這些大師筆下的歷史人物故事畫都與眾不同！

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歷史人物故事畫，是指那些生活記憶中的、文字記載的世人耳熟能詳的屬於過去時代的特定人物（真實的）、故事通過畫筆表現於畫紙之上，隨著時間推移，歷代大師名家持續不斷地就此進行個人化探索表達，留下諸多經典作品，如從《蘭亭集序》到《西園雅集》等代表的古時文人聚附唱和的「雅集」系列、從曲賦詩詞等文學作品中擷取人物情態與意境，文史典籍中所記的遠古先人的生產生活，以「鍾馗」與「福祿壽」等神話仙人代表的驅邪、祝壽之盼。這些作品歷史內涵豐富、寓意豐富，展示出一種超然脫俗的姿態，今天我們擷選出十餘件畫作，以期與喜好書畫的全球藏友一同去細細體會大師名家當時創作的巧思與匠心！

傅抱石 雲中君和大司命

223×133 cm

北京保利2013春季拍賣會 lot1734

估價待詢

傅抱石一生中所繪雲中君和大司命題材目前僅見三幅，其中一幅藏於中國美術館的十開《九歌圖冊》之一，另一幅為同年同月橫向構圖創作的大幅《雲中君和大司命》。此三幅《雲中君和大司命》乃傅抱石「一九五四年九月據屈原賦今譯試寫」。傅抱石很年青的時候就視屈原為他崇拜的對象。自從上世紀四十年代傅抱石開始創作屈原及其辭意後，傅抱石對此種題材的創作熱情一直沒有減退，特別是在1953 年，屈原被列為世界文化名人，郭沫若在30 年代的《離騷今言譯》的基礎上，在人民文學出版社出版了《屈原賦今譯》，傅抱石非常喜歡郭沫若的譯詩，將它稱為「一二千年以來劃時代的再創作」，並按照郭沫若的說法構思，雲中君和大司命是一對戀人，所以抱石先生把兩者集中在同一幅畫面上。1954 年所作《雲中君和大司命》，正是新中國成立之後傅抱石人物畫創作巔峰時期的一件精品力作，體現著傅抱石人物畫的精深造詣與深厚功底。

傅抱石 二湘圖

立軸 設色紙本 1954年作

103×46cm

北京保利2014春季拍賣會 lot2005

成 交 價： RMB 35,075,000

湘君和湘夫人是傳說中帝堯的兩個女兒：娥皇和女英。她倆都嫁給舜，姐姐是正妃，稱君；妹妹為二妃，稱夫人。舜南行巡狩，不幸崩於蒼梧九嶷，二妃追隨不及，聞之慟哭不已，灑淚染竹成斑。由於深痛的思念，不久，二妃死於江湘之間，葬於洞庭之山，遂成湘水之神。當傅抱石創作的《湘君》和《湘夫人》於1942年的「重慶壬午畫展」中出現時，強烈地吸引了山城的觀眾，廣被愛好者購藏。自此以後，直至晚年，傅抱石從不間斷創作這兩位傳說中古代仕女的形象，既有大副巨制，也有細件小品，有分別繪畫的《湘君》和《湘夫人》，也有合在一起的《二湘圖》，成了傅抱石最具代表性的題材之一。

傅抱石 屈子行吟圖

立軸 設色紙本 84×113cm 1944年作

北京保利2011春季拍賣會 lot3109

成 交 價： RMB 21,850,000

傅益瑤在《我的父親傅抱石》一書中回憶，「我的父親酷愛屈原，無論是他的人生道路，還是他的藝術創作，都深受屈原的影響。」傅抱石與屈原的因緣更可以追溯至其青年時代。傅抱石還根據《楚辭》中經常出現的代表美好事物的 「珊」、「璇」、「瑤」、「玉」，來命名其女，尤可見其用意之深。畫中屈原身著長袍，蓄髮長髯，腰佩寶劍，緩步行吟於澤畔，神情抑鬱，但右手正欲握寶劍之狀，又顯出一種堅韌不屈。人物以圓潤、纖細、綿長的線條繪出，面部精確而生動，衣紋飄逸，頭髮和鬍鬚以散鋒重墨畫出。岸邊散亂搖曳的雜草和水上波浪以「抱石皴」皴擦而成，一些雜草直接以中鋒畫出，力透紙背，充滿動感。整體既反映出屈原在江邊徘徊時的複雜情緒，亦折射出畫家在戰亂中的憤慨和憂慮。

張大千 唐人秋獵圖

鏡心 設色紙本 139×66cm 1948年作

北京保利八周年春季拍賣會 lot1678

成 交 價： RMB 42,550,000

此《唐人秋獵圖》色彩艷麗，筆法精緻細膩，精妙絕倫，堪稱是大千先生仿古之作中的至精之作。畫中描繪早秋時節，坡坂之上，兩位面貌英俊的美少年正騎著駿馬，緩步行進在狩獵途中。其中一人左手挽韁繩，右手握箭側身回首回視後方；另一位則背弓執箭，目視前方地面，彷彿正在尋找獵物的蹤跡。畫作二段式構圖，近處坡渚，遠景淺灘和山巒由中景的一片開闊水域聯繫起來。疏朗開闊，極具層次感。背景青綠設色的山巒上雜樹茂密，山峰敷以蛤粉，以示初雪，與詩題中「早秋北國雪初飛」相互呼應，點明此畫的季候。此作為澳門鉅賈蔡克庭舊藏。蔡克庭之二子蔡昌鑾在重慶結識張大千，二人成為至交好友。1949年春張大千及其弟子、僕人在澳門蔡家豪宅中作客達三月之久，為了感謝蔡家的盛情款待，張大千將曾多次參加其畫展非常看重並列為非賣品的《唐人秋獵圖》送與蔡克庭。克庭先生去世後，此作歸其第七子蔡昌桓所有。

張大千 李檢法定林蕭散圖

鏡心 設色絹本 122×56cm

北京保利2012春季拍賣會 lot3865

成 交 價： RMB 29,325,000

此作材質為乾隆時期內府所藏特製雙絲細絹。1949年，張大千首次於台北舉辦展覽，此幅《李檢法定林蕭散圖》，便是當時展覽的第55號作品。李檢法，即北宋著名畫家李公麟（1049-1106），字伯時，號龍眠居士。宋徽宗收藏著一幅王安石的畫像。這幅畫像，是來拜訪王安石的大畫家李公麟所畫。李公麟前來拜訪王安石時，王安石不在「半山園」，而在鐘山的定林寺。寺中有他一個小小的書齋。此地竹影婆娑，清溪潺潺，偶有鶯啼，讓人悠然忘俗。王安石經常在此讀書著文。大書法家米芾曾來此拜訪。二人相談甚歡，米芾欣然為書齋題名「昭文齋」。聽說王安石在「昭文齋」，李公麟立即趕來與王安石相會。王安石大為高興，二人攜手相游，無所不談。興緻高昂的李公麟即以定林寺為背景，創作了《王安石定林蕭散圖》。王安石對這幅畫十分珍惜，一直懸掛在昭文齋中。兩人告別之時，從不輕易讚許人的王安石，依依不捨，一連寫了四首詩相贈。全畫以青綠設色，群山疊嶂，飛瀑鳴泉，蒼松挺拔，樹下一高士坦胸赤足，在岩石上靜坐沉思，予人解衣盤礴的高士之印象，對岸一童子正抱琴而來。整幅寓動於靜，寓靜於幽，境界空暝曠遠。張大千自從敦煌歸來後，又大規模地搜集並臨摹古代名作，將在敦煌形成的富麗堂皇的色彩與古人優雅的筆墨結合起來，畫風逐漸開始變化，從此作中頗可窺見一斑。

陸儼少 女真人生活圖

鏡心 設色紙本 80×253cm

北京保利2012秋季拍賣會 lot2234

估價待詢

《女真人生活圖》為一幅大型的歷史畫創作，這在陸儼少的作品序列極為罕見，反映出陸儼少繪畫生涯中一段特殊的創作經歷。《女真人生活圖》創作時間是1957年至1958年之間，此時陸儼少已經是當時新成立的上海中國畫院一名專職畫師。新中國成立初期，當時一切文藝作品都是為政治服務，倡導集體創作，在新的歷史時期下，陸儼少與孫祖白合作繪製了此幅《女真人生活圖》，故於當時完成時署款陸儼少、孫祖白畫。在創作構思階段中，陸儼少與孫祖白分工合作，由於孫當時從事畫史、畫論研究，可以想見，關於女真人的習性、衣著、社會階級等資料信息的搜集考訂工作應屬孫之強項，至於畫面構圖、具體人物形象服飾等，應由陸儼少主導。此階段完成後，接下來具體創作便是由陸儼少一人完成。1958年，陸儼少被打入右派，即題中所指的「政治之厄」，此圖亦「打入另冊，沉淪二十餘年」，甚至「不知流落何所」。20餘年之後，即1990年，陸儼少重見此畫，滄桑變幻，物是人非，其感觸猶如「遠行客離鄉日久，到家重見親生兒女」，足見此畫對於畫家的意義。

徐悲鴻 落花人獨立

立軸 設色絹本 107×40cm 1944年作

北京保利十周年秋季拍賣會 lot1142

成 交 價： RMB 30,475,000

徐悲鴻以「落花人獨立」為題材的畫作，在1942至1944年間至少有3、4幅存世，此幅為徐悲鴻留贈乃子伯陽之長物，材質最為特殊，絹本設色。本幅作品以淡墨渲染了陰霾的氣氛，用環境襯託人物內心的惆悵之情，畫中女子的眼神充滿迷茫，其對心上人無盡的思念之情充分地流露出來，人物身形消瘦，正如柳永詞中所寫：「為伊消得人憔悴」，畫面成雙成對飛舞的雨燕，地上星星點點的落花，更反襯出人物的孤寂凄涼之情。畫中人物手持紈扇，扇面半書半畫，亦是畫家別具匠心而為之。以擬王羲之書法書《詩經》中「燕燕」段，配落李清照款之幽蘭，這細微的細節都極度契合整幅《落花人獨立》的詞意境的創作，其融情入景，景中有情，景極妍美。

徐悲鴻 寒山拾得

鏡心 設色紙本 100×58cm 1944年作

北京保利2014秋季拍賣會 lot1017

成 交 價： RMB 9,890,000

在徐悲鴻的人物畫中，「寒山拾得」是十分罕見的題材。寒山與拾得是唐代的兩位詩僧，他們行跡怪誕，言語非常，在佛教史上負有盛名，相傳是文殊與普賢菩薩的化身，後被人傳為「和合二仙」。關於寒山拾得，最精彩的是二人之間的一次玄妙對談。寒山問拾得：「世間有人謗我、欺我、辱我、笑我、輕我、賤我、惡我、騙我、如何處治乎？」拾得曰：「只是忍他、讓他、由他、避他、耐他、敬他、不要理他，再待幾年你且看他。」 畫中兩個人物均造型詼諧，既與寒山拾得這兩位詩僧的「世外高人」之氣不符，也不同於「和合二仙」在年畫中的一貫形象，這應是出於畫家自己的創造。兩個少年一前一後，前方的少年蹲在地上，手捧竹籃，竹籃中盛放著五彩靈芝；後方的少年站立著，轉身回顧，他一邊笑著，一邊逗著肩上的蟾蜍。

齊白石 畢卓盜酒

立軸 設色紙本 96×35cm

北京保利八周年春季拍賣會 lot1701

成 交 價： RMB 9,200,000

《畢卓盜酒》或稱《盜瓮圖》是白石好寫的人物題材。《晉·畢卓傳》載：「太興末，（畢卓）為吏部郎，常飲酒廢職。比舍郎釀熟，卓因醉夜至其瓮間盜飲之，為掌酒者所縛。明旦視之，乃畢吏部也。遽釋其縛，卓遂引主人宴於瓮側，致醉而去。」從中可知，畢卓不是宰相，而是其下的吏部郎。他盜酒而飲，不在退休之後，而在吏部郎任上。齊白石使用畢卓的典故，不是照搬不誤，他從繪畫的立意出發，進行了想像和改造，把僅當過吏部郎的畢卓，說成是位高權重的宰相，把在任廢職盜酒，說成歸田後不肯傷廉的行為。白石老人一生不求聞達，雖與官家多打交道，如師友樊增祥、夏午詒、王纘緒等，卻拒絕舉薦為內廷供奉，又或捐納縣丞官職。《畢卓盜酒》即這項母題的變調，由正面的譏諷，轉為曲筆的描寫，用畢卓「寧肯為盜，不肯傷廉」的非法行徑，暗喻貪污帶來更嚴重的禍害，這正是官吏誤國殃民之劣源，其表達似屬幽默輕鬆，惟內含深層的諸般無奈更形深刻，此即畫家看透世態後所抒發的嘆謂！

齊白石 東方朔獻壽

立軸 設色紙本 112×48cm 1948年作

成 交 價： RMB 3,910,000

東方朔偷桃壽桃的題材在齊白石的筆下屢屢被描繪。晉朝張華《博物志》在西王母贈桃給武帝的情節後記述了東方朔的出現，間接敘述了東方朔偷桃之事：「時東方朔竊從殿南廂朱鳥牖中窺母，母顧之謂帝曰：『此窺牖小兒，嘗三來盜吾此桃。』帝乃大怪之。由此世人謂東方朔神仙也。」西王母的桃要3000年才結一次果實，而東方朔偷了3次，意味著遇上了3次結桃，可見東方朔壽命之長。所以武帝非常奇怪，世上的人也視東方朔為長生不死的神仙。由傳說可見東方朔的長壽顯然與王母桃密切相關，所以「東方朔偷桃」就成了民間祝壽圖長盛不衰的題材。此圖作於1948年，白石老人時年88歲。畫面上，齊翁將東方朔的造型塑造得更加幽默誇張，東方朔雙手捧桃，頭卻扭向一邊，似在觀察是否有人發現，人物表情惟妙惟肖。

林風眠 楊門女將之穆桂英

鏡心 設色紙本 63×63cm

北京保利八周年春季拍賣會 lot2513

成 交 價： RMB 8,970,000

「我喜歡看電影和各種戲劇，不管演得好壞，只要有形象、有動作、有變化、對我總是有趣的。」（林風眠）為此，藝術家以經典戲曲人物、故事為題材創作了大量作品。此件《穆桂英》以傳統戲劇「楊家將」的故事為題，生動刻畫了巾幗不讓鬚眉的楊門女將穆桂英及其隨從孟良、焦贊三人，堪稱風眠先生此類作品之翹楚。然細察之，此件《穆桂英》雖是表現傳統題材，其繪畫方式及觀念卻深入觸及並融匯了東西方繪畫傳統之根源，因此成為了考察中國近現代美術史及繪畫風格流變時極為特殊的經典個案。

黃胄 多福多壽

立軸 設色紙本 110×68cm

北京保利2013秋季拍賣會 lot1922

成 交 價： RMB 8,050,000

我們中國的東西，著名的有韓滉的《文苑圖》、周昉的《簪花仕女圖》、宋徽宗的一些人物畫等。過去所謂民間畫與宮廷畫的主要區別在於功夫，技巧發展到一定高度以後就不一樣了。我們民間的與宮廷的有共同之處：色彩簡單，直截了當。民間的東西就是直截了當，從內容出發。畫個連環套、小齣戲啊，畫個福祿壽啊，這些題材都是民間喜聞樂見的，也是民間所嚮往、所追求的，內容都是表現人民良好的願望。從題材上講，「年年有餘」也好，五子登科也好，連生個孩子都要圖吉利。有一齣戲講落難公子成了狀元嘛。民間藝術就是反映現實生活當中良好的願望、理想、追求和希望，這類題材和這種表現方法，我們都應該學習。明朗的色彩也應該學習，不一定線就是最好的表現形式，光啊，面啊所揭示的素描關係就是最高的藝術。你的技法能恰如其分地表現所要反映的思想感情和內容，就是一個好的作品，也可能產生好的技巧。

——黃胄談藝術體會，1987年

任伯年 五方進財圖

立軸 設色紙本 150×82cm 1874年作

北京保利5周年秋季拍賣會 lot2935

成 交 價： RMB 7,616,000

任伯年的人物畫早年師法陳洪綬、費曉樓、任薰、任熊等人，其誇張奇偉的人物畫法來自陳洪綬，裝飾性強的街頭描則學自任薰。此作寫時，身處上海的任伯年已完全進入任薰所授筆意，深入老蓮體。畫中老者精神矍鑠，開懷暢飲，憨態可掬，沉浸在壽辰的歡樂氣氛中。五位老者形貌各異，瘦長臉型者，圓臉者，披布衣長袍者，披毛皮者，各人戴的頭冠亦不同，頗有異域特徵。每個人物均十分具有特色，且描繪精細，面部與手的勾線細簡流暢，肌肉起伏都以明暗烘染，顯示出畫家高超的寫實造型能力。人物衣紋則屬於純粹的釘頭鼠尾描，長線行筆迅疾，盤曲回折，流暢有力，精氣逼人。筆與筆的組合中造成了「瀏漓頓挫」的韻律感，起迄迴旋，千姿百態。任伯年巧妙融會中西畫法，可以說達到了造型與筆墨的完美統一。

李可染 鍾馗送妹

鏡心 設色紙本 70×47cm 1962年作

北京保利2012春季拍賣會 lot4808

成 交 價： RMB 3,565,000

李可染常說畫家要有哲學的頭腦，他指的是畫家作畫時要有智慧，懂辯證法。此圖充滿辯證法。鍾馗是鬼，故用濃墨畫出森森陰氣；小妹是人，故用線條清晰勾勒。鍾馗丑，小妹美。鍾馗是鬼不能畫得太實，故五官表情都隱在濃墨中，但神情莊重，步履沉實，因為他正在履行生前的諾言。小妹雙目含淚，款款徐行，邊走邊思。淡墨寫實，濃墨寫虛，又是辯證，不同常規。虛實之美，點線之美，神態之美，合成此千古傑作。

陳少梅 杏壇弦歌 楷書正氣歌

成扇 設色紙本 17×48cm 1938年作

北京保利2015秋季拍賣會 lot1160

成 交 價： RMB 3,565,000

畫面作杏壇之上，弟子讀書，孔子弦歌講學之場景。全圖人物共二十七人，以坐於杏壇之上的孔子為中心，共分三組，隨景物的布置錯落第推。畫面上湖石聳立，杏林叢生；人物秀髮，各肖其形，服飾冠履了不相混。布局既緊湊又開闊，景物將各個情節部位自然地分割並有機地聯繫起來，平靜中見起伏，統一中求變化。杏樹的走勢向中心延展，與右方的湖石在形式上共同構成一種向內的合力，很自然地將觀者的注意力導向居中講學的孔子身上，使畫面的主體部位十分突出醒目，求得賓主有序、繁簡相輔的構圖效果，畫面筆致挺秀，墨韻潔凈；色調統一沉穩而變化豐富，人物的衣著素淡而雅緻，是陳少梅人物畫的代表作和明世之作，充分體現了他駕馭複雜構圖和處理眾多人物的出色才具。

徐操 風塵俠侶

立軸 設色紙本 110×45cm

北京保利2014春季拍賣會 lot2291

成 交 價： RMB 920,000

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