2018東華·蒂維「旅人」專場發布會

在創新求知的道路上不斷前行，我們永遠是旅人。在不斷探索針織創新設計與新技術的征途中，東華大學與蒂維時裝公司二度聯袂，於2018年5月8日在上海外灘老碼頭的藝術畫廊中舉辦了針織作品專場發布會。

發布會別具一格地選在外灘老碼頭6號倉的藝術畫廊中舉行，在飽覽一線江景的同時，秀場根據主題純手工打造了針織森林、鏡面水幕牆、實體夢幻沙漠等多種布景，模特穿行其中彷彿跨越了萬水千山。

本次發布會呈現東華大學服裝與服飾設計專業畢業作品共60套。在導師倪軍副教授的帶領下，延續了17年與蒂維的企業合作，學生們從萌生創意靈感，直到完成整個系列，親身參與了專業生產的每個步驟，體驗了織造創新的神奇。

蒂維在本次合作中，增加了與校方的合作深度，讓企業方的設計師水瀚耘參與進學生的設計進程中，共同設計，幫助學生的設計作品更好落地，更具完整性，更具商業前景。

而這兩次合作，僅僅是一個開始，蒂維方面負責人表示，今後不僅可以為東華優秀學生提供生產設計方面的全面支持，還將從中選取新銳力量進行培養，從校到企形成一條設計師培優流水線，將校企合作更好地持續運轉下去。

在校企課程的孵化之下，產出了創意豐富，具備市場潛力的設計，其中吳子涵同學的作品在多套畢業設計中脫穎而出，斬獲東華新銳設計金獎，即將作為代表參加倫敦畢業時裝周走秀。

設計師的系列作品靈感來源於Katrien De Blauwer的攝影拼貼作品與對80年代後「新浪潮」的追憶。作者運用了日本島精sp機型，新澳純羊毛紗線與灰色魚線混織加上夾紗，大衣外套再進行強縮絨，將80年代廓形拆解重組，凸顯出流行與中國復古的全新風貌。

企業設計師水瀚耘也加入了這場設計的盛宴中，運用新的針織工藝技術將蘇州園林，地圖，假山，樹木等素材融入到設計作品中，表達旅人對家鄉的牽掛。

做一名旅人，是怎樣的感受？對於人生旅途的思考，對於世間萬物的思考，看看新生代設計師是如何表達的。

系列主題靈感來自於蒸汽波藝術，採用破壞重組的手法製作圖案。主要提取對比度強烈的桃紅和寶藍色的羊毛紗線，並通過針織技術中的谷波和夾紗肌理表現蒸汽波藝術中的故障畫面。

設計師將超現實主義反常的、偶然的、夢幻的並具有衝擊性的特點用有實驗性、破壞性、偶然性和具有強烈人工痕迹的肌理表達出來，選擇了抽象性排列的谷波、抽針網眼等花型效果。

設計師將麻將中的玩樂與思考融入服裝，通過夾紗技術，浮線工藝，谷波組織等肌理，多種不同肌理的織片通過套口拼接成一整個衣片，讓穿著狀態如遊戲般輕鬆舒適。

設計師獨具一格地從性別置換的視角對中國傳統崑山腔服飾進行了理解與重塑，通過針織獨有的芝麻點提花，拉網提花來織造出傳統和創新的圖形與圖案。

透明的「皇帝的新衣」， 看起來像絎棉的夾紗尼龍，鬆散、隨意的穿搭方式，設計師想讓人們從習慣的生活經驗中脫出，開啟一場陌生化的、充滿好奇的「日常旅行」。

東華大學服裝與藝術設計學院黨總支書記袁孟紅副教授，東華大學服裝與藝術設計學院副院長王朝暉教授，東華大學服裝與藝術設計學院副院長李敏教授，上海紡織服飾博物館館長、東華大學服裝與藝術設計學院卞向陽教授，浙江新澳紡織股份有限公司常務副總劉培意，浙江中鼎紡織有限公司總經理朱躍文，株式會社島精機製作所總經理鄧仲基，斕帛針織科技董事長水翰耘，嘉興蒂維時裝有限公司董事長沈衛國等多位校企領導出席了本次發布會。

從踏出第一步，旅行就已經開始，目的不是終點，而在於不斷前行。正如倪軍副教授所期望的那樣：「讓學生們在完成整個過程中，對自己、對作品產生不同的認識和收穫。設計亦不在結果，而在於勇於嘗試與突破。」東華通過多元的嘗試，資源整合，為新生代設計師打開了廣闊的世界大門。這一路，豐富多彩。

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