「濮秘」影展，那是一種用生命描寫世界的感覺

天下 06-01

不同於數碼攝影快餐式的體驗。當提到大畫幅拍攝的時候，人們常常談起「儀式感」。架三腳架，安裝相機鏡頭，測光，取景，上冠布，調前後組，放大鏡對焦，上濾鏡，調光圈上快門，插底片……如此步驟下來，拍攝一張照片的時間可以是兩三個小時，也可能是兩到三天。

這種緩慢卻優雅的拍攝方式，像極了那些隱居在古老村落中的山民，日出而作，日落而息。生活中的一切都還保留著它們的本來面目。多年來，攝影師金平走訪川滇，用大畫幅相機記錄那裡居民的生活狀態。

金平，瘋狂攝影師，南谷品牌創始人。曾受中央電視台邀請錄製專題紀錄片《瘋狂攝影師》上/下集，長期專註少數民族傳統文化、民俗人文題材拍攝，通過影像對傳統進行溯源和深思。

在雲南邊陲山區，至今仍生活著一部分少數民族，這裡的人們有著原生態的生活方式和令人驚嘆的手工藝傳承，千百年來他們的生活方式平實又寧靜，物質貧乏卻精神富足，屬於他們的一切，無一不顯露出那種經歷時間的經緯度拉出的樸質而遼闊的年輪。

多年來，金平帶著沙慕尼大畫幅膠片相機，記錄下他們的原生態生活，記錄下那些即將失傳的手藝。不同於數碼攝影，大畫幅天然決定了金平拍攝手法的慢。在低門檻攝影時代還原從0.1秒快門到一兩個小時攝影過程的儀式感，拍攝過程全手工，不依賴機器，講究邏輯，更像是對拍攝對象的一種致敬，對一種亘古不變的生存狀態的致敬。