色彩、彩頭、素描、速寫

最新 05-21

畫面關係

通過純灰來拉開畫面的空間

通常情況下，在視覺中純度高的物體更容易往前來，純度低的物體會往後退，大家一定要利用這一規律來加強空間關係，甚至可以主觀地將相對純的東西放在前面，灰的東西往後移，這樣便於表現空間。

與此同時，大家需要知道一點，空氣中是有塵埃的，所以遠處物體的明度、純度都會降低，色相也沒有前面物體明確，這一規律可能我們在表現風景色彩的時候更加明顯，但畫色彩靜物的原理也是一樣的，而且我們還要主動地去強化一點。

通過冷暖來拉開畫面的空間

在色彩靜物中，我們要善於用冷暖對比來拉開畫面空間，而這種關係一般體現在檯面和背景上，也就是說檯面和背景一定要有明度和冷暖上的變化，即使是同一個檯面或者背景，從左到右，從前到後，從上到下也要有一定的冷暖區分。包括畫面中的靜物也是如此，通常都會將近處的靜物處理得暖一點，遠處的靜物冷一點，這樣處理能更好地拉開畫面的空間感。

通過明暗來拉開畫面的空間

通過明暗拉開畫面的空間是古典主義常用的繪畫方式，通常是畫面近處處理得亮一些，遠處則處理得重一些，而且近處的黑白對比通常要比遠處的黑白對比強一些。這一重要的繪畫規律，我們在表現色彩靜物的時候同樣可以運用，它有助於拉開畫面的節奏，讓畫面的空間感更加強烈。所以，我們要從優秀的作品中去學習這樣的表現方式，並且總結成自己的方法，這樣的學習方法才是行之有效的，進步才會比別人更大。

通過繁簡來拉開畫面的空間

除了上面說的三種方式之外，我們還可以通過繁簡對比來拉開空間，也就是將主體物和近景中的內容作為重點刻畫得細緻一點，而背景和遠處的物體則處理得簡化一些。

大家一定要明白，畫得好一定是有規律可循的，絕不是簡單的感覺好就是好，好畫不僅是感覺好，而且要經得起推敲，無論怎麼樣分析都能站得住腳。假如說只是感覺好，那是遠遠不夠的。

人物頭部色彩關係解析

畫彩頭，得學會從明度、純度、冷暖以及色相四個方面對人物頭部色彩關係進行解析

一般情況下，我們所表現的頭像基本為正面亮，側麵灰，頭髮、黑眼球及眉毛較黑，這是從明度上分析得出的一般規律。面部最純的地方時嘴，顴骨部分次之，脖子再次之;臉的側面純度最低，下巴次之;額頭部分則純度適中。

從冷暖上講，嘴最暖，顴骨次之，脖子再次之頭髮、黑眼球、眉毛最冷，臉的側面次之，下巴再次之;額頭部分適中。

一般情況下，最重的和最亮的色彩都在人物頭部上。背景即使很重也重不過頭部最重的地方，背景即使很亮也亮不過頭部最亮的部分。即使背景是白牆，很亮，但沒有人臉上的高光亮;即使背景是黑布，很重，但沒有頭髮和暗部重。?

對於色彩人物頭像寫生來說，我們還需要運用以頭部色彩關係帶動衣服及背景色彩關係的原則。

就是說，頭部的色彩關係時主要的，衣服和背景的色彩畫成什麼樣子，需要參照頭部色彩關係並與之配合協調。

頭部是主體，衣服與背景是次要的對象，在處理上衣服和背景都應該是襯托頭部效果的角色。?色彩人物頭像寫生的色調分析由於人的膚色是純度不高的暖灰色，所以相對背景而言，我們可以將人物頭像寫生的色調分為兩大類。

在背景較為鮮艷的色彩人物頭像寫生中，我們應該加強頭部固有色區域(正面)與背景色彩的色相對比，並減弱頭部環境區域(側面)與背景色彩的色相對比。

由於人臉的固有色較灰，在背景偏灰的情況下，只要分辨出人臉色彩與背景色從色相、明度、純度以及冷暖上的區別就可以了。這就如同靜物色彩寫生中的灰調子的處理與分析。通常情況下人物面部為暖灰色，背景相對呈冷灰色;人物面部純度更高，背景相對偏低;人物對比更強背景較弱。

我高中學習畫畫那會有很多同學，有些人直到考前連一個眼睛都畫不好？

我想主要原因是他天天在畫，大而空，卻從來沒有具體研究過任何一個局部，沒有將任何一個局部吃透。

所以，我建議你: 學習不要好高騖遠，每天扎紮實實地解決一個小問題或者小局部, 就是很了不起的進步。

臨摹貴在學以致用，我們臨摹的目的是要將高手的認識變成自己的認識，將高手的理解變成自己的理解。

所以，及時將在臨摹中學習到的知識，運用到自己的畫面中去，真正變成自己的東西，才算臨摹的終止。

如果臨摹完之後，毫無所得，那就是你的臨摹出現了問題。你一定要改變心態，重視臨摹的作用。只要你沉下心來，不浮躁，你就會從臨摹中受益良多的。

你可以在臨摹完一張畫之後，「刻意」的去運用自己剛學到的知識規律，在寫生中或默寫中實踐。反覆嘗試，不斷改進，直到變成自己的東西。

任何一張高分優秀試卷，都不應試，在造型基礎與繪畫技法之上的，是畫面的氛圍營造，給模特塑造一個氣場，為其打造獨有的氣質。

那麼如何捕捉表情、快速抓住第一感覺？??

我認為，從速寫入手，可以磨練眼力。放下細節等次要的元素，先抓第一眼留下的東西。以速寫的方式練習素描頭像，然後逐漸延長時間、塑造細節。畫中人物就慢慢地不再像石膏像一般呆板僵硬。再加上皮膚、毛髮、衣服等質感的豐富表達，畫面會煥然一新。

當你的素描有了舒服的構圖，準確的外形後，做好上調子這一步也就不難了。

同一個物體雖然由於不同角度的光線照射而出現不同的明暗變化，但是光線不會改變對象的結構，因為對象的結構是固定的，而光線是可變的。所以，物體明度調子的變化，結構是主體，光線是客體。

黑白灰的層次主要以調子的形式存在的，上調子的時候不能亂上，一定要將調子畫在形體上，而形體的準確則是建立在對結構有清晰地理解的基礎上。

固有色對黑白灰的影響

固有色對畫面黑白灰的影響也至關重要，由於亞洲人的毛髮基本都為黑色，所以頭髮，眉毛自然要處理成重的色調，黑眼球本身固有色也是比較重的，所以在表現的時候和頭髮一樣是畫面中最重的顏色之一。頭髮固有色是黑色。只要仔細分析，絕不是漆黑一片，也同樣有明暗對比。髮型、明暗都必須考慮結構。頭髮力爭畫得蓬鬆，富有質感。

膚色的差異並不大，大部分人都屬於亮灰的一個色度。當我們遇到個別比較黑的模特的時候要注意主觀處理，拉開黑白灰層次，不要把亮部也畫得特別重。

衣服是靈活多變的，每個人的著裝不同對畫面黑白灰層次也會有不同程度的影響，但由於衣服離光源的距離較遠，處於整個畫面的下部，所以我們要盡量將其弱化，處理成一個灰色塊。

光源對黑白灰的影響

影響畫面黑白灰的一個關鍵因素是光源的位置。

一般情況下我們作畫的光源都是頂光，這個時候頭部所有的底面都是最暗的而頂面都是最亮的，例如眉弓骨底面，上眼皮底面，鼻子底面，下巴底面等，這些都屬於暗面，顏色最重；而額頭，上眼皮，嘴唇上部等向上的面都屬於亮面，顏色最亮。所有的側面都屬於灰面，如鼻子側面，臉的側面，額頭側面等。所以處理整個頭部大的黑白灰的時候我們可以總結出一條規律就是「正亮側暗底最重」。脖子位於下巴的內部，基本處於整個頭部的投影中，所以整體的色調是重灰色，可以和下巴底面的重灰顏色一起處理。

假如頭像是處在自然光中，也就是說沒有很明顯的受光背光分界線。模特整個面部是處於很淺很淺，甚至看不出明顯的暗部，整體是灰灰的感覺。那麼就要主觀處理，要充分了解面部的骨骼、肌肉、結構，整理歸納黑白灰，不一定跟模特一模一樣，但一定不要畫花。

素描頭像中最重和最亮的顏色是比較有限的，面積最多的調子就是灰調子，所以區分好不同的灰層次才能使畫面更豐富。從整體上來看，頭髮為一個最重的色塊，脖子為一個重灰色塊，臉部和衣服都為灰色塊，其中以臉部的調子層次最為豐富，所以在確定好畫面大的黑白灰關係後，要將面部不同的小轉折面的形狀與顏色都區分清楚。加灰面的時候還是要從最重的灰面開始加。

最後暗部一定都會變成排線。在素描里沒有線的概念，只有兩種線明暗交界線和邊緣線，明暗交界線是亮面和暗面交界的地方，邊緣線是前面的物體和後面空間的關係形成的所謂的線。如果你要表現鼻樑的那條線所做的是用後面的灰面襯托出這條線。高光不要直接點在明暗交界線旁邊，高光和明暗交界線之間是有灰面的。空間的表現就是虛實。

再有一定塑造的基礎上如果想取得好成績

還需要注意

1、畫面足夠震撼

2、人物形象足夠誇張

3、構圖足夠新穎

近年來越來越注重學生的綜合素質和基本能力的考察

眾多美術院校在招生考試中多以

頭像默寫來考察考生的繪畫綜合能力

以更好地選拔優秀的藝術人才

想要快速提高，順利通過

不妨看看下面幾點

在人物頭像寫生訓練中，要有針對性地選擇寫生對象。如選擇考試中經常出現的男青年或女青年模特進行寫生訓練。也適當選擇一些老年模特寫生，有備無患。