莫羨成窯天機巧，世宗摹古具傳神

最新 05-31

成化時期是中國青花瓷發展史上的一個高峰，此時採用國產青料，青花一改永宣時期發色濃艷的風格。

為適合成化帝的審美要求，此時青花瓷開始注重裝飾，發色清新明快，刪繁就簡，從而成就中國美學之典範，後世對此推崇不已，由仰慕而後摹造，佳作迭出，其中成就最著者為雍正時期。

雍正皇帝品味脫俗超群，審美要求近乎苛刻，即位之後一直不懈努力推動與指導御窯廠摹製成窯，故其所仿最精，形神俱佳，曼妙而優雅的花卉紋，精緻的釉水與淡雅的發色依舊，與成化器幾乎難分難解，只是枝蔓排列更為講究，從容且富有韻律。但雍正時期在仿古時仍舊保持了本朝的宮廷藝術特色，在裝飾手法上利用卓越的窯燒技術營造出一種微妙且耐人尋味的『雍正味道』。

雍正青花不同於康熙渾厚蒼勁的風格，轉而崇尚清新雅緻，在意趣上更加追求崇古情懷。故關於歷史故事與山水人物裝飾題材明顯減少，而明代流行的花卉、花鳥等紋飾則成為主流。

本拍品正是此番摹古情懷的最佳詮釋。

清雍正青花梔子花卉紋宮碗（一對）

直徑：15cm

款識：『大清雍正年制』六字雙行楷書款

拍賣記錄：

倫敦蘇富比，2006年11月8日，Lot0089 。

參閱：

一.《成化官窯瓷器特展圖錄》，台北故宮博物院， 2003年，頁62 ，圖36；

二.《東洋陶瓷大觀?第5卷?大英博物館》，講談社， 1980年，單色圖版221 。

拍品以成窯青花梔子花紋碗為摹仿對象，

其胎釉精良，溫潤似玉，

青花淡雅清逸，極具成窯品味，

所繪纏枝梔子花，舒展自如，

筆觸細膩，與原作無異，幾可亂真，

唯底款書寫本朝年號。

雍正在繼承成化造型與紋飾時

亦隱現雍正皇帝對明朝青花的理解。

在書寫明代年款是對前朝名窯的留戀，

并力求復現前朝風貌滿足自我欣賞；

書寫本朝年款的作品，

則是以前朝瓷器為摹本，

並對細節加以修改和完善，

為滿足帝王閑暇自娛的心理需求

與文化高度自信的表現。

故傳世所見雍正官窯摹仿成窯之作，

均可見書寫成化款與本朝年號款者。

雍正青花不同於康熙渾厚蒼勁的風格，

轉而崇尚清新雅緻，

在意趣上更加追求崇古情懷。

故關於歷史故事與

山水人物裝飾題材明顯減少，

而明代流行的花卉、

花鳥等紋飾則成為主流。

清代朱琰《陶說》記載：

『有陶以來，於茲極盛。此無他，人心優裕，人力寬閑，地產物華，應運而起，有必然矣。』此段話概括了清前期瓷器興盛的狀況與原因。由於至雍正時清王朝暫無內憂外患的困擾，加之皇帝本人極高的藝術修養水平，御窯廠中的仿古瓷在此時期也到達最高峰。唐英在雍正十三年完成的《陶成紀事碑記》中對景德鎮燒造大量仿古瓷器做了詳細記述：『宋朝定、東、鈞、汝、官、龍泉、哥、弟、湘湖等窯，及明朝永樂、宣、成、弘、正、嘉、萬等官窯及歐窯、廣窯都能仿造。』雍正皇帝出於個人的喜好與高標準，對明成化青花加以仿製，重現了成化青花瓷的玲瓏精巧與柔和圓潤，達到『多一線則拙，少一線則缺』的程度。

據清宮活計檔記載：

『雍正三年正月十九日，郎中保德、員外郎海望交成窯五彩罐一件，傳旨：嗣後燒琺琅並瓷器，俱照五彩罐上花樣畫，爾仿此樣亦燒做幾對』。由此檔案記錄可知雍正對於仿製成化瓷器之用心，故而仿製大為成功，後人評價『明看成化，清看雍正』不無道理。

同類成化纏枝花卉紋碗可參見現台北故宮博物院藏品詳見《成化官窯瓷器特展》頁62 ，圖36 。與本拍品一致之作品見大英博物館有藏，參見《東洋陶瓷大觀》第5卷『大英博物館』，單色圖版221 。

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