上影節搶票初體驗

探索 06-11

在我傳了一個得意的表情給Sama君之後，他第一時間就回我了。

Sama：師父，什麼事這麼高興？

我：因為我搶到了上海電影節兩場我想看的片。

Sama：什麼？師父這次不是嘉賓來的？說是有觀影證可以換票呢！

我：誰知道保留席有多少，沒準想看的根本看不到哇！

Sama：不過，之前都沒怎麼看您在貼上海電影節的訊息，完全不知道這麼不愛湊影展熱鬧的您，這次居然這麼高興！

我：是，就是因為知道要搶票，所以乾脆低調，總不能一天到晚嚷嚷說想看哪部、大推哪部，到時買不到票怎辦？這裡不比台灣吶！

Sama：也是，我對於馬上要到的台北電影節也似乎沒有這種壓力。

我：那是因為你這種不想升學的人沒有考試壓力是吧～

Sama君沒回，過了一會兒。

Sama：師父，我剛剛看一個報導說好幾部片都秒殺啊！所以您這麼膩害可以搶到票。

我：嗯……因為秒殺片都不是我的菜啊！比如像是枝的《小偷家族》，一方面它放的兩場我人已經在杭州講座，也無法看，二方面，台灣不是馬上七月中也要上映了？三方面，自從去年初跟是枝「分手」了之後，現在對他的片已經沒什麼感覺了。

Sama：師父你說過了啦！上次我們看完《第三度嫌疑犯》的時候，已經講過一遍，記得您有說並不期待他的新片。

我：本來要說完全不期待也是不可能的，但是在戛納期間放出的一個預告，幾乎打消了我最後這一點期待。

Sama：怎麼說？是哪一個？因為後來出了兩個。

我：主要是Lily Franky跟兒子（吧？）走在夜巷，躡手躡腳的，一個固定鏡頭，拍他們走來，花了一點時間，然後，他們似乎聽到聲音，轉頭去看，原來是一個女孩子在一個屋子裡還哪裡的（懶得再去找來看），那一則。

Sama：所以……讓您印象不好的是什麼？

我：當然，這是影片中的一個切片，我也不知道上下文。只是呢，既然是他們父子倆（？）聲音轉過頭去，按理說，這個「視覺動力」自然是聽覺，甚至可以說是主觀的聽覺，畢竟，觀眾不見得能留意到是什麼聲音、是不是值得注意的聲音；尤其，如果要做得夠寫實的話，本來就不太可能聽清楚。

於是，他們轉頭，按說是主觀聽覺主宰了這個動作，這時，如果攝影機還陪著他們，即，從他們的背後拍他們「對象」應該還是轉頭的動作，在我感覺這個節奏比較合理。當然，如此一來，變得他們看過去的看不清楚的。

但是，不知道這個看不清楚是不是妨礙到敘事的進展；可是想到說，即使攝影機從裡頭拍出來，強調了他們「看」的動作的前提下，無疑還是藏匿了被看者，所以就無所謂到底被看的對象明不明顯了。

所以簡單來說，攝影機從裡頭跟從背後拍，差別就在於到底是強調「看」還是「聽」。沒有對錯，大概只是對我來說，我覺得這個動作應該是強調「聽」比較合理而已。

Sama：喔喔！就這麼一個鏡頭師父就想那麼多……

我：但我真的不是故意的……

Sama君又lag了……

Sama：師父，我剛剛從公共號看到您有參與一個十位影評人推薦的百部必看片（不過，我看到有幾部重複到，所以應該不到一百部），然後您有說最想看的兩部是《東京暮色》跟《巴贊的電影》，所以您搶到的兩張票是這個？

我：《巴贊的電影》有搶，但《東京暮色》沒有。

Sama：為什麼啊？師父不是超愛這部？

我：說超愛也言過其實，我記得最近一次重看，還給了三星。當然，在「小津標準」下的三星是更嚴格的，畢竟要以《秋刀魚之味》作準則，從五星開始扣起，基本上，如果《秋刀魚之味》是五星，那麼小津將沒有其他片能拿五星，就是這種計算方式。所以說，超愛倒是沒有。尤其，這幾天忙著，斷斷續續重看它，結果，看了四五天了，還看不到三分之一……

Sama：嗚哇！但是師父似乎對它評價非常高啊！

我：是的，尤其在某種程度上來說，我覺得它很可能是小津戰後作品中，除了《秋刀魚之味》不說，最純的作品。

Sama：那……其他片的不純又是什麼概念？那這部不就基本是您心目中第二名的小津片？

我：不是第二名。我說的純，是因為我們都知道戰後基本所有作品都是跟野田高梧合作，所以很難區分到底誰的成分高。

包括，像《秋刀魚之味》裡頭處理大兒子幸一與妻子秋子的一些戲，寫實到一個不行，很難說小津真有這種想像力跟觀察力把他們寫得如此逼真、到位（當然也不是不可能），相信野田的影響很大。

尤其，我們在讀他們兩個人的創作日記時，發現，小津多數時間就是記錄吃、喝，或寫進度緩慢、煩躁等等，當然，偶爾會寫到他們翻閱哪本小說、哪部劇本（多數是他們自己的），或參考哪部影片（多數還是他們自己的）等等，可是，你會發現，更多時候是野田在記錄創作進度。

這確實很難說到底誰才是在劇本階段的主導；以致於一般觀眾喜歡看到的那些東西（亦即很少是小津在場面調度、電影形式上的呈現）很可能來自野田的成分比較多。所以要崇拜小津，不如去崇拜野田。但是，這部《東京暮色》是出名的小津與野田意見相左的片。雖說兩人還是合力寫完了劇本，可是，據說野田不高興，且還給了許多的建議，威逼利誘可能都來了。

但小津堅持了。這也是為何日本一套電影導演的漫畫裡頭，小津這一本（是這一系列的第一本）中有一個場景就是他得知《東京暮色》在《日本旬報》只拿到19名時，是那麼地沮喪。

隨後，在《彼岸花》上映之後，有一個座談記錄（Sama：我有讀過這篇。）裡頭也講到小津是怎麼樣地不高興人們誤讀了《東京暮色》，以為這部片是為年輕人發聲，而小津抗議說，他作為老人，怎麼可能從年輕人的視角看事情，當然重點還是老人，也就是老婆跟人跑的父親，儘管，他的戲份確實較少且低調……這完全符合他的人設。

總而言之，在人設上似乎親和，且與野田合作無間的小津，這次的堅持，一定有他非堅持不可的理由。

但，到底是什麼？是在形式的呈現上嗎？（這部已經完全沒有攝影機運動了；且由於影片調性問題，這部顯得頗沉重，跟前作《早春》有得一比；而《東京暮色》甚至是小津現存作品中最長的一部。）是在敘事軸的取捨上嗎？（這部片的副軸敘事很搶眼，可以說是達到小津前所未見的複雜，算得上是他在敘事上的一次實驗。）還是僅僅只是情節的發展上？（比如該不該讓二女兒明子死掉？之類的。）確實不得而知，但，一定有什麼，是小津想講的。

先不說這個動機，光說上述這些實驗性，以及，不得不說，雖說調子比較低，有點灰暗，可是，畫面美極了，光是DVD看起來都這麼漂亮了，想像一下在大銀幕的感覺吧！

Sama：可是您卻還是沒有搶這部……

我：那是因為……身為受邀嘉賓，我還有任務，但是，直到搶票的時候，我都還沒被告知具體的任務，比如是主持哪一場金爵獎競賽片的主創見面會，這些不知道，所以只能先把時間空下來。之後，隨緣吧，有緣的話，就還是有機會看到它。期待台灣有片商引進。

Sama：那我就更好奇師父另一部片搶的是什麼？

我：其實在寫影評推薦時，我有拿到完整片單，但，僅僅只有中文片名，什麼都沒標示，所以，我也只能從中挑我知道的、看過的、喜歡的片來推薦；但有些又被別人寫走了（Sama：啊不是也有重複？我：相信是後來寫稿的影評人沒有時間反覆確認片單、增減片單使然；要知道，我在接到這個任務後，大概不到半小時就寫完我的推薦，後來來來回回修改了兩次，拿掉兩部片的呀！）所以就寫那些。

但，當我看到正式片單出來之後，我大驚，因為維捷德雷克竟有新片《家庭的秘密》展出！我真的幾乎大叫。