山水畫注重的知識是什麼你們知道嗎？這些畫美不勝收！

不知道各位書畫收藏愛好者們有沒有像小編一樣對國畫中的山水畫這一大分類特別喜歡特別感興趣呢？在之前的《中國畫必備小知識》的文章中，小編簡單為大家講解了一些中國畫中的基本知識和特點，還有簡單的分類。而每一種分類展開來都有許多要講的。今天，我們就來具體的講一下關於山水畫的一些事。

"山水畫"是以山川自然景觀為主要描寫對象的中國畫。形成於魏晉南北朝時期，但還是作為人物畫中的背景出現。隋唐時始獨立，五代、北宋時趨於成熟，成為中國畫的重要畫科。遊山玩水的大陸文化意識，以山為德、水為性的內在修為意識，咫尺天涯的視錯覺意識，一直成為山水畫演繹的中軸主線。從山水畫中，我們可以對中國畫的意境、格調、氣韻和色調產生更深刻的體會。我們現在能見到最早的山水畫是隋代展子虔的《游春圖》。

山水畫的傳統分類主要有青綠山水、金碧山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水和沒骨山水等。這篇文章我們來講講前四種。

青綠山水是用礦物質石青、石綠作為主色的山水畫。有大青綠、小青綠之分。前者多鉤廓，少皴筆，著色濃重，裝飾性強;後者是在水墨淡彩的基礎上薄罩青綠。一般來說，青綠山水有式筆青綠和意筆青綠之分。前者以工緻的筆法為特徵，後者在明末出現，以藍瑛的沒骨重彩山水為代表。青綠山水的代表人物有南宋的二趙(伯駒、伯驌)，明代的仇英、張宏。而最知名的青綠山水作品則是王希孟的千里江山圖。

金碧山水是在"青綠山水"的基礎上多泥金一色，泥金一般用於鉤染山廓﹑石紋﹑坡腳﹑沙嘴﹑彩霞﹐以及宮室樓閣等建築物。現代畫壇傑出的金碧山水大家首推張大千。唐代畫家李思訓的金碧山水畫對後來中國山水畫的發展，產生了巨大而深遠的影響。後世山水畫中的青綠山水就是對他這一派畫風的延續。

水墨山水就是純用水墨不設顏色的山水畫體。作畫講究立意雋永，氣韻生動，並形成了整套以水墨為主體的表現技法。其筆法糸以勾斫、皴擦、點染為主。有"水暈墨章"、"如兼五彩"的效果。在理論上強調筆墨結合，以求達到變化超妙的境界。

淺絳山水是在水墨勾勒皴染的基礎上，敷設以赭石為主色的淡彩山水畫。這種設色特點，始於五代董源，盛於元代黃公望，亦稱"吳裝"山水。淺絳山水畫法特點是素雅青淡，明快透澈。

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