插畫小白如何「快速」提高手繪能力？

對於插畫專業來說，雖然在藝術設計的學習和創作中，越來越多的電腦技術和輔助手段代替了鉛筆和顏料，但是一張手繪效果圖的魅力及其表現出的基本功是無法被其他技術所取代的。

但是對於很多手繪能力薄弱的人來說，作品集本身創作時間便很緊張，手繪一點一點學起明顯時間不足，今天的文章為大家提供三條快速提高手繪效果的方法，幫助大家提高手繪效果質量。

選擇適當的材料

關於手繪的材料，最常用的便是鉛筆，作為多數同學的入門材料，而且能夠隨時修改，大家便認為鉛筆是比較方便易操作的材料。

事實上，鉛筆雖然有十分豐富的視覺效果，但是也由於它傳統而古典的味道，在用鉛筆進行繪製時，對於繪畫者有著更高的要求。

其實畫畫是一個十分簡單的概念，所有可以在紙上留下痕迹的物體都可以是我們的繪畫工具。從簡單的鋼筆、毛筆、圓珠筆、馬克筆、蠟筆、油畫棒到筷子、樹枝、牙籤、手指、棉簽或者其他自己製作的材料，都可以成為我們手繪工具。

想要改善手繪效果，選擇恰當的材料往往可以幫助大家的表達，事半功倍，也會讓考官眼前一亮。接下來為大家簡單介紹幾種材料的特性和風格：

• 鋼筆。相比於鉛筆層次細膩的調子和變化豐富的線條，鋼筆的線條更為精細清晰圓珠筆。圓珠筆的線條粗糙卻帶有工業的質感，在表現光感、氛圍感方面很出色蠟筆和油畫棒。這兩種材料肌理豐富，可以較容易的表現出拙稚的趣味和鮮亮色彩樹枝、牙籤等。這些非傳統材料的線條雖僵硬、怪異，但卻可以產生出其不意的效果。

另外，大家還可將兩種材料混合在一起使用，造成更為豐富地或者衝突的視覺效果。

完整的構圖

在手繪中，大家最容易忽視的便是構圖，這一點其實存在很大的隱患。作為視覺效果的基石，如果不經考量便直接上手創作，作品很難順利完成，更不要提名校申請了。

主體的位置擺放是構圖中的一大重點，大家在練習手繪時，一定要去理解和感受物體在紙面上不同位置上時，所傳達出來的不同含義和情感。比如說：

• 同樣的物體，擺放在畫面正中心時，會給人「凝視、專註」，「正統，端坐」的感覺，如果是一個靜物的話，會給人一種「物件展示」的感覺；

• 而如果將物體放置在畫面底部則會給人一種「落下，下墜」，或者「消沉，孤單」之感。

另外，大家在手繪中，通過改變畫面的疏密關係也可以幫助大家找到畫面構圖的味道，並且產生清晰的視覺關係。

統一的線條感

線條感的塑造對於大家來說，可能是最能見效果的提升方法。對於很多繪畫經驗少的同學而言，把物體畫出來就已經費盡心力了，所以在畫的時候根本無暇顧及線條是否流暢清晰，還有些同學則在繪製時，過於追求線條的流暢，反而忽視了個人風格的表達。

其實線條如果利用的好，作品的表現力會上很大一個台階。如果說你想要畫的比較規矩，大家可以畫完鉛筆之後再用硫酸紙或者再透寫台上描一遍線稿，得到清晰流暢的線條。

而如果你的手繪效果圖並不是非要經典傳統的線條，那麼大家應該考慮一下嘗試用各種不同風格的線條表達。

比如說，如果你畫出來的線條抖動的厲害，那麼不妨就將這種抖動的線條當作一種風格，讓這畫面里的線條都是抖動的，這種整體的感覺反而會讓畫面裡帶有另一種趣味；

而有些同學因為緊張，畫的線條都是又粗又硬缺乏變化，大家也可將其強化，甚至誇張地表現表達，這種短板反而會成為了一種個人化的語言，從而成為了作品集手繪效果圖的一大亮點。

對於插畫專業的同學來說，想要進入SVA、Calart等世界名校，手繪是必不可少的一個必要考察大項。今天雖為大家介紹幾種快速提升手繪效果圖質量的技巧，需要提醒大家的是，考官可以輕易的從你的效果圖中看出你的手繪實力，所以想要討巧只依靠這些是沒有出路的。只有在大量的踏實的練習基礎上，將這些技巧應用到手繪中，才是讓自己飛速提升的最好方法。

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