學習攝影的我們，到底是在對抗什麼
前幾篇陸續把最基礎的「曝光三要素」、後期、鏡頭焦距等概念說了一遍之後，終於可以來探討探討一些攝影的感悟了。
說老實話，標題里用「對抗」這個詞我也覺得有些怪，但仔細想想，好像也只有這個詞能準確表達我的意思了。那具體指的是什麼？讓我慢慢道來。
我們為什麼用照相機來拍照？可能是為了獲得比手機更好的成像效果；可能是為了獲得朋友圈的讚許；也可能是為了成為一個有趣的靈魂......但不管為什麼，當我們買來相機後就面臨了一個重要的課題：怎樣才能拍「好」照片。我們天生都不是絕頂厲害的藝術家，無論使用相機是出於何種目的，最初的用途其實都逃不開兩個字：記錄。
旅遊途中帶上相機拍攝風土人情、為家人遊玩聚會拍攝照片、或者到街道／展覽會瞎按一通熟悉相機......這些動作的根本在很大程度上基本上都歸屬於「記錄」，因此，「怎樣才能拍好照片」的課題其實也就是「怎樣才能』記錄好』照片」。這也就是接觸攝影這段時間以來我最初的一個感悟，也是這篇文章的主題：學習攝影的我們，為了「記錄好」照片，我們對抗的最核心的東西其實就是 —曝光、穩定、以及構圖。
說得通俗些，曝光意為「將照片拍得不亮不暗，為大眾審美所接受」，穩定意為「畫面清晰不抖動」，構圖即「畫面要素安排得當，橫平豎直」。這三者在我看來即是「記錄好」照片的最基本因素，缺一不可。這樣也許你就能理解為什麼我用「對抗」這個詞了：在最初接觸相機的那段時間裡，要把一張照片拍好，其實核心就是在解決這三個問題，就像在和這三樣東西做「對抗」。忽略了某一方面，照片就多少會產生問題；而要做到三方面兼顧，就需要正確的操作習慣、快速的思考、以及不斷積累的經驗。
曝光
「將照片拍得不亮不暗，為大眾審美所接受」
回想一下，被我們審美所接受的好照片都不會出現暗得看不清主體內容或亮得使觀者不舒服的情況吧。也因此，攝影首先要解決的問題即在於這種「曝光準確」，準確表達我們想要的明暗，既沒有亮得一片白的地方，也沒有暗得完全黑的地方。（有意識、有意義的過曝或欠曝除外）
要達到這一目的，控制方式其實就在之前所說的「光圈、快門、ISO」上了。
我是一個「光圈優先」模式的使用者，在這種模式下，設定多大的光圈是我拍攝時第一個需要考慮的參數，當光圈設定好以後，相機就自動會測出快門速度，只要這一速度達到了我的需求，那就可以按下快門查看照片是否準確曝光了。如果照片偏亮或者偏暗，就調整「曝光補償」，通過「+」或者「-」補償需要的量，再次按下快門，直到準確曝光。
穩定
「畫面清晰不抖動」
再回想一下，我們看到的好照片也沒有抖動不清晰、看不清楚主體內容的情況吧。（有意識、有意圖的拖影和軌跡除外）
同樣，要達到這一穩定的目的，控制方式也在於「曝光三要素」的平衡上。具體說來，就是在設定完需要的光圈值後，查看快門速度是否快於「安全快門速度」（等效全畫幅相機鏡頭焦距的倒數）。或者拍一張以後查看畫面是否抖動，如果抖動，就通過調整光圈、ISO來達到需要的快門速度，從而避免抖動。
構圖
「畫面要素安排得當，橫平豎直」
有沒有發現，以上「曝光」和「穩定」的解決方案，其實很大程度就在於「光圈、快門、ISO」三要素的平衡上。這也就是「曝光三要素」在相機使用上的核心地位，只要三者關係搞清楚並使用得當，「對抗」就已經基本成功了。當然，是基本成功，而拼圖的最後一塊，就在於「構圖」。
構圖展開的話可以另寫一篇，當然，我也正有此意。這裡就先說構圖的核心，即畫面要素安排得當，橫平豎直。而要實現這一目的，一個是上一篇所說的鏡頭焦段，它在最大的視野框架下框定了相機取景的範圍；一個便是讓畫面要素安排得當，即我們通常所謂的「構圖法」，我們下一篇具體探討；而另一個則是有意識的橫平豎直，即取景拍攝時「橫的就拍成橫的，豎的就拍成豎的」。
想像一下，我們以前看過的好照片，是不是都不會把地平線或樓房拍成歪的（有意圖、有意義的傾斜構圖處理除外）？也總是取了恰到好處的景、將它們安排在了畫面中讓人舒服的位置上？
當我們在拍攝時，有意識地將這上面「曝光、穩定、構圖」三方面融入思考，在按下快門之前將它體現在取景框的畫面上，那得到一張好的照片就完全不是一件難事。總結起來，就是爛熟「曝光三要素」之間的關係，在注意曝光和穩定的情況下，思考畫面構圖，然後，按下快門。
很多時候我們之所以不再去觸碰相機，很可能是因為在最開始的時候沒有一個正確的方法去研究相機操作，不知道重點需要注意哪些操作要素，往複幾次就喪失了對攝影的好奇與興趣。寫作這一篇的目的也就在於用我的經歷和思考來為大家提供參考，其實要做好攝影最初的記錄功能，我們要「對抗」的就是這三個「敵人」，做好了這些，我們就已經入門了。
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