維也納咖啡廳里的老物工坊

天下 05-24

近年來「古道具」與「黑膠唱片」似乎成為時下文藝青年們品味的代名詞；隨性走訪大稻埕或青田街，總能在外觀毫不起眼卻神秘的小店內，發現雕飾迷人的樺木梳妝台、帶點新古典主義感的全身鏡，或是一台聽來音質豪邁而帶點老派韻味的黑膠唱片機。在這資訊流動快速的數字化時代，老東西、老技藝與老房子更顯彌足珍貴，試圖教會我們放慢速度，欣賞與珍惜。

對老件愛物惜物的憐惜之情也並非只發生在島內，場景來到維也納，在鮮少有遊客駐足的Leopoldstadt區，SUPERSENSE MANUFACTORY & CAFE便在這座城市掀起手作的懷舊熱潮。建筑前身原是過去的皇室宮殿，大理石砌成的挑高拱門、巴洛克式華麗而鮮明的色彩與裝飾風格……儘管內部經過完整裝修，仍然能從雍容大器的格局裡，嗅得建築遺留下來的貴族氣息。

遊走於店內，總不經意被那些散發年代感的老物件吸引。前頭寬敞的室內咖啡座，帶點老派氣息的吧台上，以手寫古騰堡字體描繪精品豆單與今日精釀啤酒；一側的牆上則掛著一幅又一幅老調的、來自舊時代的黑白相片。比起「概念店」，SUPERSENSE更像一座由各種老相機、舊印刷機、寫字檯與古董沙發築成的老派博物館；古典的空間風格、才華洋溢的創意團隊，以及貼心又迷人的服務與物件，吸引來訪者於此流連忘返。

這是一個如此難以定義的概念空間，它是咖啡廳、小酒館，同時也含鈉小型印刷工作室、錄音室與復古照相館。即便功能各自不同，卻都貫穿著Maker Spirit的精神：全數的服務與產品，皆秉持著Analogue Production的形式製作而成。「Analogue」是「Digital」的相對詞，泛指各種可觸摸到的物件；像是藉由黑膠唱片上的紋路，理解一首歌錄製後壓印的軌跡；又如使用鉛字板或木紋印刷的成品，在其中發現工整的數碼印刷所沒有的手感與溫度。

「之所以命名為SUPERSENSE，是希望大家別忘了所有的感受都是從物質的體驗出發的。這種經驗在影像、音樂與文字全然被數字化的時代，是寶貴的非物質資產。」

在店內的INSTANT PHOTO LAB，你可以為自己的相機添購底片、與駐店攝影師討論機身保養與影像拍攝的技巧，或是帶回第一台MiNT雙鏡頭拍立得。而對於醉心於攝影的愛好者而言，其中最引人入勝的，莫過於角落靜置的那台大型Polaroid拍立得相機。在攝影實驗室主理人Eva Muhlbacher 的協助下，來訪者可以使用這隻90年代已停產、現存最大的即時顯影相機，拍攝不同面幅的黑白拍立得照片，猶如隱身於咖啡廳里的小型相館。

朝空間底部走，映入眼帘的是座大型挑高木櫃，裡頭放著一把把木吉他、烏克麗麗、電子琴與完整的錄音設備，置身其中的便是音樂空間的主理人、同時也是SUPERSENSE創辦人之一的Andreas Eduard Hoeller。Eduard在此設置了MASTER RECORDS STUDIO——一個汲取70 、80年代、美國inhouse錄音室靈感而萌生的場所。如果你特別喜愛黑膠的質地，在這裡你可以將心愛的CD轉換為黑膠唱片，甚至錄製自己的專輯。開放的錄音空間、舒適的沙發、茶几與鬆軟的地毯，拉近表演者與製作人的距離。

在這瀰漫著多元Analogue氛圍的空間里，Annamaria Tatu的印刷工作室LETTERPRESS PRINTS STUDIO非常獨樹一幟。在她的印刷工作台上，可見琳琅滿目的木紋印章、手寫卡片，以及一張張懸在上頭、有著普普藝術風格的手繪海報。你可以在此自行印製——而且是徹頭徹尾全手工的印刷品。原本從事裝置藝術創作的Annamaria，是SUPERSENSE成立以來首位駐店的字體與印刷設計師。"作為平面設計師，我以前凡事要求完美，每個筆畫都非常神經質地反覆修改到最無暇的狀態，但這反而會失去創作的樂趣！"她分享著。

有別於一般使用數碼裝置設計字體的藝術家，Annamaria醉心於各種古老的印刷技藝，店內各種老式印刷機與鑄字機，都是她樂於與大家分享的收藏。同時她也在這不定期舉辦LETTER PRINT WORKSHOP活字印刷工作坊及書法工作坊，讓大家有機會藉由張版、印刷與乾燥的實作體驗，一窺印刷過程的全貌，並以傳統的油墨勾勒設計，最後透過書籍裝幀，將自己費心設計製作的成品帶回家。