結合抽象具象融通詩書畫印——六通春拍余任天作品專場賞析

最新 05-31

記者鄭成航

今年正值現代傑出的書畫篆刻藝術家余任天先生誕生110周年。為紀念余任天先生，浙江六通2018春季藝術品拍賣會將推出「四絕壓群倫——余任天作品專場」。

山水冊頁之一

余任天（1908—1984），字天廬，浙江諸暨人。他一生矢志於藝，融通詩書畫印。他的詩不刻意求工，而直抒性靈，感人至深；他的書法筆力蒼勁，以隸、草見長；他的繪畫各體兼備，尤以山水見重於世；他的篆刻清剛、拙樸，自具一格，被譽為「四絕壓群倫」的藝術全才。

余任天先生山水最為世人稱譽，他對筆墨的理解和運用，形成了鮮明的藝術個性，達到了筆墨靈變，渾厚天成的至高境界。這也使他的藝術風格在同輩國畫家中顯得尤為突出。

山水冊頁之一

陸儼少研究生、山水畫家鄭方教授認為,山水畫最關鍵的要素，一為意境，二為筆墨。在筆墨方面，山水畫給人最強烈的就是皴法的運用，離開了皴法，山水畫也就失去了主心骨。余先生在皴法上為我們提供了多個經典圖式。在具體的運用上，他將傳統的披麻與折帶皴巧妙地融合在一起，剛柔相濟，勾與皴相輔相成，快慢、長短、轉折、方圓、乾濕諸多元素一氣呵成，極富韻律節奏，宛如一曲筆墨的交響。點畫尤見骨力、張力，且隨機生髮變化，既自由奔放，又曲盡外物之妙，線條與墨氣的錘鍊已經到了爐火純青的境地。余先生的筆墨，還具有生活的感悟。他在筆墨上的創新都是有感而發。其創作的山水就具備了這些特質，使觀者難忘。他將抽象與具象進行了完美的結合，提升了審美的高度。

山水冊頁之一

畫家王大川教授對余先生的山水小品和冊頁尤其鍾愛，他認為，余任天先生的山水畫廣為世人所讚譽，他的筆墨功夫一直為今人所嘆服。他對筆墨的理解和運用，形成了鮮明的藝術個性。他的藝術風格在同輩國畫家中顯得尤為突出。一位優秀的畫家，除了要有深厚的傳統功夫，更需要具備時代風格。這是非常不容易的，但余任天先生做到了。最可貴的是他的筆墨，具有生活的感悟。他在筆墨上的創新都是有感而發。這次的十二開山水冊頁和具有「寫生」感的造景的作品，就具備了這些特質，使觀者難忘。余先生創作的這套冊頁，將抽象與具象進行了完美的結合，提升了審美的高度。同時，一位優秀的畫家，用筆墨表現出的意境也要求達到高格調，這個我們也能從余任天

山水冊頁之一

先生的畫作上感受到。他的筆墨樸素大方，卻空靈多變。他用筆一氣呵成，又瀟洒自在。由此可見，他對筆墨之道，有著極深的研究。

杭州畫院副院長、杭州市美協副主席兼秘書長、一級美術師繆宏波則被余任天先生的花鳥畫所吸引。他為余先生的花鳥畫的精彩所感嘆：「從我們所看到的余先生的大多花鳥作品中，可以看到畫面是依照中國畫傳統圖式的再次表現，並不一味求得與描繪對象的相似度，而是能清晰地體會到一個『寫』字。筆筆到位，毫不含糊，正是這一代老先生注重詩書畫印為一體的寫意精神。這種精神承載著他對待人生的一種態度和風骨。」

山水冊頁之一

浙江余任天藝術研究會會長吳山明教授對余任天評價道：「余任天先生是一個很特殊的大畫家，一位修養很全面的大學者。除了山水，他的人物也畫得很好，篆刻、書法等都很精彩，是位值得多方面深入研究的大家。儘管現在社會對余先生的研究程度還不夠深，但中國美術史是公平的、客觀的，余任天先生在中國美術史上肯定會佔據重要位置，得到準確的評價。」