這個畫家的畫「欺騙」了所有人的眼睛！

藝術的魅力在於

藝術家不僅可以通過作品傳達思想內涵

還可以通過作品展現個人情緒

而想要完全給欣賞者一種身臨其境伸手便可觸摸的效果，就不得不提到繪畫的一個流派——寫實派，這種流派秉承古典和傳統的表達風格，將人的大腦裡面一些區域對形、色彩、比例、平衡的強調和呈現，進行專門的感應、解析，也就是說這種流派多數是以「入侵」人的大腦和感官，對欣賞者進行視覺刺激，傳達中心思想。

近日，日本畫家三重野慶（kei mieno），在國外社交網站更新的一組最新畫作，瞬間火爆網路，他的新作可以分分鐘讓你懷疑自己的眼睛！

日本寫實派大師三重野慶作品欣賞

三重野慶新作

上圖這幅水中的女孩，第一眼你一定會認為是照片，不過沒關係，咱們看放大圖，可以說細緻入微到令你顫抖......

三重野慶新作放大圖

放到以後可以看，無論是少女臉上的那一抹紅暈、被水打濕的秀髮、神情和水中的倒影，還是從專業角度來說，他這幅作品的完成度、畫面的處理，以及一些細節方面都栩栩如生，讓你完全分不清這幅是畫還是照片。

三重野慶新作

而上圖這幅則會給你一種，身臨其境，彷彿你正坐在當事人的對面和她談笑風生，三重野慶通過對細節細緻入微的描繪，使繪畫的視覺傳達發揮到極致，同時也使作品更具張力和最大化體現人物情緒。

寫實派達到這種境界，堪稱繪畫中的攝影藝術。

寫實派中也有我們中國大師的身影，其中一位他的作品的最大特點就是極端寫實，畫面絲毫畢現，形象精緻入微，同時，由於對當代題材與內容的切入，可以給觀者精神上也形成全面的張力，心靈受到震顫，這位畫家就是冷軍。

中國寫實派大師冷軍

冷軍經典作品《小姜》

冷軍的作品被作為是保證畫面信息來源的生動性、豐富性和可靠性以及激發行動的表現方式，在作畫時他總是在模特身上細緻入微的觀察一番，掃描式的尋找、體會每個所需要的細節，局部深入，整體觀照，力求畫面充分，細節與整體效果的完美統一，所以每當欣賞者欣賞他的作品時，都能感受到驚心動魄的力量。

在美國二十世紀也誕生了一位著名的寫實派畫家，以描繪美國生活景緻著稱，尤其是美國城鎮或鄉間的生活，他有很多畫作色彩明亮、層次鮮明，但至始至終不變的是, 靜止中透出的寂寞，這位畫家就是愛德華·霍普。

美國寫實派畫家愛德華·霍普

愛德華·霍普《Railroad Sunset, 1929》

愛德華出生在紐約州的奈亞鎮，在紐約市學習商業藝術與繪畫，愛德華的老師，是對他畫風影響最大的人是羅伯特·亨利（Robert Henri）。

羅伯特經常要求學生要將他們的創作「引起世界的騷動」，在歐洲文藝復興浪潮回落傑作遍地，全世界都來效仿的時候，羅伯特領導一大批畫家反其道而行，建立「垃圾箱畫派」可能正是因此才培養出眾多美國非常重要的都會寫實風畫家。

他認為美國畫家應以日常生活作為藝術創作的主題，為此，他們舉行了一場聲勢浩大的畫展，在當時的繪畫界，這場畫展的舉辦無異於一場美式繪畫藝術的新革命。

愛德華·霍普《First Row Theatre, 1951》

愛德華的才華也在老師的不斷的指導和新革命的誕生中，不斷被世人熟知，而在20世紀30年代，美國爆發經濟危機，全國上下一片蕭條，這一現實極大地震撼了那些把目光投向歐洲的美國畫家，這些畫家逐步把目光投向美國本土。

骨子裡極具個性和社會情懷的愛德華，將筆觸伸向了美國公眾最為真實的內心，空曠的土地，清冷孤獨的街景，孤寂的男女，浮華掩飾下的空虛，內心的失落，我們可以通過這些畫作，以最直觀的角度看到當時美國社會的現狀。

愛德華·霍普最經典作品《Nighthawk, 1942》

1942年，他最著名的作品《夜鷹》問世，更多人把目光轉移到他身上，這幅畫風格鮮明，視覺效果已經將寫實畫風發揮到淋漓盡致，畫作中有幾位孤獨的顧客坐在某個城中24小時營業的餐館裡，餐館中日光燈非常明亮，外頭的街道上有大塊透明玻璃窗所投出來的光影，上方陰暗，看得出來是午夜的氣氛，畫作中央背對觀眾的顧客，坐在吧台前的圓凳上，該作品最大限度的展現出當時美國社會的蕭條與寂寥。

目前，愛德華的作品《Nighthawk》展於芝加哥藝術學院，紐約的惠特尼博物館藏有大部份愛德華的畫作，而在紐約現代藝術博物館也能找到一些愛德華的經典作品。

其實畫家的畫作之所以能聞名於世，不僅因其遇到一位啟迪一生的繪畫導師，還因其獨樹一幟的呈現方式和對生活細緻入微的觀察、感受。如果你可以和他一樣，在藝術之路上遇到一位良師；如果你對藝術有崇高的敬意和獨樹一幟的見解；如果你還在迷茫躊躇，不知怎麼步入藝術之路，你可以：

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