從陳澤杉辭職，我看到的是一個時代終結

新仔

音樂產業收割機，不愛吃火鍋，愛吃底料

陳澤杉辭職了。

對於像我這樣上了點歲數的聽眾來說，陳澤杉是一個如雷貫耳的名字。

除了因為他經手過所謂「天后宮」，也因為他身上背負的種種爭議。

當年周杰倫一句「我又不是陳澤杉」，不但把陳澤杉推到了行業的風口浪尖，還捅破了一個行業的潛規則，並因此讓陳澤杉成為這個潛規則的代名詞。

而孫燕姿的旅遊炒作事件，也曾鬧得沸沸揚揚，據說讓孫燕姿和陳澤杉就此翻臉。（陳澤杉否認）

另外，蕭亞軒和張韶涵的歌迷對陳澤杉的印象也不好。

但是作為一個從基層摸爬滾打到一路爬到華納大中華區總裁的「樂壇傳奇」，陳澤杉在自己將近30年的音樂行業職場生涯中，除了爭議，留下的更多是經典營銷案例。

比如蔡依林。從早年「少男殺手」到「地才人設」到「國際天后」的Slay之路，可以說是華語樂壇最成功的「藝人企劃」之一了。

那英當簽約EMI之後，也成為了內地歌手在港台市場最成功的案例。

據陳澤杉說，那英簽約EMI後發行的經典歌曲《征服》是他從其他歌手的母帶上扒下來的，那英在EMI期間還獲得了金曲「歌后」。

梁詠琪的《短髮》、《洗臉》和《膽小鬼》三張國語專輯，也是很經典的企劃案例。陳澤杉說他第一次見梁詠琪，就把這三張專輯的概念和盤托出了。

林俊傑轉投華納之後，唱片企劃和產品開發都有很大的提升。

還有陳澤杉「主政」期間，張惠妹、孫燕姿、蔡健雅、蔡依林先後獲得金曲獎「歌后」，蕭敬騰、林俊傑獲得金曲獎「歌王」，由此可見他的運作能力。

所以他才能貴為華納大中華區總裁。

蔡依林、蕭煌奇、陳澤杉、林俊傑、楊培安

重要的是，在我看來，陳澤杉背後，是華語傳統唱片業一個時代的縮影。

華語傳統唱片業可以分為三個時代：

青銅時代：1980年代，華語唱片業初成長，為後一個時代奠定了人才基礎，比如李宗盛、「飛碟五陳」（陳志遠、陳大力、陳秀男、陳樂融、陳耀川）

黃金時代：1990年代，華語唱片業的鼎盛時期，本土廠牌（滾石、上華、豐華等）和國際廠牌（環球、索尼和華納）爭相輝映，天王天后不可一世，唱將偶像百花齊放，經典作品傳唱不衰，唱片銷量屢破紀錄。

白銀時代：2000年代，華語唱片業的衰退期，唱片銷量不斷下滑，但仍然湧現出周杰倫、五月天、孫燕姿、蘇打綠、蔡依林、蕭亞軒等明星。

以上劃分，是我個人意見，僅供參考。

成長於「黃金年代」、發跡於「白銀年代」的陳澤杉，表現出來的能力，更多的是傳統唱片業時代的「職業素養」，他的所作所為，也具有一定的「時代特徵」。

「白銀時代」的華語唱片業是一個混亂的時代。

張信哲曾經提到過，從21世紀開始，索尼公司各種整合，一片混亂，導致他差點退出歌壇。

1990年代因為先後簽下天價王菲和那英而無限風光的百代唱片，也在那個年代開始分崩離析。（2008年，EMI乾脆把大中華區部門全賣掉了）

作為華人音樂本土之光的滾石唱片，在21世紀初一度被傳破產，後來靠進軍移動音樂市場轉型成功，但旗下藝人紛紛離去。

最要命的是，唱片銷量每況愈下，導致唱片公司造血成本越來越有限，於是，製作成本相對較低的唱作歌手興起，新人推廣則不惜走各種歪門邪道。

這種混亂也表現在了陳澤杉的操作上，比如「買榜」。陳澤杉接受《南都娛樂》採訪時曾經說過，他為了保護自己的藝人，不得不採用無奈的手段。

雖然是一面之詞，但無奈應該是真的。

混亂和無奈的同時，我們也應該看到，在「白銀時代」，因為大量行業精英的努力，華語唱片業還是有不少亮點的。比如周杰倫的橫空出世、孫燕姿的一炮打響、蔡依林的成功上位、五月天的天團養成、林俊傑的異軍突起，還有S.H.E.、林宥嘉、陳綺貞、張震岳等等。

所以我才用「白銀時代」，金色退卻，光澤尚存。

1990年代和2000年代的銷量冠軍數據對比：帶*號為金曲龍虎榜冠軍，數據來自網路。這麼對比只能部分說明問題，在1990年代可能會出現一年多張百萬銷量的情況。比如張清芳1992年發行的《光芒》也號稱有百萬銷量。僅供參考。

在這些成功案例的背後，都是像陳澤杉這樣的從「黃金年代」過來的老一輩台灣音樂工作者在苦苦維繫著傳統唱片業的門面：華研群星背後是原來上華的老大呂燕清，五月天背後是原來滾石的陳勇志，蘇打綠背後是林暐哲。

還有張惠妹背後的陳鎮川。（雖然阿妹的銷量巔峰在「黃金時代」，但她在「白銀時代」的轉型也很成功）

等等。

這些行業精英靠的都是傳統唱片業的「職業素養」，而且都是從「黃金時代」吸取的。

他們（包括他們所操盤的歌手）到現在仍然是華語樂壇的頂樑柱，足以證明那個年代的成功。但也因為這些人至今仍然是頂樑柱，我們不得不接受這樣一個事實：華語傳統唱片業的造血機制已經失靈了，「職業素養」後繼無人。

而且，這些「白銀時代」的行業精英，也正在離開傳統行業，轉投新勢力。

比如去年辭職的索尼音樂大中華區總裁徐毅就去了太合音樂（旗下平台有百度音樂和秀動網等，旗下廠牌有海蝶音樂等）。

雖然音樂行業在回暖，但資本、渠道、資源和人才全面倒向互聯網公司已經是不爭的事實，互聯網公司未來必然會在音樂市場上扮演越來越重要的角色，流媒體必然將會主導音樂收入，網生內容將會逐漸取代傳統的生產模式，新模式和新玩法會層出不窮。

還有，傳統華語唱片業是圍繞台灣市場建立的，陳澤杉這一代人，可能是台灣市場為華語音樂貢獻的最後一批音樂行業頂級精英。

隨著華語音樂市場的中心轉移到內地，加上內地互聯網行業的強勢，音樂產業的新遊戲規則必然要以內地的互聯網環境為基準。

這一切決定了，華語音樂行業正在進入一個嶄新的時代，而陳澤杉辭職，可以視為一個舊時代的終結。

當然，我相信杉哥仍然會在新的崗位上繼續發揮餘熱，傳統唱片業的「企、制、宣」經驗，仍然可以為新時代的產品開發所借鑒。

不過，時代真的變了。

- 完 -

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