大都會史上最神聖的時尚展覽，展出了什麼？

時尚 05-28

原標題：大都會史上最神聖的時尚展覽，展出了什麼？

「Heavenly Bodies: Fashion And The Catholic Imagination. 「 ——大概是今年最值得一看的展覽。我是在開放給公眾參觀的第一個周末去的，很早就出門——大都會博物館十點開門，到的時候剛開門。雖然那天下著雨，但排隊進館的人已經排了兩條很長的人龍，進到裡面，大堂里的人更多，但我知道，下午去的話人只會更多。這次展覽主題很宏大，所以展覽也分為三部分，其中第一部分和第二部分在大都會博物館主館；第三部分則在「The Met Cloisters」——離大都會頗遠的修道院藝術博物館。

第一部分主要是從西斯廷教堂（Sistine Chaoel），使徒宮（Apostolic Palace）以及梵蒂岡借來的祭服和珍貴珠寶，擺放在Anna Wintour時裝中心，裡面所有的東西都不允許拍照，所以我沒有拍照（只在網路上找到了幾張媒體拍的圖片），印象最深的一件物品是鑲嵌了七百顆大小不一的鑽石、藍寶石以及紅寶石組成的徽章，是西班牙攝政女王Maria Marzo送給Leo八世的禮物。第二部分則是超過 150 件受天主教啟發的時尚服飾和宗教藝術品，它們分散地擺放在幾個展館裡。

宗教與時尚的關係就好比時尚與藝術的關係那樣，在漫長的歲月長河裡互相影響，密不可分。而近距離看這些服飾以及飾品，與周邊的文物擺放在一起，才有一些更好的理解，奢華的，黃金丶寶石丶鑽石丶珍珠丶金絲銀線??無一不是貴氣的。這個展覽在「羅馬天主教」傳統引申出來，所以Gianni Versace的妹妹Donatella Versace作為此次慈善晚宴的聯合主席也一點都不意外，現場也展出許多Gianni Versace設計的服飾。

從羅馬天主教的發展歷史看來，其服飾常常有兩種功能，一是通過服飾來顯現其階層（或用來展現其權利或權威）；二是男女有別（同樣也用來傳達其美德以及謙遜）。遵循其聖物，從聖水聖杯到各種蠟燭以及各種圖像，無一不將一種神聖之感附於其中，而這種造物的過程中，則是天主教想像力集大成的過程。此次展覽的物件大部分來自成長於羅馬天主教的傳統影響之下的服裝設計師的作品。

圖片來自網路，Photography by Floto + Warner

擺放在The Mary and Michael Jaharis Galleries of Byzantine Art展館兩旁的過道的設計作品是Gianni Versace以及Dolce & Gabbana 2013年秋冬的那系列經典的拜占庭風格的時裝。在中間的橫向過道，擺放有Christian Lacroix 1988年的高定作品，這件作品是Anna Wintour出任美版Vogue主編的第一個封面模特所穿的衣服，下身是一條平價牛仔褲，在當時爭議性非常大。在這個拜占庭藝術館裡可以看見這次展出的幾件首飾是來自House of Chanel，香奈兒上世紀六七十年代的作品。

Christian Lacroix 1988

Vogue 1988 November

來到Medieval Art Galleries（中世紀藝術廊），這一片區的主題是「The Clergy and The Hierarchy of the Roman Catholic Church」（羅馬天主教會的神職人員和等級制度），展出的是一系列在那些不同等級制度的神職人員的日常穿著基礎上發展出來的時尚服飾。其中一件男士長大衣是來自Raf Simons 2000秋冬的設計。紅色長裙則是Valentino 2017年秋冬的作品。其中最華麗的那套男士服飾，是John Galliano的作品，來自Dior的2000年秋冬系列。

Dior的2000年秋冬（John Galliano）

Valentino 2017年秋冬

左一：Raf Simons 2000秋冬

在此「Medieval Art Galleries」展出的另一個主題是「Women Religious and the cult of the virgin」（女性的宗教信仰和聖母崇拜），我覺得這個展覽的設計作品裡，最好看最華麗的，都在這裡了。有我最喜歡的那件Christian Lacroix 2009年秋冬高級定製的閉場婚紗；還有那件高掛在上的Thierry Mugler 1984年秋冬的設計作品，神聖至極。僧侶服飾與民間服飾的融合，其實並不多，展出的更多是直接借鑒歷史上的宗教服飾，比如Rocarddo Tisci以及Yves Saint Laurent的設計，他們分別於1985年與2015年為Madonnna and Child scalptures (聖母子像)和Statue of The Virgin of El Rocio設計過服飾。

Christian Lacroix 2009年秋冬高級定製

Thierry Mugler 1984年秋冬

Christian Dior 2005 秋冬高定（John Galliano）

Rocarddo Tisci 2015

Yves Saint Laurent 1985

穿過Medieval Art Galleries，往前直走，可以看到明亮的圓形走道，繼續往前走就是The Robert Lehman Collection，這裡展出一些比較現代的設計師作品，而且看起來已經沒那麼「宗教化」了。看完大都會藝術館主館的展覽，我覺得無論是從物件的擺放，到主題的設置，燈光以及各種陳列，都是極其用心的，而且還要被分散在頗大的空間里（要知道去年川久保玲的展覽一個館就搞定）。它是值得一去再去的，宗教類的，文化類的東西，發展歷史源遠流長，值得多看。

這個展覽的第三部分，即在的修道院藝術博物館（The Met Cloisters）的展覽，距離大都會藝術博物館八英里，但也是值得一去的。這座建於1938年的博物館位於曼哈頓北部崔恩堡公園（Fort Tryon Park）內, 是一棟單體式綜合建築，館內有多個花園庭院，可以看到 Hudson River。該博物館建造的時候，直接使用了從五座中世紀修道院搬運來的建築結構，所以得名為修道院藝術博物館，而且館如其名，人走在其中，也有一種如行走在修道院般的靜謐感。

此處展有Valentino、Madame Gres、Balenciaga、House of Dior等著名時裝屋的設計，近期的還有Craig Green、Thom Browne、Alexander McQueen等人的作品。策展人員在此運用的高超的融入方式，自然光線，植物，甚至是博物館本身的元素，都能讓服裝作品更出色地與博物館的氣息融合到一起，高貴神聖而不突兀。