Yang YuTang中國寫實鋼筆畫畫家 3-02年-03年

大山子民 Montagnards

Dip pen and carbon ink on paperboard 11 x 15 3/4 inches (28 x 40 cm)

不知為什麼，鄉村的生活總是緊緊地牽纏著我。只要追尋感覺，我都會情不自禁地向它走去，是純樸的本性，還是真實的情緣，這種感覺很難講得清楚。

我徘徊在山野鄉間，體味著天造的自然。人們用大山的泥土築起了房屋，人們開墾荒山進行耕種，雖然這裡沒有大都市的繁華，但樸素的生活，更讓這裡充滿了安逸與祥和。

表現這種題材，總能使我興奮，並能讓我的情緒得以釋然。我以自然為美，我以淳樸、善良為真，這裡的一草一木讓我感動。這裡沒有人工的修飾，也沒有刻意的雕琢，一切都是在自然、完美與和諧的狀態下呈現著。

這幅作品的創意是我期待已久的。如何展現好鄉土生活，這思考久久地纏繞著我。在作品的構圖上，我以大片的豆地，來襯托自然和諧的土屋，前景與背景山林的呼應，使畫面賦予縱深感，背景的幽暗，使畫面更具渾厚性和統一性。

在表現上，我將大片豆地的光感提亮，以托舉畫面的主體。中間的房舍在保證「色彩感」與質感的情況之下，在與背景山林的接壤處，我有意識地將屋面受光部分提高了亮度，以增強主體的空間感。

在表現手法上，居於前面的豆地，我採用的方法，就是將每一棵大豆按一組來處理，在保證大關係的情況下，再進行成壟的連接處理。成壟處理的原則也同單株植物處理方式一樣，就是將每一條「壟」看成是一組來進行處理，這樣不僅能保證「體」的塊與面，而且也能保證空間光線變化的統一。遠景的處理，在控制景深的前提下，時刻把握住層次的關係，使作品完善統一。

這幅作品在表現上較有難度，尤其處於畫面前面的豆地。一般處理這種物體，要在畫者的頭腦中把握住物體的形態，因為鋼筆畫的表現是一步步來完成的。

艷陽秋 Autumn sun

Dip pen and carbon ink on paperboard 7 1/2 x 10 7/8 inches (18.5 x 27.5 cm)

重新審視走過的路，一切竟然是那麼的輕鬆與自然。我的每一步都好像被事先安排好的，雖然有時也曾焦躁過、「停止不前」過，但是無論怎樣，一切還是按照它的節奏進行著。

《艷陽秋》是我喜歡錶現的題材，它讓我輕鬆並讓我從中感到愉快。

這是一個即將收穫的季節，秋日的暖陽，大地一片金黃，遠離塵囂的小山村，住著善良樸實的人們。春天播種，秋天收穫，在這裡，他們編寫著自己的故事。這是一個再平凡不過的「故事」了，實實在在，普普通通。

這幅作品表現的是艷陽高照的正午，對鋼筆畫來說，表現光線強的物體相對比較容易。強光線下的物體黑白對比度強，分界線明顯，表現起來簡單，立體感強，效果好。但不足的是作品的中間調子不豐富，灰度較少，雖然有些物體自身有較為豐富的層次，但也由於強光的緣故，也會不明顯的。一般情況下，在類似的光線下收集素材時，一定要考慮光影與創作主題的綜合因素，注意灰度的「量」。

這幅作品的表現順序是從門前的馬車開始的。馬車車輪的處理，是整個馬車的重點，在表現上，把握車輪的形體與透視關係是這幅作品的重點，輪胎的表現是採用放射性的筆法來處理的。馬車前面的套馬用具，我也進行了詳細的刻畫，每一處的細節都交待的很清楚，因為這些都是作品中重要的內容，絕不能有半點疏忽。

這幅作品的另一個重點就是遠景的處理，山上的林木生機盎然。表現時，我著重刻畫和把握了山的起伏變化和山上樹木的層次關係。為了保證效果，處理這裡時我更換了新的筆尖，一氣呵成地刻畫完畢。

中景的構築物，也是一次處理完畢的，暗影部分還是我著重注意的要點，因為一旦忽略了暗部的內容，這個作品則將失去了最重要的價值。

開始新一輪的「行走」，沒有更高的追求，也沒有遠大的抱負。讓自己愉悅，才是我重新「生活」的至關緊要。

橋 Bridge

Dip pen and carbon ink on paperboard 7 1/2 x 10 7/8 inches (18.5 x 27.5 cm)

我曾經走過很多的橋，有大橋有小橋，有木橋有鐵橋，有簡易的橋也有製作複雜的橋。但是能夠進入我的作品並能夠令我興奮的，卻是這個不經意的「橋」。其實嚴格的講，它不是什麼橋，而是山裡人由此而過，所「架設」在水窪上的兩根木杆而已。

適逢雨季，林里坑窪的地方積滿了水。途經此地，聆聽著林間鳥兒的鳴叫，懷著探尋的感覺，一步一顫地走在上面，確有幾分樂趣。

這幅作品雖然表現的是「橋」，但我更喜歡它的靜，一種聖潔的靜，一種讓心靈能夠安歇的靜。表現它，我將心態調整平靜，並將一切融入其中。其實，在我們的創作過程中，都要保持這樣的心境。這種狀態，無論表現什麼樣的題材，都要有將自己與作品融為一體能力。因為只有具備這樣能力，我們的作品才會生動，才會有生命力。

一般的作品，在畫面處理過程中，大都採用的是先刻畫主體，然後再處理其它方面的景物順序。這幅作品的表現過程也不例外，我首先表現的是中間的兩根圓木，以及圓木夾雜著草的地方，這些都是一次表現完成的。圓木的質感是讓我感興趣的地方，因為它的光感使它的表面肌理呈現非常強的立體感，這也是本作品的精彩之處。表現其它地方的先後順序，我是較隨意的。

作品表現的先後順序，就作品本身來說是無關緊要，只要看自己怎樣表現更方便。很多書本上提供的方法，僅可用於參考，因為有些方法不一定適合我們，這一點要靈活，不要受此局限。

這是一幅令我滿意的作品，無論是從構圖方面，或者意境方面，還是黑白灰的表現方面都較為理想，尤其在力度的表現更讓我欣慰，由此我想，我們的審美能力就是這樣一點點積累起來的吧。

小鎮 Small Towns

Dip pen and carbon ink on paperboard 9 1/4 x 13 3/8 inches (23.5 x 34 cm)

與小鎮的情緣還是源於一場小雨。這是一次沒有計劃好的「採風」，當我們一行幾人剛到這個小鎮，天空就飄起了細雨。

這個小鎮是進山的必經之地。一般情況下，外邊來這裡的人，都要在這進行一定的整備，然後前行進山。這場雨下的很「粘」，細細的，茸茸的，忽而急促，忽而遲緩。無奈，我們找了一個小店，盤算著這次行動的解決方法。

夏秋的雨，很難說過什麼時間能夠停下來。天地間被陰濕籠罩著，沒留一點讓我們抱有希望的地方。

既然沒有了好的出路，那麼接受現實，是讓煩躁的心情能平靜下來的最好辦法。不約而同，大家都拿起了裝備，走出了小店。

雨中探訪小鎮，別有一番感覺。昔日繁亂的色彩，在冷灰的基調控制之下，顯得如此的沉穩。小鎮的雜亂在柔和的天光影響下而富有秩序。一切恰到好處，一切盡顯完美。

我從沒有仔細地欣賞過雨中的情景，更沒有全身心地品味過雨中的感覺。真的很美好，真的可以讓人沉醉，那種細細的，還有那種茸茸的。

作品《小鎮》就是在這種感覺下產生的。這不僅表現的是北方小鎮的風情，更重要的是體現一個畫者對生活的感受。只有善於在最平凡中發現美好，我們才有可能創作出感人的作品。

這幅作品是以道路為中心，分為左右兩大塊，先後進行刻畫的。首先是從左側圓木開始表現。在表現中，所有圓木的處理都是一次完成的。接著進行右側圍欄及房屋、樹等物體的刻畫及圓木的處理，這些也是一次處理完畢的。右側物體處理結束後，再進行左側建築、圍欄及樹木的處理，最後，進行地面的處理至完畢。

這幅作品的地面較為豐富，有潮濕的泥地，有積水的水坑，有砂土的路面還有雜草的邊緣。在處理這些地方時，我都注意微小的細節對畫面的影響。我知道，微小的細節往往能夠給作品帶來更佳的效果。

雪霽 Snow

Dip pen and carbon ink on paperboard 10 7/8 x 14 inches (27.4 x 35.6 cm)

連續幾年的擱筆，我與繪畫 「斷絕」了一切的關係。這期間發生了很多的事，除了畫畫以外，別的都在進行，有歡樂，有苦痛。站在常人的角度看我，我做事很成功。然而就我本人來說，一切的成功似乎是凌駕在我的無休止的「煩悶」之上。我不知道這樣的原因出自哪裡，我只知道我所需要的快樂，好像不是現實中的功名與利慾。

一個偶然的機會我又重新拿起了畫筆，煩悶的癥狀悄然退去，我恍然大悟，在這個世界上，唯有藝術能讓我真的愉悅。作品《雪霽》是我重返繪畫旅程的第一幅作品，客觀的衡量這幅作品，我將說這是一幅不成功的「佳作」。

從我對作品評介角度來看，《雪霽》當屬不成功的典型代表作品之一。因為這幅作品在創作過程中多帶有炫耀性，這種行為勢必導致表現上的劣敗。

創作這幅作品的動力，源於向學生顯示我的鋼筆畫表現能力。展現灰度是表現這幅作品主要課題。由於長時間的停筆，在作品的構思、素材的選取、手法的表現等方面都存有一定的問題，尤其在調子的控制上更為失敗。

楊雨堂先生

雖然這幅作品存在的問題很多，但是正面因素仍讓它在我的作品中有一定的地位。克服大面積的灰度，是從這裡開始的，它為我走向寫實鋪墊了道路。

灰度的處理，對鋼筆畫而言，難度並不是很大。但大面積的灰度處理，而且還要保持勻度，卻不是一件容易的事。這方面的處理，我採用的是散點做面的方法。散點做面，就是在大面積的準備處理灰調子的地方，分散做成小的灰面。然後，再進行面的連接，形成整體上面的灰度統一，這樣處理，不至於造成局部的分量過重，從而把難於控制的面，控制於筆下。

灰度的把握，要控制筆的細度與力度，保持一種安靜的心態，只有這樣，才能使畫面達到所希望的程度。

灰度面的線的處理有很多種，究竟採用哪一種，就要看灰度和明度的要求。但一般情況下，大多採用線來排成「面」，這種「面」在組合時，一定要將所有的「規律」打破。所謂的「規律」就是線條整齊的排列秩序和橫豎線條規則分明等等，這是處理灰面最忌諱的。

作品《雪霽》雖然不能令我滿意，但是它卻讓我重新燃起了創作的慾望，也就是為什麼將它確定為「佳作」的原因所在。在此我鄭重地感謝喜歡和熱愛鋼筆畫的人們，因為將藝術推向高峰的決不僅是藝術家們，廣大的藝術愛好者更是這股勢力的主流。

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