家與中國國畫藝術書畫院副院長，李一風幾十年來專註於寫意水墨人物畫的創作。

他的作品多次在國內大展中獲獎，眾多國內外的行家非常喜歡並頻頻收藏。他在家鄉在南陽多次舉辦個人作品展覽，都獲得了良好的藝術口碑。

其創作的組畫《南陽歷史人物》郵資明信片由由國家郵政總局出版發行。如果你是明信片收集愛好者，這一套組畫絕對值得收藏。

2013年，他的重量創作集：《李一風水人物畫集》由天津人民美木出版社出版發行。著名作家二月河專門為此畫集寫了序言，其中評論道：

「···總之詩情畫意是他作品的追求取向，他的作品不是滯留於物象，而是化物象為情思，充分體現了「象外之境」，把自然中的精粹與藝術心靈之美融為了一體。一風的作品有的是用古詩作畫，有的是自作詩為畫，附以精美的書法襯托，融詩書畫為一體是一風作品的一個顯著特點。」

「李一風的人物畫，大體可分為兩個創作模式，第一種是大多數畫家遵循的有題在前，意在筆先；第二種確是少見有人採用的無意潑墨，意在筆後。

第一種畫法是事先已定好了題材，隨題構圖用筆用墨。這是他早期藝術生活的全部，乃至近年的大部。像他的竹林七賢，八仙，初唐四傑，大唐詩魂等。這些作品包含了他主要的藝術追求和審美觀念。是他在人物畫創作上的經驗積累和技巧發揮的綜合體現。

第二種畫法是即興潑墨，或橫或豎，或長或短，或噴或灑，或快或慢……在隨意中於紙上形成不同的圖形，然後再依據紙上的圖形而展開有意識的步步深化，無意中蘊含有意，實得畫本天成，妙手偶得之神髓。」

中國畫對「天人合一」「妙手偶得」等等的追求似乎很讓西方人難以理解，但這就是我們的精髓所在。

可以說，這也是對李一風水墨人物畫創作風格的精準詮釋了。

看李一風的人物畫，我們能更加體會到現代水墨人物畫與傳統人物畫的不同。無論是裸體人物還是普通人物的形象，它們都比傳統有了更大的發展，其濃濃的現代摩登氣息就猶如一陣風，緩緩襲來。

排版/Jack

校對/小學士

——畢——

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！