他不是在演奏小提琴，他就是小提琴！

這期開始，胡師傅會開始談論那些偉大的音樂家和演奏家！在第一期中，我想從一位偉大的小提琴演奏家開始談，這位小提琴家就是弗里茨·克萊斯勒！

克萊斯勒是一位毋庸置疑的小提琴大師，他代表了上個世紀音樂天才的特點：熱情洋溢，富有個性。克萊斯勒的父親是一名醫生，不過這位醫生學識廣泛而且對事物總是有著精準犀利的評價。按現在的話說，叫「一個有趣的人」，許多維也納的有識之士總是到他家做客。更有意思的是，阿圖爾·施納貝爾這位鋼琴大師竟然是克萊斯勒的鄰居。克萊斯勒幼年時期就展現出驚人的音樂天賦，7歲進入維也納音樂學院學習，10歲便從該學院畢業。之後，他又進入巴黎音樂學院學習，師從馬薩爾教授。馬薩爾教授非常牛，著名的小提琴家維尼亞夫斯基也曾是他的學術，但是他寓言克萊斯勒日後將是他教過的學生中最耀眼的。從克萊斯勒的經歷來看，他也的確沒有辜負大師對他的期待。

克萊斯勒年僅12歲就贏下羅馬大獎，擊敗40餘位比他年長的小提琴手。從巴黎音樂學院畢業後，他曾赴美國巡演了半年。照一般人的想像，像克萊斯勒這樣的天才小提琴家應該從事他擅長的演奏事業。然而，克萊斯勒並沒有用這麼做，他結束巡演後回到維也納讀了兩年醫學預科，之後又去學習藝術史、雕塑、繪畫，掌握了數門歐洲語言，甚至可以直接閱讀古希臘和古羅馬的著作。甚至，克萊斯勒還曾經加入過軍隊。很多人會覺得，克萊斯勒這是不務正業的行為。然而，他出身於上流家庭，他的確有資格這麼做。任性，是上等人的特權！後來，克萊斯勒還是意識到，演奏小提琴才是克萊斯勒啊！於是，他決定加入維也納國家歌劇院，可是卻沒有通過當時的考試。不過很正常，他的確荒廢了一些練琴的時日。看到這裡，可能不少人要有幸災樂禍的感覺了：叫你任性，叫你瞎搞，唉，被拒了吧！

不過，天才就是天才，天才的存在就要讓各位幸災樂禍的各位失望的！正因為凡人無法理解他的傳奇性，他才能被稱為天才。在之後一場在柏林的演出中，克萊斯勒大獲成功，眾人紛紛表示新一代的小提琴大師已經到來。

老實說，克萊斯勒的確不愛練琴，甚至會在演奏中鬧烏龍。他曾經和著名的鋼琴大師拉赫瑪尼諾夫在紐約卡耐基音樂廳演出，結果演出中途忘了譜。他輕聲問拉赫瑪尼諾夫：我們現在到哪兒了？拉赫瑪尼諾夫是一位非常嚴謹的音樂巨匠，他不怎麼喜歡克萊斯勒這種不愛練琴的習慣，於是他不好氣地說道：我們在卡耐基音樂廳啊！果然，拉赫這人也有點皮，有點皮。

克萊斯勒的演奏習慣和很多小提琴家不同，他左手的技巧十分豐富，同時還喜歡右手壓弓。一般的小提琴家都偏向於練就高超的右手運弓技巧，但克萊斯勒就是喜歡壓弓，很皮！不過，只有真正的牛人才敢於打破規則，也只有真正的牛人才配打破規則。這是這般演奏技巧才使得克萊斯勒擁有他那獨特的音色，才讓他贏得了大師的榮譽。

克萊斯勒的錄音實際上可以挑出許多毛病，特別是關於音準的毛病，這有點類似於魯迅老師寫過的那些錯別字。如果你拿著本《新華字典》抓著魯迅老師談論那些寫錯的字非得讓人給你承認錯誤，那你絕對是一個傻逼。同樣，如果老抓著克萊斯勒那些錯音不放而忽略他美好的音樂同樣也是完全錯誤的選擇。對於真正的牛人和大師，你不該去想那些你沒法理解的事情，所以你應該欣賞克萊斯勒對於音樂的造詣和理解。

最後，再說兩句。對於音樂練習來說，最美妙的時刻不是到達滾瓜爛熟掌握曲目的時候，而在於剛剛練會一首曲目但是不是還會出錯的時候。這時候，每一次的演奏都會有新的體驗，新的感動。不好意思，我又想起了我以前練鋼琴的場景了：我媽媽坐在我的邊上，我已經能流暢演奏一首新曲子，我中途瞥了我媽幾眼，她看起來很開心很滿意，結果我自我感覺一良好，最後錯了幾個音。演奏結束後，我看向我媽媽，我們倆都笑了，她說：繼續努力！

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