國樂復興計劃 「打開」傳統的金鑰匙

「傳統的東西不是沒有魅力，只是過去沒有找到恰當的推送渠道、『打開』方式。」擁有20多年舞台經驗的廣東粵劇院國家一級演員彭慶華，懷著走進年輕觀眾的心，於2016年加入新樂府廠牌。與熟悉的傳統舞台大相徑庭，取而代之的是吉他、鼓小號、DJ台大提琴等現代樂器，卻在一次次坐滿年輕人的戲院中，證明了新派戲劇叫好聲不亞於歌星演唱會的火爆程度。傳統藝術家與新媒體的結合與發揚光大是新樂府廠牌多年積澱與積累的結晶，崑曲、評彈、粵劇 、國粹Remix、黃梅戲、川劇、揚州清曲這些在現代音樂史不常見的「新鮮事」，恰恰成為了新樂府通過戲曲跨界，幫助年輕觀眾「打開」傳統的金鑰匙。

在吸取中國民族文化精髓前提下，新樂府以對現代音樂理念的理解，以及中國戲曲及民族民間音樂進行挖掘與採樣，二度創作出具有鮮明中國DNA的現代音樂作品。用全新的音樂藝術內容產品，打造出豐富跨界戲曲與世界音樂IP版權庫。幾乎與「一帶一路」戰略啟動同步，新樂府在品牌確立之初即以「領唱者」的姿態著手打造中外藝術家合作項目。聯手國內外傑出的新銳音樂人，以中國音樂及傳統文化為契合點，在不同的地域、環境以及場合里「即興」表演並進行專輯錄製，截止至今，新樂府與近百多位業內一流、極具創新精神的先鋒音樂家合作，已錄製15六張中外音樂家合作專輯。

合作對象囊括中國、阿根廷、以色列、比利時、德國、美國、阿拉伯等國多位文化背景、藝術風格迥異的音樂家，用烏德琴、馬頭琴、古箏、竹笛、手風琴、手碟等樂器，從拉丁風情到中亞節拍再到中國的疏朗民樂，演繹著多民族音樂風情；目前已創作出《杭州春遇》（中國+比利時）、《行山》（中國+美國+阿拉伯）、《子午線》（中國+波蘭+烏克蘭+蒙古）、《五行》（中國+美國+德國）等多部跨界融合作品。

在打開一帶一路沿線國家的音樂消費市場同時，新樂府注重強內容創造和創新能力，在審美取向、價值偏好，以及技藝創新領域，不同程度實現了中國傳統音樂與美歐亞傳統音樂的創新性融合。其中，Juan Carmona樂隊與葛瑞蓮合作、弗拉明戈與揚州小調合作《弗拉明戈的楊柳青》都為融入國外文化市場打下良好基礎與市場口碑。新樂府成軍四年以來，集結了國內外最優秀的戲曲、音樂藝術家，構成領先的音樂創意智囊團，存儲近200首版權音樂作品，完成近50場專場演出，開發出30多個小時的現場演出內容，錄製13張新樂府專輯，進行4場新樂府音樂節，受到人民日報、北京日報、第一財經等各類主流媒體廣泛關注，在外灘畫報、人民畫報、網易、搜狐、鳳凰藝術等文化、娛樂、藝術深度大篇幅報道數量眾多。

從響應國家四部委「戲曲進校園」，攜手中國唱片總公司、中國戲劇出版社設立戲曲音樂進校園研發基地；到引進中國唱片總公司，在揚州落地江蘇首個黑膠博物館，再到聯合揚州市生態科技新城，合作打造世界第一個油罐錄音棚，帶動地方文旅行業發展；從參與國際藝術節、音樂節邀約推介、演出，到電視台文娛節目邀約演出製作，文旅部門邀約實景演出、創作，在已有的成就上，新樂府的腳步未曾停止。

正是開放的專業視野，國際音樂藝術家跟新樂府源源不斷碰撞出一流水準的作品，使得新樂府旗下的音樂智庫構成名單也在源源不斷地不斷增補中。在原有戲曲跨界的國際化基礎上，「國樂復興計劃」是由十三月新樂府聯合中國唱片公司共同發起的全新項目，旨在轉向中國民樂的開發放與更多音樂元素的融入重新編輯。在過去的幾十年里，有不少優秀的中國民族樂器演奏家，在世界各地不斷嘗試著與各個國家各種類型音樂的交流借鑒和創作。將民族樂器的世界音樂語言表達，進行了充分開發。由此產生的視聽作品，得到了廣泛的肯定。有些音樂家，更是籍此打入了歐美和日韓的主流音樂市場。一直以來，這些優秀音樂家的作品和演出，缺乏在國內的介紹和推廣。

近幾年來，兩會期間，全國人大代表、騰訊董事會主席兼首席執行官馬化騰提到遊戲、電影國產原創的價值與日益精進，「中國許多古老傳統的文化其實也有巨大的價值可挖掘，可以煥發新的生機。」早在2015年，國樂復興的趨勢就成為了政策利好；同時，2017-2018爆款節目顯示，《國家寶藏》、《詩書中華》、《見字如面》等中國傳統文化類古風節目均取得亮眼的收視成績和積極的輿論反響，而純古風民樂作為主流平台尚未充分開發和孵化的領域之一，在遊戲、影視、動漫等方面早已擁有紮實的愛好者基礎。通過與流行樂、二次元等現代音樂結合，無論從受眾首重人群或是商業價值上，都具有不容小覷的挖掘潛力。

此次，中國唱片總公司和十三月新樂府發起的「國樂復興計劃」，將搭建平台製作10張專輯，值此機遇，集合了國內外頂尖大師作曲家及中國最優秀的演奏團體，預計發布10張專輯用以支撐「國樂復興計劃」，目前43張專輯均已完成。分別是成立於荷蘭的民樂家三重奏組合所作《名無虛三重奏》、爵士鍵盤演奏家周俠與京胡演奏家合作《京韻》、跨界作曲家朱金泰與一奏器樂派合作第一張專輯《宮羽破》；參與項目的藝術家與音樂家陣容實力強大、班底豪華，包括精通二十多種傳統樂器及西洋樂器，曾為好萊塢夢工廠80集動畫片《功夫熊貓》、美國尼克公司60集動畫片《科拉傳奇》配錄音樂的旅美多元樂器演奏家汪洪；著名音樂製作人，多檔綜藝節目音樂總監、評委，有沐音樂創始人、跨界國樂藝術潮團「一奏器樂派」創始人朱金泰；遠在法國的二胡演奏家果敢，和日本的二胡演奏家賈鵬芳也正在邀約洽談中。活躍在世界藝術舞台，世界音樂到自由即興涉獵頗廣的中國當代音樂先鋒代表名無虛等諸多在國際舞台上享有知名度的「大咖」。

5月7日、8日，由「名無虛三重奏」和美國著名的踢踏舞大師Max Pollak組成的「名舞虛」也在北京的新樂府錄音棚內開始了「國樂復興計劃」中第五張專輯《重返未來》的錄製。同時，也請來了當下B站最受矚目的兩位KOL來與大師們交流探討關於當下年輕人學習民樂的痛點，以及民樂道路上可以看到的更多可能性。今夏，兩場新樂府國風音樂節也將在揚州及武漢落地，QQ音樂騰訊明星產品「全民K歌」、騰訊視頻提供全程直播，騰訊QQ音樂、騰訊自製網劇、微電影及B站均給予大力支持，年輕化與時尚化也作為不可或缺的環節備受矚目。這將是一個特別的音樂節，我們除了能看到這批參與錄製的演奏家現場精彩的演出之外，大量活躍在互聯網上的古風和動漫的頭部KOL也將參與其中。

以下是名舞虛重返未來 Back to the Future即興專輯創作提綱:

未來，通常指現在往後的時間，被比喻為我們未知的領域。 但歷史也是未知的，就像未來一樣。人類對未來不斷地想像，同時對歷史不斷地發現。並無數次驚現歷史超越現代文明的痕迹， 也就是說在不同的時間軌跡中，出現過超越當今的人類?文明。文明，顯然超越了通常意義下的時間限制。所以，未來並是僅僅是時間問題，每個時刻我們都可以探索我們自己，回到未來。今天我們用獨特的音樂語彙，探索隱藏在鋼筋水泥和虛擬現實背後的未來。 我們依舊演奏著散發傳統?氣息的民樂器，但不同的是，富裕他們了未來感的能量。未來的地球將會變得一?無所有，就像很久以前一樣。但可以留下的，我們創作的文明;我們用音樂對歷史的崇敬，對現在的讚美，對未來的憧憬。本次項目引進多名古裝KOL合作，包括古風大佬、B站紅人以及全民K歌平台KOL聯動，在抖音、快手、鬥魚等短視頻或直播平台投放幕後花絮、背景音樂，並與網遊、手游深度合作，。在多方共同奏效、多渠道變通下，「國樂復興計劃」做到「音樂語言國際化，音樂作品時尚化，音樂傳播年輕化」，攜手蜚聲海外的中國著名民樂藝術家，以全新的模式將中國民樂「唱響、唱活」，開發「新派民樂」的時代新作，持續2天的「國風音樂」狂歡盛典將是「史上最大的國風、中國民族音樂家大融合」，註定會掀起全球範圍內的古風音樂浪潮。

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