潮流會過時，但好品味永遠不會

這世上似乎什麼都有保鮮期，潮流會過時、愛情會倦怠、甚至冰箱里的鳳梨罐頭也有一個最佳賞味期限。但是有一個東西卻從來不會過氣，TA甚至可以超越潮流、超越時間、超越平凡外錶帶來的束縛讓你脫穎而出，我們叫TA[品味]。

「每個人都可以學基本的東西，但唯有品味是學不來的。」

這句話出自法國著名的藝術大師巴倫夏卡。他認為，一個女人的品味才是最重要的。

去世不久的設計大師紀梵希，一生執著於品味和優雅，他設計出引領世界潮流的服裝、香水、飾品，不僅打造出了真正的女神奧黛麗赫本，還主張讓所有的女性充分釋放自己獨特的魅力。

他同樣認為，女人無論是什麼年齡，什麼職業，哪怕是一頭白髮的年紀，都有義務讓自己更有品味。

在這些頂尖時尚人物眼裡，一個女人活到一定境界，拼的就是一種內在氣質，你可以不漂亮，可以不夠完美，但應該永遠優雅。

女人最應該活成什麼樣子？也許就是這些設計師們口中有品位的樣子：

你需要有著得體的裝束、大方的姿態、迷人的風情，而這種氣質，需要靠完美的形象展示出來，這才是真正的品味。

品味可以改變一個女人的一生

紀梵希和奧黛麗赫本的友誼，持續了40年之久。

1953年，奧黛麗赫本想給自己的一個角色尋找服裝設計師，因此找到了紀梵希。當時，赫本還是一個新人，而且在當時的審美中，奧黛麗赫本並不算是流行的美人，那個時候更流行夢露式的審美，紀梵希曾回憶：

「赫本個子太高，又太瘦，平平的胸，大大的腳都與性感不沾邊。」

但儘管如此，紀梵希還是為赫本設計出了電影的禮服，他們兩人都沒想到，自此以後，紀梵希就成為赫本一生唯一的服裝設計師，奧黛麗赫本，也從一個普普通通的女孩子，一躍成為優雅女人的代表，引領了半個世紀的時尚風向。

比如電影《龍鳳配》中的黑色雞尾酒裙，電影播出後，立刻風靡全球。

還有一席華麗的白色晚裝，一出場就秒殺了所有女人。

最經典的，還屬電影《蒂凡尼的早餐》的小黑裙，奧黛麗赫本的這身裝扮，成為了半個世紀經久不衰的造型。

紀梵希對於奧黛麗赫本的打造，還不僅限於熒屏之上，很多日常生活中的重要場合，紀梵希的創作都在。

赫本結婚時的服裝，是紀梵希設計的。

她領獎的禮服，是紀梵希設計的。

紀梵希品牌的第一支香水，也是為赫本設計的，這支香水也成為了赫本唯一使用的香水。

「奧黛麗赫本」就這樣逐漸演變成為了優雅時尚的代名詞。

奧黛麗赫本曾說：「從某種程度上可以說，是紀梵希創造了我。」

紀梵希改變了她的一生，所以她無比信任紀梵希，因為只有紀梵希最懂她。

一個女人對於裝扮美的定義，不應是追逐潮流，而是擁有屬於自己獨特的品味。

就像奧黛麗赫本一樣，無論是服裝的整體樣式，細微之處的花紋和珍珠點綴，還是耳環、帽子這些配飾，適合自己，相得益彰，才能最大限度掩蓋缺陷，凸顯優雅魅力，最終讓我們改變自己，擁有美麗的自信。

很多人都不解，像紀梵希、香奈兒這種奢侈品牌，到底好在哪裡，怎麼看不都是一塊布料，再貴，成本能貴到哪去？

可一件真正的服飾，它不僅僅是一件實用品，更是那個可以懂你，為你量身製作，讓你揚長避短的藝術品， 它會幫你把品味蘊含在一針一線當中，賦予你作為一個女人最無價的寶藏。

擁有品位需要追求新鮮感

你可能會說，大牌的設計永遠只能是大牌人來穿，和我們普通人有什麼關係？

當然是有關係的。我們雖然做不到奧黛麗赫本那樣擁有專業的設計師，但是你一定有一個體驗是，每次在高級商場逛了一圈再經過路邊小店時，就會覺得，還是高級商場的好看，質感就是不一樣。

這就是好設計的力量，尤其是在大品牌上體現得更明顯。

但即便是大牌幾十年沉澱下來的經典設計，隨著時代的更替，在潮流方面也難免會過季，會不符合現代人的喜好，因此，追求新鮮感活力感，不只是女人特有的追求，也是時尚的追求。

經典如香奈兒套裝，也一樣需要改革和突破。香奈兒套裝是一件經久不衰的經典之作。上個世紀50年代，香奈兒一舉打破了女性身著緊身衣的傳統，創作出寬鬆隨意的套裝，成功塑造出亦剛亦柔的獨特女性魅力，香奈兒套裝，因此受到了全球女性的追捧。

之後，香奈兒的設計師一直在經典的基礎上不斷探索嘗試，為其注入新的時尚美感。

1985年，香奈兒打破了所謂的傳統「規範」，首度將經典的香奈兒外套，拿來搭配牛仔褲；1992年，更史無前例地使用了「質樸」的毛巾布作為外套的新材質；1994年，加入了皮草跟編結滾邊的設計。

此外，還用經典香奈兒外套搭配裙裝、泳裝以及各樣長褲，經典款的傳承和使用，隨著時代需求在不斷轉變。

近年來，香奈兒套裝在保留原有元素的基礎上，依然不斷地改進服飾風格，融入全新時尚理念，賦予它們全新的活力。

為什麼香奈兒可以靠一件套裝就橫行時尚界這麼多年？有一個好底子固然是他們的底氣，更重要的是他們懂得經典需要傳承，但更需要再現。

因此現代的時裝設計，時常是在對經典進行加工改良或者重新設計。如何才能讓它們展現出新的活力和生命？如何把它們重新設計出年輕感和時髦感？逐漸成為很多設計師為之努力的方向。

改變從體驗開始

了解大牌服飾的設計改良理念，可以讓我們更好地把握時尚節奏，敏感地捕捉到流行趨勢，找到適合自己的時尚風格。

但僅靠了解還遠遠不夠，只有設身處地地去在設計藝術中體驗，不斷讓自己汲取美麗和藝術的養分，才會逐漸改變自己的審美，讓自己在著裝和裝扮上，逐漸找到適合自己的道路。

在綜藝節目《拜託了衣櫥》中，蔡康永首次公開了自己「殿堂」級的衣櫥，一個衣櫥琳琅滿目地裝滿了超多頂級品牌，很多人都知道蔡康永是主持人，卻不知道他的副業還是設計師。

他不僅擁有很多限量款服飾，還對許多經典款式進行改良和再造，使他們成為了量身定做獨一無二的藝術品。

在看過他的衣櫥之後，許多網友都被這藝術氣息驚呆了，表示第一次在一個衣櫥中感受到了藝術的魅力，對比之下，自己的衣櫥只能算是布料倉庫。

更有人說，真希望自己可以去現場大飽眼福，如果自己有這樣一個機會去體驗改良的魅力，浸染一下服裝設計的藝術熏陶，大概自己對品味的觸覺也會更敏感。那些忍痛買回只穿了幾次的大牌衣服，也許就更能發揮它們的價值。

但現在，國內知名奢侈品電商平台魅力惠把這樣一個機會送到大家面前。

作為中國領先的品位生活體驗平台，涵蓋了2100多個國際著名品牌的MEI.COM一直致力於將國際一流的精品文化帶給追求品味、熱愛時尚的中國消費者。在這裡，每一名真正追求時尚和品味的消費者都能感受到經典大牌的魅力而無需承擔昂貴的價格。每日9點推陳出新低至1折起的優質精品都可以為顧客提供一流的奢侈品購物體驗。

日前，

魅力惠攜手上海視覺藝術學院、

安徒生兒童文化發展基金會，

以及PARIS ROUGE，

共同打造「OFF is new IN藝見衣件」

線下快閃藝術展覽。

展覽是做什麼的呢？

此次展覽的展品本體，全部來自魅力惠平台目前在售的奢品大牌貨品，通過對原料的解構和再現，用藝術的見解讓這些衣件重獲新生。

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而這些改良，全部出自上海視覺藝術學院針織服裝專業的學生之手，經過他們的精心改良，一件過季略顯普通的大牌服裝，可以閃耀出新的生命力和藝術感。

這其中每一件作品都值得參觀者駐足欣賞，細細品味。作為此次展覽的時尚改造家，這些學生們既是「未來設計師」，也是「藝術創造家」。通過他們，你能充分感受到藝術的神奇，體會到品味的魅力。

另外，此次活動還邀請了上海安徒生兒童文化發展基金會進行公益活動，現場陳列的限量版T恤表達了孩子們的夢想和希望。

藝術公益是上海安徒生童話樂園系列公益事業重要的組成部分。上海安徒生藝術團一直積極踐行樂園藝術公益的理念，常年開展各類藝術公益活動。

此次基金會在展覽現場推出限量公益T恤，所得全部將捐獻給特殊兒童群體。藝術公平，讓弱勢群體能夠和普通孩子一樣，享受藝術之美。

展覽期間，凡是前來觀展的客人，只要掃描現場二維碼關注魅力惠店鋪，還可享受巴黎紅餐廳及「安徒生童話樂園」的特殊優惠活動。

藝術的神奇和服裝的魅力，相信有品味的朋友們，一定不會想錯過這場活動。

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