時隔17年，莫斯科大劇院攜歌劇《沙皇的新娘》重返上海

莫斯科大劇院與馬林斯基劇院同為俄羅斯古典藝術的象徵。

上海大劇院開幕不久後的2001年，莫斯科大劇院芭蕾舞團曾在此上演舞劇《天鵝湖》，轟動一時。時隔17年，5月14日至16日，莫斯科大劇院歌劇團將攜里姆斯基·柯薩科夫歌劇《沙皇的新娘》回歸大劇院。這也是「上海之春」國際音樂節的參演項目。

莫斯科大劇院

你可能不熟悉柯薩科夫，但你一定聽過他的《野蜂飛舞》《天方夜譚》。

作為「五人強力集團」成員之一，柯薩科夫堪稱俄羅斯最具民族風情的作曲家之一，其作品多以俄羅斯民歌為基礎，旋律艷麗，配器豐富。

柯薩科夫一生寫過15部歌劇，《沙皇的新娘》是第9部。該劇取材於俄羅斯真實歷史，故事發生在暴君「伊凡雷帝」當權時期：沙皇禁衛軍官格里高利愛上了平民美女瑪爾法，試圖以迷藥從其戀人手中橫刀奪愛，未料情婦因妒生恨引發軒然大波，瑪爾法後來被伊凡四世選入宮中，成為他的第三任妻子，然而新婚不久便遭毒害。

藉助豐富的配樂、精妙的宣敘調，柯薩科夫將故事裡的愛恨情仇、陰謀與權力、人性的光明與黑暗做了戲劇化處理，成就了俄羅斯歌劇史上的一部名作。

這部作品集結了柯薩科夫的所有特色：動人的旋律，對形式和戲劇動作的超群理解力，儘管四幕演起來耗時頗長，卻讓人感覺時間飛快，沒有冗長或俗套的段落。

《沙皇的新娘》作為歌劇出現在俄羅斯可以追溯到1899年。

1916年，莫斯科大劇院首次製作《沙皇的新娘》，一直演到1924年。三年後，導演納爾多夫、指揮格洛凡諾夫採用舞台設計師奧多爾·費多羅夫斯基的布景重新製作此劇，自此，《沙皇的新娘》從一則奇幻故事升級成一出史詩巨作，位列莫大歷史歌劇「金牌榜」。

即將來上海的版本首演於2014年，在1966版《沙皇的新娘》的基礎上修改完成。

1955年，舞台設計師諾娜在父親費多羅夫斯基1927年的創作手稿上，復原了《沙皇的新娘》，1966版沿用了這一版的道具和舞美，正是這些道具奠定了整個製作雍容華貴的基調，體現出濃厚的俄羅斯現實主義戲劇傳統。

新版《沙皇的新娘》保留了費多羅夫斯基的基本框架和色彩，不過沒有製作傳統布景，而是將他繪製的平面畫面變成三維的存在，演員們在擬真的空間里表演，與布景互動。道具、戲服也保留了費多羅夫斯基的設計精髓，重現了16世紀的社會氛圍。

此番來上海，莫斯科大劇院幾乎全員出動，包括指揮、歌劇團、樂團、合唱團在內的160餘名藝術家悉數來滬，裝滿7輛40尺集裝箱的舞美道具即將抵達大劇院開始裝台。

「要是沒有《沙皇的新娘》，莫斯科大劇院劇目單的水準可能會低很多，它對表演者和觀眾來說都是天賜良物。」《沙皇的新娘》音樂總監格納迪·羅傑斯特文斯基說，這部作品在莫大的劇目單上只是短暫消失過一陣，樂團和樂手對它都很很熟悉，如果是其他樂團演，難度可不小，沒那麼容易。

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