學習動漫中如何繪畫人物動畫原理

學習動漫中如何繪畫人物動畫原理？動畫原理的特點是通過連續播放一系列畫面，給視覺造成連續變化的感覺。來看看武漢XRCG學院的老師怎麼介紹吧！

1、動畫是將靜止的畫面變為動態的藝術．實現由靜止到動態，主要是靠人眼的視覺殘留效應。利用人的這種視覺生理特性可製作出具有高度想像力和表現力的動畫影片。

2、動畫與動畫設計是不同的概念，原畫設計是動畫影片的基礎工作。原畫設計的每一鏡頭的角色、動作、表情，相當於影片中的演員。所不同的是設計者不是將演員的形體動作直接拍攝到膠片上，而是通過設計者的畫筆來塑造各類角色的形象並賦予他們生命、性格和感情。

3、動畫片中的動畫一般也稱為"中間畫"。這是指兩張原畫的中間過程而言的。動畫片動作的流暢、生動，關鍵要靠"中間畫"的完善。一般先由原畫設計者繪製出原畫，然後動畫設計者根據原畫規定的動作要求以及幀數繪製中間畫。原畫設計者與動畫設計者必須有良好的配合才能順利完成動畫片的製作。

4、動畫繪製需要的工具一般有：拷貝箱工作台、定位器、鉛筆、橡皮、顏料、曲線尺等。方法是：按原畫順序將前後兩張畫面套在定位器上，然後再覆蓋一張同樣規格的動畫紙，通過台下拷貝箱的燈光，在兩張原畫動作之間先畫出第一張中間畫，然後再將第一動畫與第一張原畫疊起來套在定位器上，覆蓋另一張空白動畫紙畫出第二動畫。依此方法，繪製出兩張原畫之間的全部動作。

在分鏡頭畫面腳本繪製過程中，應養成填表的好習慣，在表格中註明畫面的景別，畫面景別使用的專業術語有：大特寫、特寫、近景、中景、全景、遠景、全遠景、縱深景等。

學習動漫中如何繪畫人物動畫原理？通過武漢XRCG學院老師的介紹，各位朋友們一定對於如何學好繪畫動畫原理都非常了解了吧，想更深入學習的話，武漢XRCG學院提醒學生朋友們：即使你沒有任何畫畫的基礎，也是不用擔心的，在武漢XRCG學院是有快速學習的方法，零基礎教學不讓每一位學員落後。同時，還需要不斷提高自己的藝術修養，學員因為學習動畫原理的最終目的就是創作出具有生命力的角色。所以我們說，動畫原理是造型手段，是一種特殊的創造運動的手段。當然創作動畫片是技術與藝術的結合，是視聽與動態的綜合藝術。