人體芭蕾，美到窒息

融合城市和舞蹈的照片，展現舞蹈家和體操運動員在城市環境中，用不同的舞蹈動作與周遭建築和諧的融為一體。

復古的色調將古典的建築和古典的舞蹈點睛，統一在了如此純熟精練的畫面之中，令人遙想東方古典中的青鸞舞鏡，驚鴻一瞥。你能感受到儘力展示自己肢體與動作的舞者，似乎在尋找一種與外部世界相處的獨特方式。

不僅僅是展示，更是一種交流，舞蹈攝影的技法並無神秘之處，重要的是如何選擇一種表達的具體方式。很多人都問過他一個問題，如何拍出一張美的舞蹈照片？他給出的答案只有三個字「好奇心」。

在他看來，想捕捉模特最美的瞬間，勢必要讀懂他們的動作。

儘管他本人不是舞者，但對於舞蹈確有一番理解，這都要歸功於好奇心。

我對鏡頭前的模特總是充滿好奇，無論對方是舞者、體操運動員或是雜技演員，我總是很用心地觀察他們，不輕易放過每一個表情或肢體。

因為我知道每一個輕巧的躍起背後都有一個艱辛的故事，每一雙靈動的雙手都擦拭過無數汗水和眼淚。

攝影創作離不開構圖，這就像寫文章離不開章法一樣重要，不是可有可無的，實屬作品成敗的關鍵。

攝影構圖與繪畫構圖有其相同之處，有些是可以相互借鑒的，但有不能完全代替，每一種藝術形式都有它獨特的規律和原理，這是不能違背的，對於從事藝術創作活動的人，只有在他對所從事的那個藝術規律掌握的嫻熟的時候，才能在創作實踐縱橫馳騁不「逾矩」。

芭蕾舞在國外有生存空間，但在國內確實不適合。玩玩兒練習練習身材，做個業餘的還行，如果是職業的，連生存都是個問題。中芭首席一年不過年薪15萬，其它的多數芭蕾演員只能去跑龍套做個群舞。所以芭蕾這東東，亞洲人只適合業餘練練，職業還是讓歐美人去玩吧。

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