愛奇藝大會：AI看劇本選演員，開啟精品短劇時代！

比起阿里和騰訊，百度的優勢似乎在技術方面。同樣，愛奇藝身上也有著深深的科技烙印。作為一名理工男，龔宇博士在昨天的愛奇藝全球大會開幕式上，（投黑馬Tou.vc專註於文創領域的眾籌平台）再次重申了愛奇藝的目標：做一家以科技創新為驅動的娛樂公司。

「我們上市時毫不猶豫的選了納斯達克，就是因為愛奇藝是科技公司，而全球科技公司大部分都會選擇納斯達克。」龔宇解釋道。

既然主打科技牌，愛奇藝自然也不會少了在大會上「炫技」。從范丞丞的現場選角，到對未來人工智慧在劇本評估、剪輯、宣發、版權保護上的功能介紹，愛奇藝將利用自身的技術優勢展現到了極致。

除此之外，愛奇藝大會上還有哪些值得關注的事呢？

愛奇藝拿下所有的百度糯米票務業務

在5月17日的大會開幕式上，龔宇宣布：「愛奇藝和百度達成了一個協議，百度將所有電影票務資源轉移到了愛奇藝」。

此前，關於愛奇藝收購糯米的消息曾經沸沸揚揚。此次龔宇的說法算是對之前消息的一個澄清。但即便沒有收購，百度電影業務的轉移也足以讓整個影視行業發生變化。

對於愛奇藝的電影業務來說，票務業務的加入將讓愛奇藝成為和貓眼、淘票票有一戰之力的影視宣發公司。

在互聯網票務方面，貓眼和淘票票已經有了兩分天下的意味。兩家平台的出票量大約佔據整個市場的7到8成。更重要的是，基於這兩個平台，背後的騰訊和阿里都做起了自己的宣發平台。

而對於愛奇藝的整體發展來說，宣發的蛋糕也十分誘人，所以此時引入票務業務就顯得相當重要了。而且比之貓眼和淘票票，愛奇藝的步子似乎更大。把票務歸入愛奇藝，這意味著今後觀眾可以在愛奇藝上直接購票了。愛奇藝的加入非常有可能讓線上電影票務市場從「兩分天下」走向「三足鼎立」。

現在，愛奇藝完全可以讓觀眾在欣賞自家視頻內容的同時，看到新電影的宣傳，繼而立即購票。龔宇博士所謂的「走進蘋果園」，更多的也就是讓用戶能夠在進入愛奇藝APP之後，獲得所有想要的服務。愛奇藝要做的就是盡量縮短用戶從了解知曉到下單的距離。

除了普通院線電影之外，愛奇藝APP還將提供了預約點播院線的功能。正如龔宇所說，愛奇藝正在創造一個生態系統，這裡面的所有內容之間應該是互利共生的關係。

可以看出，在這個構架中，愛奇藝所想給用戶的還是一種一站式的服務體驗。對於片方來說，這個平台同樣誘人。龔宇表示，愛奇藝將做好數據的共享，未來甚至可能給每個片方一個單獨的入口，讓他們自己了解自家的數據情況。

此外，愛奇藝基於人工智慧的新宣傳平台將會大大的提高作品的宣傳效率，這也會讓平台間在宣傳業務上競爭更加激烈，提高宣傳業務的透明度。

AI選角，選劇本，幫助剪輯，人還能做什麼？

如果說票務業務對於愛奇藝來說，還只是業務上的布局的話。作為一家以技術著稱的公司，（投黑馬Tou.vc專註於文創領域的眾籌平台）AI開發才更像是愛奇藝業務的主幹。大會上，愛奇藝首席內容官王曉暉著重介紹了愛奇藝的技術發展。

其中的重頭戲自然是AI技術。劇本評估，演員選擇，剪輯，流量預測，權益保護和廣告投放都將成為AI將要觸及的領域。

特別是在劇本評估和演員選擇這兩個功能上，大會做了相對詳細的說明。對於劇本評估，從大屏幕字幕來看，AI將會從「劇本內容多樣性，劇本獨特性，劇本受歡迎程度，類似劇本的口碑，類似劇本盈利能力，拍攝難度，適應難度」等7個方面對一個劇本進行分析。

這7個方面基本上包含了一個劇從市場性到口碑，從拍攝到藝術性的所有屬性。評估的維度已經相對比較完善了。

其中，愛奇藝去年的爆款網劇《無證之罪》就利用了AI進行評估。最終的市場反響和口碑都證明了AI的實力：在深度學習之後，人工智慧很靠譜。

接下來就是演員的選擇。對於一部影視劇來說，選好角色是十分重要的。但是除了主角之外，很多劇組在配角的選擇上都不是非常注重，所以就造成了許多戲中，配角並不適合角色，或者與其他元素並不搭配的情況。

這裡面的選擇暫時不涉及男女一號的選擇，其匹配的基本上還是二號以下角色。在軟體上，每個劇組都可以通過對人物性別、年齡、性格等元素的選擇，找到合適的演員。王曉暉還特意找了《偶像練習生》中出道的范丞丞，讓他現場給自己的專輯進行了MV選角。

從這次愛奇藝展示的人工智慧的應用來看，劇本評估，演員選擇，剪輯，流量預測，權益保護和廣告投放已經基本包含了一部影視劇從前期準備到投拍，再到最後剪輯、宣傳的大部分流程。這些功能將會在未來輔助專業人員，甚至代替一些人工。

可以預期，當所有拍攝流程變得越來越智能化之後，除了大大提高製作效率之外，花在責任編輯、選角導演、剪輯師、宣傳上的人工成本都將大幅下降。成本的下降將讓平台有可能做更多的自製劇，在平台連年虧損的當下，這個技術一旦成熟，其應用前景將不可限量。

那麼在這個情況之下，人還能做什麼呢？在機器的指導下寫劇本？拍攝、調光、上色？留給人類的空間已經不多了，留給片方的餘地也在縮小。

讓短劇照進現實

「網劇的棄劇率現在非常高，越長的劇越容易被棄」。

「想讓會員付費的習慣養成，一定是強劇情的，非常好的劇。一次把所有12集都放出來，Netflix已經證明了這種模式的成功」。王曉暉在做主題為「讓短劇照進現實」的演講時指出，，提出「短劇集時代已經到來了」。

在此基礎之上，王曉暉也進行了推衍，「短不一定是好，但短劇可以做精」。如何做「精」網劇呢？王曉暉提到了演員，「我相信會有更多之前被人遺忘的演員重新回來，我們知道《絕命毒師》的主演已經54,5歲了，《迷霧》的金南珠也是70後，中國也會有這樣的人。」

當然，演員的選擇方向絕不是短劇集之後唯一的改變。「這是一個新劇本的創作時代，有導演說12集劇就是12個電影，劇情必須更緊湊」。

不只是網劇，愛奇藝也同樣推出了關於網路大電影創作方向的洞見，愛奇藝高級副總裁楊向華提到，「我們也注意到行業中出現了『底線創作』甚至『越線創作』的投機現象。希望在2018年，網路大電影產業各方能夠回歸電影初心，正能量和大情懷，是對精品網路大電影的最好的詮釋」。

「我們希望打造一個相對公平的創作平台，但這不代表沒有門檻，前段時間愛奇藝聯合合作方自審自查，（投黑馬Tou.vc專註於文創領域的眾籌平台）一次性下架了2014年以來的1000餘部影片。我們鼓勵商業創新，反對任何形式的唯利是圖與投機取巧。」

在完成了數量快速增長之後，網劇和網大同時在向精品化邁進，無論是網劇的「短劇集時代」，還是網大的「回歸電影初心」，實際上都是會員付費時代對片方提出的新要求。

（文章來源於：影投人製片工場摘編）

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