悉尼訪琵琶演奏家章紅艷：真誠的音樂傳播者

中新社悉尼5月6日電題：悉尼訪琵琶演奏家章紅艷：真誠的音樂傳播者

作者 方浩瀾 畢瑩

「我覺得在音樂中『好』是共識，不論是專業的、非專業的人都能感受到」，章紅艷如此表達自己對音樂水準的理解。「所以我們一定要努力、真誠，把最好的東西拿出來給聽眾」。這位有著豐富海內外演奏經歷的琵琶演奏家字句間透露著對音樂、對聽眾的真摯和誠懇。

5月6日，章紅艷攜中央音樂學院彈撥樂團在悉尼歌劇院演出《西域流光》彈撥·擊樂情景音樂會。談到這次在澳大利亞的演奏，章紅艷表示這次的演出在編排上有諸多創新點，「我們有『樂』也有『舞』，樂與舞的關係是一體的，是靜與動的結合，舞是樂靈魂的走向」。此外，表演中還加入了打擊樂，章紅艷說，彈撥樂、打擊樂、舞蹈形成「三位一體」，演出試圖使這三者創造一種「內斂的而非外在的融合」，「我們要讓它們集合在一起創造出一個新的東西來，真正產生集合力量，而不是相互抵消」。

作為中央音樂學院教授，章紅艷創立了中央音樂學院彈撥樂團，許多中央音樂學院的學生參與其中。談及這支隊伍，她言語中充滿驕傲，「我們的隊伍非常年輕有朝氣，代表了當今年輕一代的面貌，他們是很好的傳承者，不浮躁，很沉靜。」

章紅艷7歲習琵琶，她說學習傳統樂器就意味著身上有傳承的重擔，傳承基礎之上的創新無須刻意，是一種自然和自覺的過程，「我們接受的教育是新的，生活在時代的舞台上，做出的表達本來就是新的」。但她也認為，傳承和創新是需要有自覺意識的，「每個人都自覺，才能有沉澱，拿得出東西」。章紅艷對創新的態度非常謹慎，她堅持要「水準第一」，「傳播方式可以創新，但不能迎合，迎合之後就什麼都沒有。要挖掘傳統樂器的內涵，知道你手裡拿的是什麼寶貝，把它打磨發光。」

在悉尼歌劇院之前，章紅艷已經和中國愛樂樂團、中國國家交響樂團、巴伐利亞交響樂團、韓國國家交響樂團等多個國際樂團合作過，琵琶聲音響過30多個國家的音樂大廳。用章紅艷的話來說，這是時代發展到全球化階段的自然結果，民族器樂的音樂家們走出幾十年前的個人劇場結成音樂群體，每個具體而微的音樂者也有了更廣闊的演奏舞台，「比如我自己，我的個人空間在延伸，才有了這麼多次國際演奏經歷」。

2015年春節前夕，中國駐澳使館在堪培拉舉辦「中國日」室內樂音樂會，章紅艷受邀與中澳兩國的樂團合作了數支曲子，對於當時的許多觀眾而言，這是他們與琵琶的第一次會面。「海外聽眾真正了解琵琶的人不多，由於一場音樂會改變對中國認知的也大有人在」，所以章紅艷用了「唯一性」來形容每一次演出，「我們看重每一次演出，對於聽眾而言這是他們第一次聽琵琶，這就決定了他們如何看待我的國家、我的文化。」

美育，是章紅艷話里最具感染力的觀念。她在專業的音樂教育中要求學生刻苦、真誠、表現最佳，因為每個人都是最好的聽眾，他們應該成為頂級舞台的聽眾，「都應該從音樂中獲取幸福感」。這份音樂帶來的美和幸福是她在國際表演舞台上的深切體會，她也希望通過自己切實的行動傳遞給每一位最普通的聽眾。(完)

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