世界上最古老的古琴竟然保存在日本正倉院

最新 05-24

日本正倉院收藏的金銀平紋琴，據考是遣唐使在唐代從中國帶回的，在正倉院已經保存了上千年。

但是這張琴是唐代的嗎？

自從公元元年至今，古琴幾乎沒有發生什麼變化。

但是，有文獻依據表明，唐代以前的古琴常有各種各樣的鑲嵌裝飾；後來古琴就變得樸素起來，不加任何裝飾，它的魅力來自用漆的色調、斷紋和銘文題字。

這種變化一定出於兩方面的原因：第一，演奏指法的變化；第二，藝術審美方面的考慮。隨著時間的推移，古琴的演奏指法變得越來越複雜。左手微妙的指法動作的實現，要求琴面必須光滑勻潤。過多的鑲嵌裝飾，無論它們的做工多麼精細，一旦時間久了，都容易產生輕微的下陷或突起；如果弦按在這些位置上，就會完全破壞琴弦按壓在琴面時所產生的音色。

至於藝術審美方面的考慮，我想說的是在唐代，燦爛的印度和中亞藝術在中國繁榮起來；但值得注意的是，與此同時出現了一種趨勢，要求回歸更加樸素的藝術風格、回歸純中國的古典模式。這種趨勢暗示了人們偏愛的是簡樸自然之美，而非人工雕琢之美；是含而不露之美，而非一覽無餘之美。

後來在宋代（960—1279年），這種藝術潮流在被稱作「南派」（Southern School）的繪畫中發展到了極致。

因此，現在保存下來的所有唐代古琴都沒有任何裝飾。宋代學者何薳（生活在11世紀）在他的《春渚紀聞》「古琴品飾」一段中討論古琴的時候，認為有必要注意前代的一些關於古琴裝飾的文章。這意味著在何薳生活的宋代，已經看不到帶有裝飾的古琴了。

然而在漢代，有時似乎會對古琴做奢華的裝飾。

劉歆所著的《西京雜記》記載：「趙後有寶琴曰鳳凰，皆以金石隱起（『隱起』原文前有：這張古琴所使用的嵌金或嵌銀的裝飾工藝，……中國早在漢代就將這種工藝應用於古琴裝飾。）為龍鳳古賢列女之象。」而且，我們可以在嵇康所作的關於古琴的韻文《琴賦》中讀到：「華繪雕琢，布藻垂文。錯以犀象，藉以翠綠。弦以園客之絲，徽以鐘山之玉。爰有龍鳳之象，古人之形。

那麼，這張藏於日本正倉院的古琴，可以說就是滿足這些描述的一個例子：它有「平文」（前述「隱起」在8世紀的正倉院珍寶目錄中被稱作「平文」(hyōmon））鑲嵌裝飾，有龍鳳圖飾，還有古代賢人像飾。因此，我傾向於認為此琴是唐代以前製成的，或許應該屬於六朝（the SixDynasties,220—588年）晚期的作品。而且在中國過去的歷朝歷代，人們更喜歡古舊的琴，而不是新制的琴。因而，遣往中國的日本使節不可能從中國帶回一張嶄新的琴；而更為合理的情形應該是，他們努力得到的是一張在唐代就已經十分古老的琴。而且，對這張琴的面板圖案設計進行一番研究的話，可以使我們進一步縮小有關它製作年代的範圍。

似乎裝飾這張琴的藝術家搖擺於兩種理念之間：一種是純粹中國式文人聚會的場景；另一種是異域的佛教繪畫圖景。他在著手開始裝飾此琴的時候，下了決定將這兩者融為一體。

現在如果我們自問，這樣一種雙重理念的表達，有可能產生於中國哪一個歷史時期，那麼我們立即會想到北魏。這個地處中國邊遠地區的王朝的統治者們都是虔誠的佛教徒，佛教藝術在這裡處於至高無上的地位，天才的藝術家們將希臘-印度（Greco-Indian）的元素與中國風格相融合，創造出了眾多輝煌宏偉的藝術作品，這一點可以在雲岡、龍門石窟這樣的歷史遺址中得到印證。