把所有反套路都玩夠，才是「鍾馗」的正確打開方式吧！

說起來，有關鍾馗的影視化作品還真不少。

先是金超群版的《天師鍾馗》，作為穿越典範，當時海報上的宣傳文案用的都是「神乎其技」。

金超群版《天師鍾馗》是新加坡和台灣地區的合拍劇，這劇陣容可以說是美女如雲，包括俞小凡、恬妞、翁虹、賈靜雯、林心如...

在這之後很多作品開始陸陸續續帶鍾馗出場，歐陽震華後來也拍了個《天師鍾馗》，當時一度被吐槽劇情雷，雖然扮相上多了些儒雅氣，仍然臉譜化嚴重。

再有陳坤版的《鍾馗伏魔》，在造型上算是第一次反傳統，鬍子拉碴+不洗頭，氣質是有的，但對於故事線和劇情，評價兩極分化。

「鍾馗」系列一直在被挖掘和顛覆，但口碑並不盡如人意，打分最高的竟然停留在了90年代金超群的版本。

不過，經典人物和民間傳說的影視化創作一直在持續，這次愛奇藝又出了《鍾馗捉妖記》。

而且玩很大：完全推翻了前作的人物塑造和故事風格。

《鍾馗捉妖記》的背景放在女媧分九州後，人魔兩界大戰爭搶地盤，而被結界保護的福祿村，人魔妖三族和平共存。當結界被打破、福祿村被屠版，就是主角走上冒險之路的開始......

這次的穆天然（鍾馗被貶下凡的化身），出場是玩世不恭的麻煩製造機，一副鮮衣怒馬少年時的青春模樣。我可能對鍾馗有什麼誤解：

少年升級打怪之前收編的隊友們，分別是古靈精怪且美艷高冷（是的這不衝突）的除魔師凌兮：

天嵐海閣（劇中的除魔頂級學府哈哈）世子楊仁執：

還有時常扮丑的魔族聖女罌粟：

主角陣營上線的任務，就是攜手化解兩族持續三千年的恩怨劫難。比起固定的捉鬼捉妖，倒是多了些江湖俠義和快意恩仇之氣。

當然，玄幻題材不好拍是肯定的。

首先特效是一大考驗。觀眾對特效很刁，真的對五毛錢成本做出來的東西提不起興趣，而玄幻劇特效佔比很高，很容易變成兒童片。

這回特效雖說還是有不滿意的聲音，但其實逼真感還不錯，無論是爆破的氣勢場面還是近景。

不說別的，特效做的是真漂亮啊：

然後是細節。如果說以往的鐘馗系列走的是粗獷風，那這次《鍾馗捉妖記》在細節上倒看不見半點大大咧咧。

劇中有大量的中式古典元素。壁畫、神獸雕塑、八卦羅盤，雖然不容易被發現，但營造出來的傳統情懷還是很足。（福祿村隨處可見的彩色飄帶有點像經幡？）

置景也很精緻大氣：

包括畫面和運鏡，也是流暢自然，非常舒服。

作為影視劇作品的華麗外衣，在細節和視覺體驗上，《鍾馗捉妖記》是過關的。

最後則是更重要的劇情。難就難在既要吸引人，但如果雷劇元素高密度堆砌，會引起強烈不適。

目前《鍾馗捉妖記》更新的部分，是情節逐漸展開、人物關係開始明朗化的階段。除了人物形象被重新定義，這次的劇情也是在用生命營造輕鬆搞笑氛圍，當下飯劇看很開胃。

#反套路一：中二病台詞&2018時尚大秀#

劇中的現代感，一半落在了台詞上。現在玄幻已經開始這麼玩了么？？

比如穆天然離村前和婆婆告別，說的是發達了帶全村人一起出去耍：

倒是和人物咋咋呼呼的性格貼合，穆天然的台詞設計都是有點混不吝的味道。

再比如楊蓉，這幾集下來的笑點承包商楊蓉，也是語不驚人死不休：

題外話一句，這次楊蓉在劇中算是意外之喜，以前老覺得她只能演霸氣御姐或者反派惡角，但凌兮前期的嬌俏動感，她的完成度還是很高的。而且楊蓉是圓臉，凌兮有天然呆的性格特點，契合得很好。

台詞作為預設的笑點，其實也是觀眾和劇的聯結點，如果運用得好的話，可以拉近和觀眾的距離。

我覺得我刷了六集，有部分原因就是台詞真的很中二病，連金士傑老師在裡面也可以分分鐘化身福祿村養生專家：

除了台詞，服裝的現代感也很足。這是什麼牛仔元素的新品發布會？？

穆天然的背帶褲朋克風，勺子的長筒襪...恨不得把所有時尚元素穿在身上系列。

#反套路二：舌尖上的鐘馗#

這劇是個美食欄目，主角陣營有吃貨屬性的佔了三個。

這真的不是什麼舌尖上的捉妖記？

楊蓉扮演的凌兮除了捉妖除魔，其餘時間不是在吃...就是在尋找食物的路上。

吃烤鴨的時候來了一段面面俱到的美食測評：

關於片皮烤鴨，還正兒八經地來了一場新東方廚藝大賽：

#反套路三：妖怪都是泥石流#

除魔師和妖怪們的鬥爭，悲壯是不存在的。明明是激烈的捉妖場面，但很有可能下一秒就反套路成搞笑片：

至少在目前的劇情里，妖怪的畫風都很泥石流，原來你們妖怪還人情都是這樣的套路：

而且，這劇的妖怪路子都很野啊，阿拉伯水煙了解一下：

#反套路三：畫風清奇的CP線#

讓我們來捋一捋人物關係。

原本以為隨著劇情的開展，男女主會從相遇到打嘴炮到擦出火花，但是並沒有。

再一次原本以為穆天然會和勺子組成青梅竹馬CP，但是又沒有。

穆天然的官配是麥迪娜飾演的魔女罌粟，雖然目前的出場交代得並不多，但後面加入捉妖小分隊後，身世背景和西皮線應該會明朗化。

所以比起這邊的還未成熟的冷CP，另一邊楊蓉李子峰的看點似乎就多了許多。是的呢，這劇女一和男二才是官配。

這次楊蓉李子峰並不是什麼一見鍾情，而是見面就互懟到底，不過我怎麼覺得是在撩？

當然，這兩人的戀情進展我就不是很懂了，從打嘴炮到求婚，只差一次偷看洗澡的距離哦？

另外，唯一在套路之中的「反套路」，大概就是男一男二了吧，品一品：

救命，你們這樣玩，我真的不知道該站哪對？？

以上。看起來《鍾馗捉妖記》集結了所有反套路，作為觀眾看得也很歡快，總的來說前面氛圍鋪得還不錯。

雖然，我個人覺得人物出場階段節奏偏慢，不過故事才剛剛開始，人物關係的盤綜錯雜以及角色背景也還未完全浮出水面。

除了官方製造的輕鬆氣氛，其實還是做了一些伏筆的：

男一男二不會莫名其妙發糖，很有可能是師兄師弟的關係；

楊蓉的後期造型和現在反差很大，是不是黑化不能確定，如果是的話，人設還是挺帶感的；

魔族不一定兇殘，人性不一定善良。或許後面的劇情里會展開對人魔妖是非善惡的探討。（前面也有提到妖怪們都很泥石流，反觀之，屠版福祿村的可是人族）

至於劇情怎麼展開，還得等後面更新。

但目前看來，劇情的張弛控制得不錯，編劇有意無意設置的梗也能接受。

而且，據說《鍾馗捉妖記》是原創劇本，現在上星劇也好，網劇題材也好，的確是IP當道，所以看到這個還是有些意外的。

畢竟原創不易：

比起已經有IP基礎的作品，原創的賣相不佔優勢，現在IP似乎成了賣劇的根本，而且有自來水；

原創劇本時間成本太大，編劇創作周期很長，比不上改編有IP基礎。像《鍾馗捉妖記》的劇本創作就花了3年，類比寫作來感受，其中經歷的推翻再推翻也可想而知；

IP當道，原創劇本的存活率並無法預料，很有可能就成了炮灰。

但是，它的優勢也很明顯。

在原創劇本面前，編劇就像裁縫，從穿針引線到縫縫補補都在自己，最後的「成衣」如何，用一針一線說話。

原創劇本一旦存活，生命力是肉眼可見的。

而且在創新上，原創劇本也許能投入更多的想法。

如編劇秦溱說的，他想創造一個全新版的樂天派鍾馗，推翻一切既定印象，甚至幫觀眾重建一個角色形象。劇中的穆天然（鍾馗）成年離經叛道、快活瀟洒的少年，確實有煥然一新之感。（而秦溱也是影版《鍾馗伏魔》的編劇，我不知道他到底經歷了什麼哈哈，造出了這麼個和以往千差萬別的形象）

同時呢，《鍾馗捉妖記》還是迎合了年輕觀眾的喜好的。無論是台詞還是遊戲感很足的場面設定，都盡量在往年輕化靠攏。與其說是玩反套路，不如說是讓平台的觀眾更願意接受。

這幾年網劇井噴，從一開始的題材優勢到現在全面開花，這方面的優勢或許越來越不明顯。但無論如何，「誠意」是永遠不變的標尺。觀眾不傻，知道該pick什麼。

最後再安利下《鍾馗捉妖記》，但願後面的劇情也能跟上。

愛奇藝VIP會員已經能看14集，也就是一季了，趕緊追起來吧。

作者系網易新聞、網易號「各有態度」簽約作者

風風微博：@一直風和日麗的風和君

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