書法課堂之《洛神賦十三行》
書法史上的「四賢」，是指漢代至魏晉時期的鍾繇、張芝、王羲之、王獻之四位書法家。其中，王羲之、王獻之父子在書法史上被合稱為「二王」。清初詩人馮班在《鈍吟書要》中說：「『不習二王，下筆便錯』，此名言也。」
若以對書法史的貢獻和影響而言，在書法史上，恐怕再也沒有能和王羲之、王獻之相媲美的父子書家了。馮班只是記錄下了這句名言，卻沒有對所引用的這句名言作出主觀評判。但實際上，恐怕馮班是假他人之口，進而更有力度地說明作為取法對象的「二王」不僅不容忽視，甚至是進入學書正途的「不二法門」。
王獻之的楷書主要取法王右軍所書《樂毅論》（事見張懷瓘《書斷》）。但王獻之對自己所處時代的審美走向卻有著相當的敏感。據說，在他少年時代，便已經向他的父親提出「大人宜改體」，從他的傳世書作來看，亦多巧思獨造。
項穆說：「書至子敬，尚奇之門開矣。」（《書法雅言》）其楷書名作《洛神賦十三行》更是如此，秀勁圓潤、洒脫飄逸，拉開了書法史由質實走向妍美的新篇章。
1《洛神賦十三行》賞析
經典的書法作品一定是內容與形式的完美結合。這裡的內容，便包括文字內容本身的可讀性。
從書法風格上看，《洛神賦十三行》通篇行氣舒朗，但長曳的主筆增加了行間的互動，在靜態中，又兼具動勢，有」白雲初晴、幽鳥相逐「之美，是動靜結合、寓動於靜的典範；從單個字的結構來看，或舒或蹙，或狹或寬，既似悉心經營，又像全出無意，是平淡與新奇的相容；其用筆則可用「端勁」（董逌《廣川書跋》）來形容，但端勁之中，卻又是舉重若輕、游刃有餘的。
劉熙載在《藝概·書概》評價道：「正以明大令之書不惟以研妙勝也」，即是此意。張廷濟說它「風神駘蕩，氣骨雄駿，固已無美不臻」（《清儀閣題跋》），楊賓《鐵函齋書跋》稱讚「行世小楷無出其右」，均可見《洛神賦十三行》在書法史上的歷史地位及藝術價值。
有意思的是，宋人董逌認爲王獻之書《洛神賦》可能是爲了「習其家學」，因為「逸少嘗書此賦」（《廣川書跋·洛神賦別本》）。當然除了《洛神賦》之外，王羲之還書寫有《勸進》等十餘種。作爲眾多範本中的一本，《洛神賦》未必一定會得到王獻之的格外青睞。
那麼，王獻之喜書《洛神賦》是否源於感情的訴求，便不得而知了。但這裡面一個重要的信息是：王獻之《洛神賦》更多體現出的是家學，也就是王羲之書法的特點。
還有另一種觀點，和董逌恰恰相反。鄭杓在《衍極》中說：「《洛神賦》，亦後人托獻之而間行之。」劉有定注曰：「《洛神賦》，魏曹植作。有小楷石本行於世，相傳為王獻之書。」
但無論如何，我們說拓本《洛神賦十三行》具有極高的藝術價值，是「內容與形式的完美結合」，在晉唐小楷中就像極為璀璨的一顆珍珠，是沒有問題的。
2《洛神賦十三行》臨習指要
這裡我們從書寫工具的選擇、書寫操作兩方面簡要談談。書寫小字，一般我們會選擇狼毫、紫毫之類的硬毫小楷筆。特別是初學者，應選用品質較好的新筆，因為硬毫書寫工具一旦鋒穎磨禿，便難以控制，在書寫時很難表現出原作筆劃精緻、靈動的一面。同時，初學者使用不好的書寫工具也往往會因為寫得不像而找不到信心，從而喪失興趣。
在選紙方面，我們推薦偏熟的宣紙，至於偏熟多少分，初學者可以多進行幾次嘗試。墨不宜太濃，太濃滯筆；如果太淡，可能會洇得太快。當然，如果有條件可以研墨，使用研出的墨不僅易於控筆，同時，還可以更好地表現墨的層次、筆的節奏。
一般來說，完成一個筆劃，要經過起筆、行筆、收筆三個步驟。起筆主要分為露鋒起筆、藏鋒起筆，但不管哪一種，對於小楷來說都需要「峻落」，就是要輕快地找到發力點，使行筆過程更為精緻、舒展；行筆則指完成筆劃中段的動作，在行筆的過程中，要注意一氣呵成，講求節奏感，否則便有畫字之嫌；收筆主要分兩種，一種是需要有比較完整的筆形、使筆停頓在那裡的，比如橫、點等，這種稱為「反收」，即收筆之時筆不再沿原方向行進；另一種則如撇、捺、懸針豎之類，需要將毛筆在保持行進的同時輕快地提離紙面，這種可以稱為「順收」。
再來說說具體的筆劃。前人總結的「永字八法」對初學者理解基本的筆劃形態、技法要點提供了很好的思路，可供參考。需要注意的是，在臨習《洛神賦十三行》時，注意提多於按，保持筆劃質感輕盈、堅韌，不要寫得太粗，正如前人所說，「元常謂之古肥，子敬謂之今瘦」（蕭衍《觀鍾繇書法十二意》）。
用筆影響結構。我們所說的結構實際上有兩方面，一個層面是講「結」，即筆劃之間的呼應連帶，這種呼應連帶使王獻之的字在雍容中多了幾分「媚趣」。另一個層面是「構」，即通常所說的「結構」——筆劃應該放置的位置。
當我們把《洛神賦十三行》放在面前的時候，我們可以輕鬆地將上（中）下結構、左（中）右結構、（半）包圍結構等字例挑出來歸類。這種歸類在初學階段十分必要，可以讓練習者快速把握書寫規律。但，在寫熟練之後，也要注意到原帖生動的一面。
這裡我們要著重講一下內擫和外拓。一般認為，內擫和外拓是兩種用筆，但是基於這兩種不同的用筆，便產生了不同的結構，故而放在結構層面說。王羲之慣用「內擫」，但王獻之多用「外拓」。這種外拓的筆法往往可以營造出雍容的氣質。如果我們把太和殿描述為「外拓」結構的話，那麼西方的哥特式教堂就像「內擫」結構，前者寬博、雍容，後者秀美、挺拔，是兩種不同的美。在臨習該帖的時候，尤應注意。
和唐人書法章法不同的是，王獻之《洛神賦十三行》沒有把所有文書處理得那麼整齊劃一、狀若運算元。王獻之似乎故意將一些文書處理得很寬博，但又將一些文書處理得狹長，極盡它們各自固有的特點，逐行的書寫好似款款而行，又像娓娓道來，字裡行間既通透又互相有恰到好處的互動，因此在臨習的時候，要注意保持王獻之的這一特點。
歷史上有很多書家臨習過《洛神賦十三行》。除了一些極為個性的臨摹外，大都可資借鑒。但是，王獻之不論是寫行草書還是寫《十三行》這樣的楷書，都讓人感覺到拂拂縱橫的「逸氣」。這種逸氣，似乎不是所有的臨作中都具備的。
或許，正如古人所說，此是「天假其魄，非學之巧」（張懷瓘《書斷》）。我們在臨習的時候，不僅僅要在字形上不斷接近原作，我想，能夠從精神維度更深刻地去感知王獻之情感之深純、格調之超逸，學習者一定會有更多的收穫。
劉光（《中國書畫》雜誌社）
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