國樂不應當被遺忘

「國樂的魅力在於當古典音樂流瀉而出的一剎那間，你可以清楚的看到，在空氣中流動的是高山、是流水、是絲竹、是冬雪、是千古的生命......那份說不出、道不盡的感動，就是中國古典音樂之美。」

國樂的歷史頗為悠久。

在距今9000年左右的河南舞陽賈湖遺址出土了中華文明有史以來第一件樂器「賈湖骨笛」。早在9000年前人類文明伊始，我們的祖先便想到用鳥禽骨創造出樂器，開啟了音樂殿堂的大門，足以見得古人的智慧是無與倫比的。我國的樂器史起源甚古，四千多年前的夏禹時代，吹管樂器誕生;三千多年前的周代，彈撥樂器誕生......這些樂器的誕生奠定了國樂發展的基礎，是國樂發展必不可少的一步。

國樂的發展歷程可謂一部盛大驚艷，曠世絕倫的史詩。

音樂自誕生起，便承載了人們太多太多的情感記憶亦或是精神寄託。因此，同樣作為人類情感的載體，音樂與文學同樣密不可分。《詩經》便是很好的例證。《國風·關雎》中寫到「窈窕淑女，琴瑟友之...窈窕淑女，鐘鼓樂之」;《小雅·鹿鳴》中寫到「呦呦鹿鳴，食野之苹。我有嘉賓，鼓瑟吹笙」。前者說明音樂可以作為愛情產生的催化劑，後者則表明了音樂對於宴會等社交場合漸入佳境的助力作用。

國樂很美很美，美到我無法用我已知的詞語來完全貼切的形容。

簫的清靈俊逸，幽蘭飄香;笛的鶯聲婉轉，晨霧朦朧;箏的馨心淡雅，游水媛萱;笙的仙音輕舞，繞樑三暉;琵琶的洋洋盈耳，委婉連綿;二胡的抑揚頓挫，動人心弦;揚琴的悅耳動聽，清音似水;古琴的高山流水，閑雲孤鶴;箜篌的空靈震神，裊裊餘音以及嗩吶的百鳥朝鳳，高亢嗚咽.....

這些都是古典國樂獨特的魅力，國樂的美是無可比擬的。

然而，當今中國社會卻出現了一種令人堪憂的現象:

人們喜愛重視西洋樂，卻對中國的傳統國樂不屑一顧，冷眼相對。對於西洋樂的經典樂章，人們能夠很輕易的說出《英雄交響曲》、《藍色多瑙河》等樂曲，談到西洋樂的著名音樂家，人們對於貝多芬、莫扎特等人也十分熟悉，鋼琴王子理查德·克萊德曼也是家喻戶曉。

可是當提到國樂，有多少人除了《梁祝》之外再說不出一二？電影《閃光少女》中就向人們展示了這一問題。我個人認為這部電影最出彩的地方就是西洋樂學生與民樂學生斗琴的部分，以野蜂飛舞開頭，國樂二胡對西洋樂提琴，竹笛對長笛，古箏對豎琴，揚琴對鋼琴...斗琴部分的高潮在於國樂的嗩吶出場，從野蜂飛舞到百鳥朝鳳，高亢嘹亮的嗩吶聲劃破天際，將眾人帶入了一個全新的世界，熱鬧歡騰，百鳥齊鳴，鳳舞九霄......最終，這場斗琴以嗩吶的出場宣告國樂勝出。

儘管影片中對於西洋樂與國樂之間衝突的描寫有些藝術化誇張，但是這並不表明國人給予了國樂足夠的重視。在影片中，人們熟識裡面出現的西洋樂器，而對於國樂的傳統樂器揚琴、阮等則感到無比陌生，甚至連名字都叫不上來。 國人對於國樂了解的匱乏程度令人生畏。

恢宏的國樂巨著無人問津，小眾的西洋樂曲卻高朋滿座。

每每打開網易雲，尋覓到優秀的國樂作品，卻發現如此優秀的作品卻聽眾甚少。一些經典的國樂曲目的聽眾似乎已被國樂學習者承包。想當年，國樂遠揚海外，日本的尺八、五弦琵琶都是唐朝時由中國傳入的。日本人傳承並發揚了中華的國樂文化，而中華兒女卻「崇洋媚外」，對國樂「嗤之以鼻」，實在是令人寒心啊！

筆者自小學習國樂，領略過國樂那無與倫比的美麗並無比深切的熱愛國樂，珍視國樂。筆者想要保護國樂，傳承國樂，發揚國樂，想要越來越多的國人能夠走進國樂，認識國樂，並一起將國樂傳承下去。

國樂是對中華音樂文明的一首讚歌。音樂殿堂，我們本民族的瑰寶——國樂，

絕不應缺席！

筆者希望國樂能夠成為大眾生活的一部分，當提到笛子、簫等民族管樂時，人們腦海中能浮現「誰家玉笛暗飛聲，散入春風滿洛城」的悠揚裊繞和「如怨如慕，如泣如訴;餘音裊裊，不絕如縷」的沉鬱嗚嗚然;當提到古琴和古箏時，人們腦海中浮現的是「夜風生碧柱，春水咽紅弦。若音何更妙，清月共嬋娟」的曼妙清越和「獨坐幽篁里，彈琴復長嘯。深林人不知，明月來相照」的抒情縈懷......

最後，筆者希望這篇文章能夠喚醒人們內心深處對於國樂的記憶，讓人們去認識國樂，了解國樂，傳承國樂，讓世界認識中華民族的瑰寶！

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！