熱血競技題材劇扎堆，卻普遍啞火，問題出在哪？

看電視

熱血競技成為近兩年電視劇的熱門題材，體育IP劇扎堆開拍。但大部分劇集處於半懸浮狀態，給觀眾很強的疏離感，播出效果不佳。

文|阿Po

來源 | 骨朵網路影視

當《灌籃高手》主題曲《直到世界的盡頭》再次響徹籃球場的時候，已經成為國產網劇《熱血狂籃》的主題曲。中文歌詞與並不熟悉的年輕演員臉龐結合在一起，陌生感頓生。

互聯網影視時代的劇目題材，因為針對更加年輕的受眾，青春題材總是不斷出現。

從2015年熱血競技題材因為《旋風少女》在電視台大放異彩，作為周播劇CSM50的平均收視高達1.68，熱度延續至2016年的《旋風少女2》也擁有CSM52平均收1.072的好成績。

自此，也為湖南衛視周播劇場之一的「青春進行時」打開了一片新的天地。

直至「現實主義題材」爆發年的2017年，熱血競技作為年輕人的現實題材故事，再次在熒幕前爆發。

成熟的網路市場輔以「青春進行時」劇場的主陣地，炎炎夏日的暑期檔，電視台和網路平台都希望借著這樣的排播時段，給暑期里的學生黨們最對胃口的影視內容。

只不過就結果來看，似乎能像游泳題材的《浪花一朵朵》一樣，CSM52平均收視0.873已經是最好的結果了。

當《熱血狂籃》以上線大半個月總播放量1.6億的成績出現時，很多人可能才回望去年暑假，那個熱血競技題材幾乎是最後的輝煌時代。

很多人都童年都被《灌籃高手》《足球小將》與《排球女將》這些運動小將的奮發人生所激勵，誰知在中國影視百花齊放的年代，有市場去支撐很多人做出同類型的少年體育故事時，我們看到的東西似乎變味了。

體育競技題材何以扎堆而來？

短短一個月時間裡，《熱血狂籃》在網路平台上線播放，攀登題材極限青春熱血治癒劇《強風吹拂》在重慶開機，紅白遊戲機《熱血系列》漢化改編的青春校園劇《熱血高校》宣布定檔7月2日，乒乓球題材的超級劇集《追球》與《奪金》雙雙進行首輪劇照曝光。

在2017年體育IP劇扎堆開拍，初現疲態之後，2018年影視劇中的體育大潮似乎越發洶湧。

何以出現跟風之勢？

首先，網路年輕受眾群體地位逐漸上升。根據互聯網影視所帶動起的年輕受眾觀劇熱潮，在電視台受眾逐漸老齡化的情況下，出現了一波對電視台的反哺，這種現象在長期保持了年輕化內容的湖南衛視最為明顯。

從2015年開始出現的網台聯播熱潮趨勢，也讓許多製作方在選擇題材立項時，就開始同時衡量網台兩方的受眾需求。

當網路平台對劇目的購價遠遠超過電視台時，更多製作公司就會將目光放在容納量無限、不需要競爭時段的網路平台，以製作符合這些群體受眾的故事。

其次，年輕化的題材在演員選擇上可以更多。從90後過度到95後的一眾年輕演員主陣地中，大有演技過關、外形養眼的新人存在，看膩了不少流量刷屏的年輕觀眾對新鮮事物的接受度更高，新人演員在片酬和配合度上也頗符合製作方需求。

第三，製作周期較短，性價比較高。在前幾年電視台還希望拉攏年輕市場的時候，以湖南衛視為首，浙江衛視、東方衛視等分分開展周播劇場，排播了一系列以仙俠玄幻、青春校園為主的劇目。

仙俠玄幻此類古裝題材，因為《花千骨》《古劍奇譚》而打開了大流量主演之路後，雖然帶起了一波熱度，但這類劇鮮有原創、多為IP改編，IP價格和流量演員價格躥升，加上古裝劇服化道要求高、後期時間過長，綜合而言總投入過高，讓大多數製作公司望而生畏。

相反，熱血競技劇以都市偶像為主，避免了以上各類大投入的環節，是標準的「小而美」模板。

第四，撐起「現實主義題材」的幌子。

同樣比起仙俠類、玄幻類和充滿愛情幻想的偶像劇，熱血競技題材以某項體育運動為主，緊密貼合青春校園生活，同時弘揚了以堅持運動、拼搏奮鬥的精神為主的陽光正能量，是屬於青少年自己的「現實主義」題材，符合市場主流價值觀。無論在網站排播還是電視台購劇方面，都擁有一定優勢。

綜上而言，在2015年到2017年以網台聯動形式播出的不少熱血競技題材故事可以得到高收視和大流量，一來是觀眾對新興題材出現保有新鮮感，二來是因為製作方為了能讓新題材立足於市場、初期恪守以品質為主的原則。

2017年，《蔚藍50米》兩季總播放量5億、《進擊吧閃電》CSM52平均收視0.552的成績，已經為此類題材跟風引發品質問題敲響了警鐘。

半懸浮，不落地，熱血變狗血頭

從新鮮感到膩味，熱血競技題材比其他大部分的題材都來得更快。因為在年輕觀眾的反射弧中，更快地發現，這些故事與他們所期待或者所認知的世界越來越遠。

選錯體育項目？

今年3月，中國院線上映了日本拍攝的乒乓球題材愛情輕喜劇《戀愛迴旋》，影片中甚至很努力地塑造了兩位中國乒乓高手隱居日本、成為主角教練的角色形象。

正當「乒乓球大國」的中國觀眾紛紛群嘲在乒乓球國際賽事中「千年老二」的日本也敢拍這個題材時，更多人開始反思，中國人為何不自己去操作？

那麼，國產劇這兩年都在拍怎樣的體育題材？

看項目都是比較常見的體育運動，為何觀眾還是認為有很強的疏離感？因為在中國，大部分的體育項目皆非全民運動。

在並不熱衷體育的中國，往往是在國際賽事上佔據不敗之優勝地位的項目才能引起大部分觀眾的主意，其中以永遠不敗的乒乓球和跌宕起伏的女排為代表。

所以在日劇IP《求婚大作戰》進行翻拍時，對於男主中學時的社團運動依舊是日本版中的棒球，許多觀眾表示了不解。作為日本國民運動的棒球，在中國是幾乎鮮有人觸碰，對其運動規則和觀看點都毫無認知。

同理，西式擊劍、拳擊、柔道、網球等運動項目在中國都不是常人所接觸的，或者說是精英階層家庭才接觸的項目，顯然精英階層的觀劇人群是小眾中的小眾。

以運動項目和青春校園緊密結合的故事題材，是國外影視劇或動漫的常見做法。

照搬模式下，顯然並沒有人考慮到，和國外學生充滿課外社團生活的情況相比，中國校園在應試教育下並沒有養成社團生活的習慣。這是中國觀眾對這類題材感到疏離的第二個原因。

這種情況下，中國觀眾在觀看熱血競技類題材時所對標的劇目則會是經典動漫故事。但很明顯，此類國產題材的敘事方式與觀眾所認知的經典動漫不同。

在編劇本身缺乏大量社團生活、校園運動的經驗前提下，故事必然會以「偶像愛情」畫風展開，這就是所有國產劇在提到內容為何「懸浮」時的首要問題。

從製作團隊到角色主演，都無法相信每天沉浸在運動中的校園生活是自己的青春，觀眾更難以入戲。

最終，觀眾只能眼睜睜地看著原本應該是「男性角色在充滿荷爾蒙的較量之間不斷提高」的熱血戲碼，變成「男性角色在爭奪女性角色之間不斷沉淪」的狗血戲碼。

國產劇中，胡歌主演、白一驄編劇的《旋風十一人》在早期運動題材里算得上是佼佼者，以中國認知度最廣的足球運動為題材。

胡歌帶動一批當時正適齡的新人演員出演高中生，以不斷的進階比賽、讓一支原本是烏合之眾的球隊成長為實力團隊，不同的球隊成員經歷著不同的校園懵懂戀情，輕描淡寫中映射了許多學生真實又朦朧的青澀校園戀情。

只可惜因為是電視台播出作品，必須將重心放在胡歌和江疏影這樣的知名員帶動大齡觀眾，否則可以更多地挖掘校園本身的故事。

青少年觀眾因為從小浸淫在動漫式的熱血中長大，希望在影視作品中找回自己缺失的熱血校園生活，一方面也希望被潛移默化地科普運動常識。

熱血競技題材是否應該抓准自身優勢，同時呈現一種更符合中國國情的現實故事，以擔起引導年輕人正確運動觀念的社會責任呢？

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！