北方漢子的雕塑，「命題是上帝的事，思考是我們的事」

「哪有光？」來自一個雕塑藝術家畢業時的發問，正如圖中作品所展現的「光」明明無處不在，卻因不同人指向也不同，人的一生，不同階段夾雜著不同的迷茫，每一個人都在尋找自己的方向。

於我而言，這是整個藝術生涯中第一次真正意義上的個展。這也是我在而立之年，實現從0到1的一次重要轉折。」——李綠野

李綠野的首展「不具真相」在1911文創空間里展出，這些雕塑是清冷的青銅材質，但題材卻是細膩豐富的人生哲學。

雕塑是一面內心的鏡子，你看到什麼就是什麼； 作品只是線索，串聯起故事的人還是看展的你們；

我們所感知的世界是一個感官的世界，我們對自然的認識皆是感官的反饋信息。 但感官是有絕對局限的，從局限的感官認識無限的自然，這多少有點管窺蠡測的意思，如何能用著局限的感官進行無限的感知，這是我這一時期的命題。———李綠野

在李綠野眼中，每一個人即是「黑洞」。在他「黑洞」系列的作品中，沒有具體的面部細節刻畫。

慾望是個無底洞，表情是掩飾慾望的面具，取下面具，人性一覽無餘。

李綠野的作品造型獨特大膽，他藉由青銅媒介及雕塑形式，試圖在雕塑創作中探討人類存在的永恆哲學命題以及對真相的質疑，引發觀者對時間與方向的思考。

當所有人都認為表情可以傳達情緒，卻不曾意識到，感官的判斷，是絕對有限的，甚至是一種無形的蒙蔽。 當情緒的表象被瓦解，我們是否能夠挖掘感官之外的真實感受，追求與心靈更直接的對話？

李綠野說：「我並沒有想講一個具體的故事, 我只是提供一些線索。」 氰化物是一種有毒的致命物質，然而又能呈現出驚艷的色彩。例如著名的燃料「普魯士藍」，即是一種氰化物。我們是否都在與自己世界裡的「氰化物」對抗著前行？

《涉水（系列）》、《逍遙遊（系列）》充斥著童話的溫度，如動畫電影里的浪漫幻想。深究其中，是孤獨還是快樂？是無憂的漂浮還緩緩的下沉？

「北冥有魚，其名為鯤。鯤之大，不知其幾千里也；化而為鳥，其名為鵬。」——《莊子?逍遙遊》，李綠野《逍遙遊》的靈感也許來源於此。

14歲握起畫筆，也許是小姨對他繪畫方面的影響，沒有正統、具象的教導，使他的創作多少還保留著童心。2007年，遠別家鄉到昆明讀書，大一時正式接觸雕塑，堅持一件事整整10餘年。

在李綠野很多作品中動物與人共存，一方面是關乎生態平衡的思考，另一方面，李綠野更想表達的是「入侵」這一概念。

看似動物入侵了人類的生活，其實人類才是自然世界的最大入侵群體。『侵略』有時就是那麼讓人唏噓。

她從北方的風裡走來，帶著時光的故事。「天蒼野茫，風吹草低，那荒原上有最美麗的光，會出現在天地相接的那條細線上，她就站在那從北方刮來的風裡。

作品展現的美「仁者見仁智者見智」，李綠野每個作品雖然有一段小小的創作手記，但也只是他自己理解。他從不固化作品的意義。

向他問及如何定義自己時，他回答到：「未來我會嘗試一些雕塑以外的藝術形式，而不僅僅拘泥於這一種。因為我有很多話想訴說，但僅靠雕塑的表現力是遠遠不夠的。」

雕塑不是他最終的目的，而只是一種途經，李綠野希望這個概念能更大一點，所以他從不把自己定義為雕塑家，他更習慣把自己稱作是一個搞藝術的人。

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