要領略宋代的茶香雅事，看這篇就夠了！

中國飲茶之風「興於唐，而盛於宋」。

宋人蔡絛《鐵圍山叢談》有言：「茶之尚，蓋自唐人始，至本朝為盛，而本朝又至佑陵時益窮極新出，而無以加矣。」

孟元老《東京夢華錄·朱雀門外街巷》亦載：「以南東西兩教坊，余皆居民。或茶坊，街心市井，至夜猶盛。」

宋代茶文化之繁榮由此可見一斑。

在此以瓷質茶具為媒，讓我們在茶香餘韻之間，領略宋人的精神世界和美學風尚。

鬥茶和建盞

宋代前期，

點茶法與煎茶法並存，然鬥茶的興起，

使得煎茶法在宋代後期基本被摒棄，點茶成了主要的飲茶方式。

鬥茶據考起源於福建建州，

是茶農們評比新茶優良次劣的一種比賽活動。

兩宋時建州北苑生產的「龍團鳳茶」乃進御貢茶，極為珍貴，

鬥茶風靡全國或許正是因為這種民間活動隨著貢茶傳入了朝廷，並受到皇帝的推崇。

而同樣來自福建的黑釉茶盞也隨之聲名鵲起。

蔡襄《茶錄》上說：「茶色白，宜黑盞，建安所造者紺黑，紋如兔毫，其坯微厚，熁之久熱難冷，最為要用。」

宋徽宗在《大觀茶論》中也說「盞色貴青黑，玉毫條達者為上」。

鬥茶時，茶麵泛出的湯花呈白色，建盞的黑釉與茶湯的白色正好相互映襯，

而湯花形成的水痕亦清晰可見，故宋人鬥茶喜用建盞。

建盞之於鬥茶功用具體如何，我們來賞析幾件代表性建盞。

宋建窯烏黑釉黃兔毫盞(圖1)

口徑11.5厘米、底徑3.5厘米、高6.4厘米。福建省博物院藏。

圓唇，束口，口沿稍外撇，口沿與上腹壁交界處有內凹痕迹。

斜弧腹，上腹微鼓，下腹內收。

圈足較窄，挖足淺。

通體施以烏金釉(即黑釉)，夾以棕黃色澤的兔毫斑紋。

這種類型的建盞在窯址發掘中所佔比例較大，質量較好，應該是典型建窯盞。

此類建盞益於鬥茶之處有五點：

其一，黑釉襯茶。「盞色貴青黑，玉毫條達者為上，取其煥發茶色也」。

其二，胎厚保溫。「其坯微厚，熁之久熱難冷，最為要用」。

其三，適合注水。建盞呈斗笠狀，水流下注，「底差深而微寬，底深則茶直立，易於取乳」。

其四， 形易觀湯。鬥茶「以水痕先者為負，耐久者為勝」，建盞口沿下部內凹，形成注水線，防止過滿，益於托乳。

其五，V形設計，穩重大方。品茶時將其放在盞托上，盞身能自動扶正，可避免湯水因茶盞晃動而傾斜。

在建窯瓷窯中發現刻有「供御」銘文的碗底殘片(圖2)，

均位於窯室中最好的窯位，成品率高，數量較少

這說明建窯雖然為民窯，但曾為宮廷燒造過御用瓷器。

綜合考古發掘及文獻記載，此種建盞應是宋代皇帝和文人最為推崇的「建安兔毫盞」。

刻有「供御」銘文的碗底殘片(圖2)

不同風格的「供御」款標本

宋建窯黑釉兔毫紋碗(圖3)

口徑11厘米、底徑3.5厘米、高6厘米。故宮博物院藏。

朱琰《陶說》載「宋時茶尚撇碗」，

曹昭《格古要論》亦云「建窯器出福建，其碗盞多是撇口」。

建窯窯址考古發掘亦發現不少撇口碗，可見撇口碗也是宋代建盞造型中常見之物。

其口沿外撇如喇叭狀、唇沿稍有曲折、斜腹、淺圈足底，造型呈漏斗狀。

「供御」款建盞撇口盞

在鬥茶中，不僅適合圍觀者觀看評比，還利於茶香揮發和散開，

具有良好的科學實用性。

同時，口沿外撇便於嘴唇喝湯和嘗味，非常人性化。

宋建窯黑釉兔毫紋碗(圖4) 口徑18厘米、底徑5厘米、高7.5厘米。故宮博物院藏。

宋建窯兔毫盞(圖5) 口徑12.5厘米、底徑3.8厘米、高5厘米。福建博物院藏。

《大觀茶論》言：「然須度茶之多少用蓋之大小，盞高茶少則掩蔽茶色，茶多蓋小則受湯不盡……」

由此可知，建窯黑釉盞在鬥茶使用時，即便造型類同，

然在大小、形制等方面也存在諸多差異。

茶盞的大小，不僅僅以用茶的多少來決定，

還受圍觀人員多少、茶餅質量、分茶效果、注水速度及流量等多方面因素影響。

圖4、圖5這兩件大型茶盞和以上兩件建盞形制基本相同，只是大小不同。

可見，宋代鬥茶儀式花樣繁多，有時一次需要準備大小不同的茶盞，也稱「套盞」「列蓋」。

上欲行之，下必效焉。

北宋中後期以後，鬥茶之風從宮廷傳至民間，南宋時達到極盛。

受市場利益的驅動，

江西、福建、四川、陝西、山西、河南等地均有燒制黑釉瓷之窯場，

其中江西吉州窯的黑釉盞獨樹一幟，別具創新。

與建盞的陽剛大氣、釉彩渾厚相比，吉州窯或於鬥茶功能上略遜一籌，

但靈活多變，洒脫質樸，尤其是木葉貼花、剪紙貼花裝飾藝術風格獨具。

另外灑釉、彩繪等裝飾方法在吉州窯也較為常見。

南宋吉州窯剪紙鳳紋大碗(圖6) 口徑16.5厘米、底徑5.6厘米、高6.9厘米。吉安市博物館藏。

宋吉州窯鱔皮地剪紙梅朵紋盞(圖7) 口徑10.2厘米、底徑3.9厘米、高4.8厘米。吉安市博物館藏。

南宋吉州窯鱔皮地剪紙雙鳳紋盞(圖8) 口徑12.8厘米、底徑4.1厘米、高6.4厘米。吉安市博物館藏。

南宋吉州窯鱔皮地剪紙團花紋盞(圖9) 口徑12.1厘米、底徑3.5厘米、高5.5厘米。吉安市博物館藏。

民間剪紙藝術是中國最為普及的鄉土藝術，

然而把民間剪紙的實物，直接運用於陶瓷生產的過程中，

取得這種獨特的效果，卻是吉州窯的創新。

剪紙紋樣中，最常見也是最深入人心的花紋就是梅花，

所謂「清友者，梅也」。梅花美麗而不妖冶，花味清韻且又芳香，

與宋代文人追求質樸、淡泊、清奇、雅緻的精神不謀而合。

另一種應用較多的題材是鸞鳳紋，鳳是中國古代先民崇拜的對象，

人們把它視為「神鳥」，希望能給人們帶來光明與希望。

以上這4件吉州窯盞皆是應用這兩種紋飾裝點內壁的。

為何只裝飾內壁呢？

《清異錄》中記有一種名為「漏影春」的飲茶之法，

即「用鏤紙貼盞，糝茶而去紙，偽為花身，別以荔肉為葉，松實、鴨腳之類珍物為蕊，沸湯點攪」。

這是一種茶中加料的飲茶法，剪紙貼花的裝飾手法為此茶的造型藝術錦上添花。

宋吉州窯玳瑁釉碗(圖10) 口徑18厘米、底徑5厘米、高7.5厘米。故宮博物院藏。

此碗敞口，斜直腹，矮圈足。

外壁刻有三道弦紋。器身施黑釉，釉質晶瑩，肥厚滋潤。

內壁釉面呈玳瑁狀的黃褐色斑。

近足處無釉，露黃白色胎，胎質細密堅硬。

製作精緻，色彩柔和絢麗。

吉州窯的玳瑁茶盞在宋代黑釉茶盞中享有盛譽，

其是在黑釉上灑有不規則的黃、褐色斑塊，形成猶如玳瑁背殼的花紋，

渾然天成，再現自然界動物的神韻風貌。

南宋吉州窯褐釉地灑釉碗(圖11) 口徑10.6厘米、底徑3.7厘米、高5.1厘米。吉安市博物館藏。

敞口，斜直腹。

褐釉打底，鷓鴣斑紋散布其上，大小不一，疏密有致，隨意性強，

並且留有灑釉的痕迹，似一幅「潑墨圖」，看似無意，實則有心。

鬥茶中的「湯提點」——執壺

宋代鬥茶「捧紅」的不僅僅是建盞，

還有另外一個關鍵角色——湯瓶，這對親密搭檔完美演繹了鬥茶藝術。

湯瓶，又稱執壺、注子，南宋審安老人著《茶具圖贊》稱其為「湯提點」。

《大觀茶論》專門論述了此物在鬥茶中所起的重要作用：

「注湯害利，獨瓶之口嘴而已。

嘴之口差大而宛直，則注湯力緊而不散；

嘴之未欲圓小而峻削，則用湯有節而不滴瀝。

蓋湯力緊則發速有節，不滴瀝，則茶麵不破。」

正如斯，為適應鬥茶需要，時人對執壺的流和壺嘴作了特別設計：

壺流一改唐代的挺直粗短而變得曲長，壺嘴的出水口圓而小，

這樣才能使壺嘴在出水時， 注湯落點準確，收放自如，

並且水流呈拋物線，極具線條美。

與此同時，壺的執柄開始加長，幾於壺嘴齊平，或高於壺嘴，

如此設計，減少了人體手臂上揚的幅度，注水點茶，輕鬆盡在掌握。

《茶錄》載：「瓶……黃金為上，人間以銀鐵或瓷石為之。」

宋代湯瓶不僅具有注水的功能，還要附帶燒水，因此金、銀、錫、鐵等金屬器皿為多。

即便以瓷器替代，也會仿照金屬器的造型。

宋代景德鎮湖田窯、江西吉州窯、浙江龍泉窯等多個窯口均曾生產執壺，

雖釉色不一，但器形設計上存在許多共性，

這亦是宋代各地鬥茶習俗和評定標準相差無幾的一個佐證。

下面就讓我們來欣賞幾件執壺：

南宋青白釉帶蓋執壺(圖12) 口徑4.6厘米、足徑5.2厘米、高15.2厘米。福建省博物院藏。

這件執壺脖頸細長，喇叭口，提梁鈕蓋，長流長柄，瓜棱形腹部渾圓飽滿，

圈足略外撇，青白釉色溫潤含蓄，

整體造型像一位穿著素絹，翩翩起舞的少女。

青白釉執壺在宋代非常流行，不僅因為其製作工藝精湛，更因為它溫潤如玉的質感符合宋人審美「君子如玉」的理念。

宋吉州窯虎斑紋執壺(圖13) 口徑4.5厘米、足徑8.5厘米、高19.5厘米。吉安市博物館藏。

這件執壺為吉州窯黑釉窯變產品，器身布滿絢麗的虎斑紋，多彩燦爛。

頸部與流之間設一支架，使器物更加固定牢固，又不失美感。

宋龍泉窯執壺(圖14) 口徑7.8厘米、足徑7厘米、高19.8厘米。浙江省博物館藏。

淺盤口，細長頸，八棱形鼓腹，八角形圈足，

頸腹間裝對稱的彎曲細長流和扁把，另一面裝對稱的雙耳。

腹部刻重瓣蕉葉紋，花飾繁縟，華貴富麗。

鬥茶茶碗偏愛建盞，但執壺卻不拘一格，只需形神兼備，色釉如意。

常言唐人豪放，宋人內斂，殊不知在宋人內省的性格里也藏有瀟洒的一面。

「銀瓶首下仍尻高，注湯作字勢嫖姚。不須更師屋漏法，只問此瓶當響答。」

以湯瓶為筆，茶麵當紙，注湯作字，揮灑自如。

此等胸襟，何其壯也！此等執壺，何其妙哉！

各色茶事下的多樣茶盞

鬥茶是宋代飲茶文化中一顆耀眼的明星，

儘管熠熠生輝，但不能代表宋代飲茶之全部，

甚至可以說鬥茶只是宋人附庸風雅的一種遊戲，並非飲茶之常態。

善於推陳出新的宋人，不僅在鬥茶餅茶製作上標新立異，

而且在茶的飲用方式上別出心裁，把茶的「雅文化」推向了極致。

好盞配好茶，各式各樣的茶盞成為宋代各色茶事中不可或缺的一部分。

君子「比德如玉」，如翠玉般之青色成為宋代主流社會當之無愧的選擇。

宋徽宗嫌「定窯有芒，不堪用」，命汝窯貢瓷，且指明要求「雨過天晴雲破處」的天青色。

皇室的喜好往往主導社會的審美思潮，青釉瓷器亦成為民間喜聞樂見的常物。

下面我們就來領略一下青瓷茶盞的魅力：

宋官窯葵瓣口碗(圖15) 口徑19.2厘米、足徑5.4厘米、高7.9厘米。故宮博物院藏。

在宋代，葵瓣口碗是極為流行的造型。

此碗釉色瑩潤，凝厚典雅。

釉面布滿開片紋，片紋較為密集，口部釉面產生的垂流，

把含鐵較高的褐紫色胎骨若隱若現地表露出來，圈足刮釉，呈鐵色，具有「紫口鐵足」的特徵。

宋龍泉窯青釉劃花紋碗(圖16) 口徑17.5厘米、足徑4.5厘米、高5.9厘米。故宮博物院藏。

龍泉窯茶具中最有代表性的就是各式各樣的茶碗，有斗笠碗、海棠盞、蓮瓣碗、青瓷把杯等等......

其中最符合宋代文人氣質，又兼具時代特色的是斗笠碗。

斗笠碗在造型上更加註重比例關係和細微之處。

這件斗笠碗通體施青釉，釉面開片，鑲銅口，溫文爾雅。

雖造型簡單，但無一處不透著極致的精細，著紋就理，低調而奢華。

碗底小巧輕盈，剛好能使茶碗保持站立，端握手中，自然使人小心謹慎，

以免精心炮製的茶湯灑落，這其中蘊含的「克己復禮」的寓意不言而喻。

南宋龍泉窯海棠盞(圖17) 口徑11厘米、足徑4.2厘米、高5.6厘米。浙江麗水市博物館藏。

南宋龍泉窯青瓷蓮花紋碗(圖18) 口徑16.5厘米、足徑5.5厘米、高6.1厘米。浙江省博物館藏。

宋人喜好「花卉茶」，以花香入茶香，香氣益濃。

據文獻記載，當時流行的花卉茶有桃花茶、菊花茶、桂花茶、蓮花茶等等，

似乎所有的芬芳在宋人手中皆可烹製成美妙的花茶。

試想香馥的桃花茶徜徉在翡色的海棠盞里，

清幽的蓮花茶蕩漾在刻滿蓮花紋飾的蓮瓣碗里，香氣四溢，該是怎樣的一種沁人心脾，滌盪胸懷？

這是一場心、神、意、口、舌、鼻全身投入的美的享受，

是宋人創造的視覺盛宴，真是「其茶也花也，其盞也花也」。

南宋官窯盞托(圖19) 口徑10.8厘米、底徑9.1厘米、高6.8厘米。杭州南宋官窯博物館藏。

宋龍泉窯盞托(圖20) 口徑5.1厘米、足徑7.4厘米、高6.9厘米。龍泉博物館藏。

盞托又稱茶船、茶拓子，為承托茶盞，以防燙指之用。

宋代盞托的基本造型大致分為兩類：

一類是托盤下凹，中間呈空心盞狀，有的呈圓形，有的呈荷葉形。

如這件南宋官窯盞托，盞、托相連，更加穩固。

另一類則是由托台和托盤兩部分組成，托盤一般呈圓形，托台高出盤面。

如這件龍泉窯盞托托盤作花瓣狀，盤心正中凸出一鼓腹托台，圈壁飾以覆蓮瓣，用以承托杯盞。

宋官窯青釉盞托-北京故宮

盞托發展至明清已簡化成蓋碗，一手就能握住。

至現代，更加簡化的玻璃杯、口杯等成為最常見的茶具，

「飲」茶變為「喝」茶，宋人推崇的「雅文化」不得不讓位於今天的「快節奏」了。

宋汝窯天青釉盞托

宋代的茶道既崇尚「雅」，由於「理學」的約束而內斂、自省，又求新斗奇，奢靡之風盛行。

在這個文人巧匠能才輩出的時代，茶事藝術和制瓷工藝得以融會貫通。

這還是一個承上啟下的時代，

不僅繼承了唐人開創的茶文化，並為元明清茶文化的發展開闢了新的前景。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！