時光穿梭千年，古琴的聲音連綿不絕
昵昵兒女語，恩怨相而汝。
劃然變軒昂，勇士赴敵場。
浮雲柳絮無根蒂，天地闊遠隨飛揚。
喧啾百鳥群，又見孤鳳凰。
躋攀分寸不可上，失勢一落千丈強。
嗟余有兩耳，未省聽絲篁。
自問穎師彈，起坐在一傍。
推手遽止之，濕衣淚滂滂。
穎乎爾誠能，無以冰炭置我腸！
韓愈在其文章中對古琴曲《廣陵散》評價。
這是一首歌頌古代義士的悲歌，起伏跌宕的節奏和音韻，讓人彷彿被一種憤慨不屈的浩然之氣圍繞其中，眼前是風捲雲殘、旌旗紛飛的戰場，身後戰鼓喧天，而這赴死的義士從容不迫昂首挺胸屹立在這戰場中央，為著他心中的大義和理想，甘願以命為搏。
（圖片來源於網路）
公元263年，嵇康因為在政治上不與司馬氏合作而被司馬昭所害，在行刑前嵇康仍舊從容不迫，索琴彈奏此曲，並慨然長嘆：「《廣陵散》於今絕矣！」
古琴共有七根線，在古代第一弦稱為君弦，第二弦稱為臣弦，廣陵散用「慢商調」彈奏，將二弦音高降低與一弦音高相同，強調了宮音的主音效果，故而此曲歷來被認為有反君之意。
古琴，又稱瑤琴、玉琴、絲桐、七弦琴，是中國的傳統樂器，至少有三千五百年以上的歷史。
（圖片來源於網路）
嵇康在《琴賦》中說：眾器之中，琴德最優。「士無故不撤琴瑟」、「左琴右書」之說。可見自古以來古琴在文人墨客之中一直是被視作為高雅的代表。琴不僅僅是一種樂器，更是文人雅士以琴修身養性，乃至以琴靜心悟道的一種精神生活方式。大量詩詞文賦都中有琴的身影。
鳳求凰·琴歌
有一美人兮，見之不忘。一日不見兮，思之如狂。
鳳飛翱翔兮，四海求凰。無奈佳人兮，不在東牆。
將琴代語兮，聊寫衷腸。何日見許兮，慰我彷徨。
願言配德兮，攜手相將。不得于飛兮，使我淪亡。
但是和三千年前的時尚相比，古琴已經不再是現代的時尚樂器。在十三億人當中，會演奏古琴的不足兩萬人，制琴的琴師，就更加寥寥可數。
古琴在聲音上講究音域寬廣，音色深沉，餘音悠遠。
這與在制琴的每一道工序是分不開的，在制琴原材料的挑選上，就要仔細挑剔。用硬木音質會過剛，沒有彈性；用軟木，則無法支撐弦的張力帶來的壓力，音質就會過軟。要醇厚悠遠，梧桐木是最好的選擇。
在制琴時，最好選用保存了30年以上的梧桐木，只有時間存放的夠久，面板中的水分干透，最終發出的聲音才會是木頭最本質的聲音。
挖槽腹是製作古琴的命門，挖的薄了聲音就會發脆，挖的厚了聲音就會變悶，只有將槽腹挖出恰當的弧度、深度才能將木板與琴弦共鳴發出的聲音完美地傳達出來。
這是一個需要多年經驗的手藝活，這個環節要是出了差錯，即使木料再好，後續的工作再出挑，也無濟於事了。
上漆，也是影響古琴音質的一個重要原因，古琴上的漆最好選用雲南漆樹的漆油，這是天然的樹漆。上漆也要掌握恰當的薄厚，因為它決定著古琴的音色等等。上了漆的古琴，呈現出絕美的木紋和光澤。
古琴的定弦十分講究，古琴共有七根弦，而古琴的定弦要從中間開始，因為四弦、五弦、六弦、七弦，七弦容易斷，所以要把七弦放在最外面。
制琴的琴師需用兩年的時間才能製作出一把琴聲悠遠的古琴，這是時間的刻度走過、掌心的溫度熨過，制琴師的心血加持過的中國古典樂器。
TAG:細說國風 |