Azzedine Ala?a 生前親手策展的作品展在倫敦設計博物館開幕
由位於倫敦西部 Holland Park 新開放的設計博物館(Design Museum)主辦,聚焦法國傳奇時裝設計大師 Azzedine Ala?a 的專題回顧展Azzedine Ala?a: The Couturier本周開幕。
Azzedine Ala?a 生前親自參與了本次展覽的策劃,然而,沒能等到展覽開幕,他就於2017年11月因心力衰竭在法國巴黎去世,享年82歲。另一位策展人是 Groninger Museum(格羅寧根博物館)首席策展人 Mark Wilson。(詳見《華麗志》此前報道:Azzedine Ala?a 去世:他是當代最有影響力的時裝設計大師之一,卻拒絕與時尚圈共舞)
「Azzedine Ala?a: The Couturier」 並不僅是緬懷這位蜚聲全球時尚界的設計大師,更多的是對他精湛手藝的頌揚,展現他對高定時裝傳統的熱愛。
Mark Wilson 透露,為了本次展覽,「完美主義者」Azzedine Ala?a 把所有展品都根據人體模型重新做了調整,對現場的燈光也力求做到盡善盡美。「他是剪裁和修身方面的大師,不會拿現成的東西來套到差不多的模型上。他就是一個專註於人體線條的雕塑家,想著怎麼讓一件服裝貼合女性的曲線。」
Mark Wilson 指出,追求優雅和女性化,Azzedine Ala?a 利用自己的才華為女性「賦能」,而這些裙裝是最好的證明。「他熱愛女性,他想讓女性看起來更驚艷、更充滿力量,這也是女性愛他的原因….他想讓女性更自信。」
本次專題展將開放至10月7日,展出 Azzedine Ala?a 在1980~2017年間的60多件高定禮服。這些作品見證了他影響力深遠的職業生涯,其中多件展品已成為經典設計。最大的亮點還是觀眾可以近距離360度欣賞 Azzedine Ala?a 的工藝,切實感受出自大師之手的剪裁和縫紉細節。
這次專題展的展品按11個特定工藝主題歸類,而不是年份或特定的系列,其中部分主題包括:「靈感來自西班牙的作品」,如金屬刺繡的弗拉門戈裙(2011);「對皮革的顛覆性使用」,如一件布滿小孔的外套(1981)和1986年推出的著名繃帶裙「Wrapped Forms」等。
此外,「Timelessness(永恆)」主題板塊展示了使用金珠串線製作的、為美國流行天后 Tina Turner 定做的禮服裙,「Decoration and Structure(裝飾和結構)」主題板塊展示了設計師對蕾絲和多孔面料的使用,如英格蘭刺繡、打孔或激光切割皮革等。在「Black Silhouettes(黑色輪廓)」主題板塊,則展示了各種材料和款式的黑色禮服。
除高定時裝外,本次展覽的委託展品還包括:德國設計師 Konstantin Grcic、工業設計師 Marc Newson 和美國畫家兼雕塑家 Kris Ruhs 的設計和雕塑作品。2015年,這三位曾與 Azzedine Ala?a 合作在後者位於巴黎的畫廊舉辦藝術展覽「The Hanging Garden」。
主題展還詳細的回顧了 Azzedine Ala?a 一生多個重要轉折點,如:
1956年前往巴黎
1960年為傳奇法國女星 Arlette-Leonie Bathiat 設計服裝
1986年,超模 Naomi Campbell 為品牌走秀,就此開啟模特生涯
2000年,品牌與 Prada 集團簽訂合作協議
2007年,從 Prada 集團回購品牌,後被瑞士歷峰集團(Richemont)收購多數股權
為吸引更多的觀眾,設計博物館還在公眾休息廳放置了兩件 Azzedine Ala?a 的高定禮服,旁邊便是 Peter Lindbergh 和 Paolo Roversi 的攝影作品展。
丨消息來源:法新社、Fashion United、《福布斯》
丨圖片來源:設計博物館官網
丨責任編輯:江帆
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