學會這四字，讓你成為「火眼金睛」

在如今的時代，人人都可以是攝影者，卻很少有人花心思和時間去拍攝一張高質量的好照片。攝影是在某種判斷和感知能力的驅動與指引下完成的，是一種有意識的主觀能動行為，所以我們要提高自己的判斷和感知能力，提高自己的眼力。

怎樣提高「攝影者的眼力」

「攝影者的眼力「提高，需要較長時間的學習與鍛煉，由攝影實踐經驗的積累轉化而來。

比如，每看到一張照片，就要問自己以下的問題。

1.拍這張照片的目的是什麼？

2.他是怎樣構圖的？

3.照片上的全部內容是否對主題的表達有意義？

4.照片主體的分布、搭配是否和諧，是否具有美感？

再如，當你走在大街上尋找可拍的事物時，心裡要想著：我想拍什麼，我想表達什麼，拍什麼最能表達主題，怎樣拍最好？在什麼角度拍最好，怎樣構圖使畫面更和諧？拍出來的照片會是什麼樣子？

通過勤快的攝影實踐，多拍多思考，「眼力」會提高得很快。

那我們在提高自己的攝影水平，提高眼力的同時，還要擁有一雙鑒別照片的好壞的眼力，拍出怎樣的片子才是好片子呢？可以從以下四個方面去看。

一、「簡」，主體突出，構圖簡單。眾所周知，攝影構圖用的是減法，越簡潔越好。追求用最少的畫面元素表達畫面的主題，畫面簡單明了卻意味深長，是當今非常受歡迎的一種創作風格。

不要以為極簡風格畫面簡單，拍起來就省心。實際上，拍攝極簡風格作品需要注意的技術細節也很多，創作難度也不低。

這簡潔是有原則，需要的是主體突出，簡潔的目的也是為了突出主體，不能簡潔到一片空白。可以有以下創作方法：

1.有個「乾淨」的背景：畫面元素少，色調相對均一。當然也需要控制主體的比例。

2.突出主體：找到了簡單均一的乾淨背景，也別忘了給畫面安排一個顯著的主體。

3.構圖：單一的主體，畫面比例不大時，最好使用三分法或中央構圖，以確保主體足夠突出。較大的主體，盡量使用邊緣構圖，使畫面有更多的留白，更有「極簡」的感覺。

4.善用線條：由於畫面元素較少，線條的視覺引導作用就更為明顯。水平、垂直的線條，或一組同方向的指向性線條，都能有力引導觀眾視線。

二、「透」，畫面通透，清晰銳利。一張好的照片，畫面要清晰、通透，主體事物必須銳利，清晰，通常所說的，就是要「焦實」，因此，我們會常把照片放到最大，檢查片子是否清晰、銳利、通透，就算是焦外虛化也要通透，這樣的片讓人看了才會感到舒服。

三、「純」，色彩純正，影調明了。色彩和影調是片子的重要元素，好的片子的色彩、影調是純正統一的，黑白片子只有黑、白、灰三種色差，但是沒讓人感覺單調、枯燥，相反讓人感覺，內涵豐富。從黑白攝影來看影調的主調可以分為三類：高調、低調、中調（灰色調）。不同的影調有其不同的感情色彩，如高調的明快、淡雅，低調的莊重、深沉，中間調的和諧、平穩等。影調只有與具體的形象、物象相結合，才能賦予作品以鮮明的、生動的感染力。

這些術語並不限用於黑白攝影。彩色照片也可以用高調或低調來描述。只不過我們常用色調和色澤來表達不同的色彩強度，而構成影調範圍的灰色本身也是色感的組成部分。

所以好的片子的色彩、影調相對統一、和諧，可以素雅清淡，可以鮮艷亮麗，也可以古樸暗淡，但不能雜亂。

四、「趣」，主題明確，趣味盎然。為何而拍，把這個拍攝的理由用畫面表達出來，這個理由就是片子的主題。主題要有趣味，也就是要有深意，很直白，一眼看穿的畫面是不能引起人們的注意力和思考的，畫面要有感染力，旅遊紀念照是不可能讓讀者感興趣的。而那些寓意深刻、揭示社會現象的片子往往是一張優秀的片子。

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