藝術商店▌王大朋雕塑

最新 06-01

2018年4月29日，福建華宇一塑雕塑藝術有限公司正式簽約雕塑家王大鵬，成為其在福州區域的獨家代理機構。

王大朋 | 食草系藝術家

王大朋，新銳藝術家。

他的雕塑表現草食動物，關於鹿、關於馬。

他的雕塑也折射著草食系的標籤

色彩簡潔線條生動溫和優雅

用藝術家的話說就是

「看多了不傷眼睛，想多了不傷身體」

1983年4月13 生於河北保定

2009年畢業於中央美術學院雕塑系第二工作室

2013年畢業於中央美術學院雕塑系碩士研究生

主要展覽：

個展

2011《看上去很美》中央美院雕塑系通道畫廊

聯展

2018 都市桃花源—當代雕塑展福州

2018 2018亞洲當代藝術展香港

2018 2018台南藝術博覽會台灣

2018 2018韓國首爾藝術博覽會韓國首爾

2017 2017高雄藝術博覽會台灣

2017 2017台中藝術博覽會台灣

2017《我人生的第一件收藏品》廈門時代美學館

2017 朗豪當代·藝術展廈門朗豪

2017 藝術京華-當代雕塑展龍岩京華中心

2016《大寒》藝術家聯展北京798布瑞克藝術空間

第二屆深圳（坪山）雕塑邀請展

新風尚——中國當代雕塑邀請展廈門磐基中心

2015《徐徐丹青似錦江》藝術家聯展北京時代美學館

2014《兄弟之情》藝術家聯展北京798義大利畫廊

2008《自拔》青年雕塑家藝術聯展北京創意正陽藝術區

鹿 | 氣質

鹿的魅力在於它獨有的氣質。

中國的宗教文化賦予鹿獨特的仙氣，一種難以形容的神秘。

王大朋《仙蹤》 35x26x11cm 黃銅著色 2016年

￥4000 版數：99

鹿來無影，去無蹤

在山林里總是難覓蹤跡

彷彿是霧中的幻影

留下的足跡彷彿仙人踏過一般，令人浮想

Q:《仙蹤》這一系列動物雕塑作品是從自然的生命造型中提煉出來。以鹿、馬、人甚至某些植物為原型，請問你為什麼選取這樣的元素作為原型？

王大朋：中國人自古就對鹿和馬非常喜愛，鹿在宗教中就佔有很高的地位，人們喜歡給鹿賦予神的概念。鹿的身型優雅、精緻，全身透露出一種不食人間煙火的仙氣。同時鹿性情敏感、細膩，有一點兒高冷范兒，很符合中國文人士大夫那種「淡然於世獨立，寧靜物我諧忘」的精神追求。鹿行動迅速，來去無蹤，常人很難覓其蹤跡，正像神仙一樣，可遇不可求。馬的受歡迎程度就更加不言而喻了，世界人民都喜歡，拋去實用價值不說，光看長相，就足以讓人們愛不釋手。馬的造型方正又不失靈巧，性情狂野又不乏溫順，充滿力量而又善於自控，跑起來長發飄飄，靜下來儀錶堂堂，天生就是動物中的貴族。人類所追求的優良品質幾乎都能夠在馬的身上找到契合點。而植物的形態本身也充滿了生命力，我覺得這種生命力主要體現在對於空間的佔有，雖然動物也有這種特性，但是動物的很多造型也是考慮到空氣動力學之類的因素，所以不敢長得太開，畢竟動物是需要靠運動來取食和逃命的。看參天大樹那遍布天空的枝葉，充滿變化而又有嚴格的秩序，是對陽光的追求，是對生命的堅持，也是對暴風雨等不良天氣和重力作用的抗爭。而雕塑本質上也是空間的藝術，這一點上她們兩個是相通的。我覺得有生命力的雕塑才是好的雕塑。寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來，這本身不就是一件美妙的藝術品嗎！

王大朋《侍》 32x28x18cm 黃銅著色 2016年

￥4000 版數：99

王大朋《白澤》 32x11x33cm 黃銅著色 2017年

￥4000 版數：99

王大朋《靈》 32x11x33cm 黃銅著色 2016年

￥4000 版數：99

在神話里，它也是仙人的坐騎

騰雲駕霧，出沒於仙山福地

飛鹿之姿，令人憧憬

Q:你的作品具有抽象概括的線條感，聽說還運用了一些玉雕的表現手法，請問你對於這些手法的處理和運用有什麼心得和體會？

王大朋：東方人對線的熱愛是幾乎是與生俱來的，不管是繪畫、建築還是雕塑，都非常熱衷於強調線條的美感，這與西方人更偏愛塊面的造型藝術是有很大的區別的。這批作品都來源於我的繪畫稿兒，先有的畫兒後有的雕塑。畫了有很多，做成雕塑的這一批其實只佔我的創作稿兒的一小部分。現在基本每天都勾線，訓練自己對線條的控制和組織能力。線條這個元素，說簡單很簡單，說難其實真的非常難，就那麼幾根線，水平不夠你就是做不出來。大量的線描練習，能夠訓練我對作品整體氣息的把控，造型藝術說白了無非就是大小，長短，曲直、方圓……對這些最基本的元素的運用，就像唐詩一樣，寥寥幾個字，可能就蘊含了一個人幾乎一輩子的才識。而玉雕藝術正是中國傳統藝術的集大成者，《詩經》中有「言念君子，溫其如玉」句，玉的形態和品質是與君子的品質最為近似，基於道德與精神的原因，中國人對於玉石的喜愛極其普遍。同時玉石堅硬，雕刻難度極大，即使到了科學技術如此發達的今天，做玉的時候想要出一個型也都很吃力，每一根線條、每一個形體都經歷了無數次的磨礪。也正是由於這種艱難，玉雕的造型才能如此耐看，那是經歷了超強的力量對抗之後的美。人的偏好紛繁複雜，但是骨子裡的東西還是很難改變的。我覺得現在的中國經過改革開放，經歷了破四舊、全面西化到認識並熱愛自己民族的藝術，逐漸看到了自己的可貴之處，重新找回了東方藝術的價值所在。西方的藝術剛剛傳進來的時候是有新鮮感，怎麼看都感覺自己的東西怎麼那麼老土，一點新意都沒有。但是一旦對外來事物的新鮮感過去之後，經歷了千百年洗禮的傳統藝術才更加長久。正所謂「潮流來來往往，經典永恆不變」。傳統藝術能夠借鑒一二就已經能夠使作品增色不少。每一個大師都是對傳統的集大成者。

王大朋《紫氣東來》 91x30x54cm 黃銅著色 2016年

￥30,000 版數：8

王大朋《紫氣東來》 25x36x12cm 黃銅著色 2017年

￥4000 版數：99

在民俗文化

鹿又與「祿」諧音

有十分美好的祝福的寓意

家中藏「鹿」成為許多家庭的選擇

Q:這次展覽的幾件作品顏色都十分吸引人，請問你在雕塑的顏色上是怎麼進行處理的？

王大朋：對於色彩我追求簡潔而有變化，色彩能夠隨著雕塑本身的高低起伏而進行布局，雕塑上色才能起到畫龍點睛的作用，強調雕塑形體的變化。雕塑本身就是形體的藝術，上色就是能夠把這些形體的美感發揮到極致。根據形體來著色是最關鍵的，這樣才能與雕塑融為一體。著色方法類似古典油畫技法里的罩染法，往往需要罩很多遍，讓每一個局部的顏色都有很多層次，只看顏色本身就有一種深遠感，有層次才會耐看，有變化才能抓人。

王大朋《紫氣東來》 91x30x54cm 不鏽鋼 2017年

￥36,000 版數：8

現代人也愛鹿

給了許多可愛的別稱，比如「傻狍子」

它的敏感、膽小、呆萌也成為獨特的氣質

Q:這次的參展作品《侍》、《紫氣東來》曾經被著名導演趙寶剛收藏，你能分別講講這兩件作品嗎？你覺得是什麼原因使得這兩件作品招人喜愛？

王大朋：這兩件作品造型簡潔，其實借鑒了很多東西，算是很多因素集合的產物。尤其是《紫氣東來》這件作品。能夠體現我的作品種對空間中的線條的追求。也是一種獨立、自信和生活態度，我也致力於各個元素的結合，比如傳統與現代的結合，東方與西方的結合，雕塑與繪畫的結合，還包括青銅雕塑做法與玉雕技法的結合。總之我希望把我認識到的最美的東西統統都融進每一件作品裡面。你的作品有內涵，自然有更多的人會喜歡。我的作品比較追求優雅的感覺，比較敦厚吧，沒有那麼激烈的變化，也就是看多了也不傷眼睛，想多了也不傷身體。也沒有那麼多的流派和主義，更多的可能只是塑造一個美的型體，作品的性情比較溫和，可能就會更有親和力，我覺得也許這就是趙導喜歡的原因吧。

王大朋《朝》 20x30x16cm 黃銅著色 2016年

￥4000 版數：99

王大朋《朝》 50x32x25cm 黃銅著色 2017年

￥10,000 版數：50

鹿的趴卧姿勢優雅

四肢伸直，頭抬起

即使入睡，也始終保持半側卧的高貴姿態

王大朋《憩》 24.5x16x6cm 黃銅 2016年

￥3000 版數：99

鹿起身一般後肢先起，再起前肢

在安靜的環境中，起卧需要幾秒鐘

不急不忙，時刻保持美好的體態

Q:對於這次展覽你有什麼想說的嗎？你未來還有哪些創作計劃？

王大朋：仙蹤這系列作品算是我研究生畢業之後第一次出作品，沉寂了三年多，也積攢了三年多的力量，雖然從事雕塑很多年了，但是基本都是在學習和摸索，我覺得雕塑是一個門檻兒非常高的藝術，個人覺得不太敢輕易的投入到創作中去，畢竟有一個想法是一方面，以立體的形式實現出來就需要對雕塑甚至對藝術的理解了。畢竟即使你是一個哲學家，有著最偉大的思想，也需要表達出來並被大眾所接受的能力。呈現的形式有問題，也就糟踐了那麼好的思想。我覺得造型能力就像是軍人手中的武器，有過硬的武器，才能制定先進的戰略。我本科學的蘇派寫實雕塑，研究生又跟隨張偉老師學習中國傳統雕塑，畢業之後專心研究了三年玉雕，目前為止才有了些許敢於出作品並面向大眾的勇氣。這批作品算是一次小嘗試，這次新風尚展覽也是第一次正式展示給大眾，感謝時代空間創造的這次展覽的機會，我也是希望能夠通過展覽得到一些反饋，不管是專業人士還是吃瓜群眾，如果能夠把各方面的意見和建議整合起來，相信我的作品能夠更加成熟。未來的創作計劃其實有很多，仙蹤系列肯定是要繼續深化的。我覺得好的作品都是一遍一遍推敲出來的，當然更需要創作者自身各方面修養和能力的不斷提升作為做支撐。另一系列以人體為媒介的作品也一直在醞釀。今年趙寶剛導演剛剛收藏了我一件接近三米高的一件人體類的作品，今年再醞釀醞釀，相信明年一系列的作品就會出爐。