他是實業家，更是世界上最為出色的法國印象派私人收藏家
E.G.布爾勒(Emil Georg Bührle）是1890年生於德國的實業家，生前酷愛美術，以其命名的布爾勒藏品（Bührle Collection）是世界上最為出色的法國印象派私人收藏，展館現位於瑞士蘇黎世的別墅內。布爾勒藏品包含了印象派歷史上的諸多經典之作，如印象派創始人之一雷諾阿（Pierre-Auguste Renoir）的《少女伊蓮》、塞尚（Paul Cézanne）《穿紅夾克的少年》。
《少女伊蓮》，1880年，皮埃爾-奧古斯特·雷諾阿
雷諾阿以畫人物出名，這之中又以畫甜美，悠閑的氣氛還有豐滿，明亮的臉和手最為經典。印象派中雷諾瓦的特色在於描繪迷人的感覺，從他的畫作中你很少感覺到苦痛或是宗教情懷，但常常能感受到家庭的溫暖，如母親或是長姐般的笑容。雷諾瓦認為繪畫並非科學性的分析光線，也並非巧心的安排布局，繪畫是要帶給觀者愉悅，讓繪畫掛置的環境充滿了畫家想要的感覺。
《貝爾維花園的角落》，1880年，愛德華·馬奈
愛德華·馬奈（édouard Manet，1832.01.23 － 1883.04.30）是19世紀印象主義的奠基人之一，1832年出生於法國巴黎。他從未參加過印象派的展覽，但他深具革新精神的藝術創作態度，卻深深影響了莫奈、塞尚、梵谷等新興畫家，進而將繪畫帶入現代主義的道路上。受到日本浮世繪及西班牙畫風的影響，馬奈大膽採用鮮明色彩，捨棄傳統繪畫的中間色調，將繪畫從追求立體空間的傳統束縛中解放出來，朝二維的平面創作邁出革命性的一大步。
《背朝落日播種者》，1888年，梵高，布面油畫。32.5 ×40.3 cm，荷蘭阿姆斯特丹梵高博物館
梵高在整個藝術生涯中保持著高度的忙碌。他總共畫了三十多幅相同主題的圖畫。 1888年秋天，他畫了這個撒種者。梵谷當時與保羅·高更（1848-1903）一起工作。他覺得自己不得不更少地面向現實，更多的是從他的想像中。
梵高在這裡用顏色來表達情感和激情。他主導了天空的青黃色和田野的紫色。明亮的黃色太陽看起來像一個光環，使撒種人成為聖人。
《穿紅夾克的男孩》是保羅·塞尚於1894年或1895年的油畫作品，原來收藏於瑞士蘇黎世的布爾勒收藏展覽館。
該畫於2008年2月10日遭竊，同時遭竊的有埃德加·德加的《會計師和女兒們》（Ludovic Lepic und seine T?chter，1871年）、克洛德·莫內的《維特尼附近的罌粟花》（Mohnfeld bei Vétheuil，1879年）與文森特·梵高的《茂盛的栗樹花》（Blühende Kastanienzweige，1890年）。這幅畫是該美術館中價值最高的畫作，總值9100萬美金。
《花與檸檬靜物》，1941年，畢加索
在畢加索的靜物作品中，物象被縮減到其基本原素，即被分解為許多的小塊面。畢加索以這些塊面為構成要素，在畫中組建了物象與空間的新秩序。他通過並置和連接那些筆觸短促而奔放的塊面，獲得一種明晰剔透的畫面結構，反映了某種嚴格而理性的作畫程序。而如今，在綜合立體主義的作品上，他所採取的恰是正好相反的程序。他不再以現實物象為起點，將物象朝著基本原素去分解，而是以基本原素為起點，將基本的形狀及塊面轉化為客觀物象的圖形。這就是說，他在表現出瓶子、杯子等物體前，就已經把一個抽象的畫面結構，組織和安排妥當了。通過對塗繪及筆觸的捨棄，他甚至獲得一種更為客觀的真實。畢加索說「在本源視覺形象和它那新的定義之間引起衝突。我們就是要讓人思考這種離奇性，因為我們意識到我們孤獨地生活在一個很不使人放心的世界。」
《盧弗斯安娜的雪道》，1870年，卡米耶·畢沙羅
卡米耶·畢沙羅（Camille Pissarro，1830年7月10日-1903年11月13日），法國印象派大師，生於安的列斯群島的聖托馬斯島，1903年於巴黎去世。在他去世前一年，遠在塔希提島的高更寫道：「他是我的老師。」在他去世後三年，「現代繪畫之父」塞尚在自己的展出作品目錄中恭敬地簽上「保羅·塞尚，畢沙羅的學生」。卡米耶·畢沙羅，在印象派諸位大師中，畢沙羅是惟一一個參加了印象派所有8次展覽的畫家，可謂最堅定的印象派藝術大師。畢沙羅是始終如一的印象派畫家，是印象派的先驅，有印象派「米勒」之稱。
《沐浴著陽光的滑鐵盧橋，倫敦》，1899-1901年，克勞德·莫奈
克勞德·莫奈（Claude Monet，1840年11月14日－1926年12月5日），法國畫家，被譽為「印象派領導者」，是印象派代表人物和創始人之一。
《睡蓮，綠色倒影》，1920-1926年，克勞德·莫奈
莫奈是法國最重要的畫家之一，印象派的理論和實踐大部分都有他的推廣。莫奈擅長光與影的實驗與表現技法。他最重要的風格是改變了陰影和輪廓線的畫法，在莫奈的畫作中看不到非常明確的陰影，也看不到突顯或平塗式的輪廓線。光和影的色彩描繪是莫奈繪畫的最大特色。
《小提琴家》，1912年，喬治·布拉克
在立體主義畫家中，喬治·布拉克(Georges Braque，1882—1963)的影響，實際上並不比畢加索小。他與畢加索同為立體主義運動的創始者，並且，「立體主義」這一名稱還是由他的作品而來。另外，立體主義運動中有多項創新也皆是由他作出，例如，將字母及數字引入繪畫、採用拼貼的手段，等等。布拉克的作品多數為靜物畫和風景畫，畫風簡潔單純，嚴謹而統一。「他比所有其他的立體派畫家更多地帶來不可縮減的具體和一針見血的分析，帶來少有的和諧色彩和他的任何同伴都無能為力的典雅流暢的線條」。
※他的作品被認為非常具有巴黎風味，你怎麼看？
※他爬上阿爾卑斯山，畫出世上最美的風景
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