上半年新出的這30款好設計，究竟是如何打動全世界的？
2018已過半，我們從生活出發，以家居、餐廳、衛浴、日用器物和出行為維度選出了以下值得關注的好設計，美感之外，他們或是在結構、材質上富有創新性，或是以設計為手段對環境等社會問題予以回應。這些作品分別來自米蘭、巴黎、科隆、丹麥、東京和上海的重要設計展，如有缺漏，歡迎補充。
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燈飾
Stellar
by Lee Broom
Stella 系列燈具是英國設計師 Lee Broom 在今年米蘭傢具展中發布的新作品，整個系列的靈感來自外太空，並分別以Eclipse（日食）、Orion（獵戶座）、Aurora（極光） 和 Tidal （潮汐）命名。這些LED鏡面或球面燈體以垂直和水平方式組合，形成迷人的光影。
BO 檯燈
by Bandido Studio & Cesar Nú?ez
墨西哥 Bandido Studio 工作室 與當地設計師 Cesar Nú?ez 合作設計了這款檯燈，其特點是在金屬板的中間進行摺疊，以形成一個菱形反射面。Bandido 工作室由Alejandro Campos 和 Joel Rojas 共同創立 ，這對來自普韋布拉（Puebla）的情侶在過去兩年里推出了多款備受好評的照明和傢具設計。
Mondo
by Antonio Facco for Oblure
Mondo 是 2018年巴黎家飾展（Maison & Objet）新人獎得主 Antonio Facco 為瑞典品牌 Oblure 設計的一個新系列，這系列球形燈飾的主體和外罩可以通過轉動來調適，兩個燈體同時亮起，更可以在造型同時，製造出不同角度的光影效果。這款產品目前已可以在 Oblure 官網接受預定，售價為 795 歐元
Typography
by Studio Truly Truly for Rakumba
在品牌成立 50 周年之際，澳大利亞燈具品牌 Rakumba 和 Truly Truly 工作室合作完成了新的燈具系列 Typography ，這個系列的靈感來自於字母形成單詞的方式，以及不同字母排列對語感表達的影響。每一個單獨的燈體都可以在垂直或水平方向上組合，為整體造型提供了多種可能。
Moirai 吊燈
by Ini Archibong for Sé
來自瑞士的奈及利亞裔美國設計師 Ini Archibong 的多色吊燈 Moirai 由傳統手工吹制的玻璃容器組成，這些容器以不同的方式組合在，形成了設計師所說的「雲團」。作為倫敦傢具品牌 Sé 「 Below the Heavens （雲端之下）」 系列的一部分，Moirai 在今年的米蘭設計周期間首次發布。
On Lines
by Jean Nouvel for Nemo
法國建築師 Jean Nouvel 為義大利品牌 Nemo 設計的這款燈具擁有建築一般的結構，Nouvel 本人形容其為「簡潔而精緻的色彩遊戲」，這款燈具由五顏六色的方形局部組成，靈感則來自於 Nouvel 對建築頂部燈光相連而繪製的城市天際線。
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傢具及配飾
N01 餐桌椅
by Nendo for Fritz Hansen
日本設計工作室 Nendo 為丹麥家居品牌 Fritz Hansen 設計的這款全木椅子 N01餐桌椅 在今年的米蘭設計周上發布，這款採用了細木工工藝的椅子由實木製成的，採用Fritz Hansen的膠合板技術成型。椅子的造型沿襲了Nendo一貫的簡約主義美學，以679歐元的價格在 Fritz Hansen 官網發售。
Roundish 座椅
by Naoto Fukawasa for Maruni
這把椅子是日本傢具品牌 Maruni 在今年米蘭設計周上發布的兩款新品之一。作為 Maruni 的藝術總監，深澤直人（ Fukasawa）延續了品牌注重舒適與人體工學的理念，這把膠合板座椅以其流線型的外形被命名為「Roundish」，Fukasawa解釋說:「當你坐上去的時候，會感覺身體被緊緊地包裹起來，整個人都可以放鬆。」
KUAN Chair 寬椅
by Frank Chou for FANJI
Kuan Chair 寬椅是中國設計師周宸宸 Frank Chou 與傢具品牌「梵幾」合作的 FF (Fnji Fore) 系列當中的一款，於今年初發布。「梵幾」與FRANK CHOU DESIGN STUDIO有著共同的價值觀，FF全稱為Fnji Fore，代表「梵幾」向前一步，設計上更加靈活自由，表現精緻的生活品質、對時尚趨勢的敏銳捕捉，與未來中國人的生活共同成長。
「YUAN」系列
by Urban Craft Design
URBANCRAFT是由設計師李希米主理，意在尋找世界範圍內不同地域獨特文化元素，並以URBANCRAFT視角來詮釋的設計品牌。今年設計上海上首次發布的 YUAN 系列涵蓋了衣架、邊桌、鏡子及燈具。
圓，在中國文化中素有「和」的解讀，以和為貴、和睦共處。「YUAN」系列期望用其簡潔的設計語言與造型元素提升整個空間的融合感。
RR201 椅
by Andreu Carulla
西班牙設計師 Andreu Carulla 將世界頂級餐廳之一 El Celler de Can Roca 的塑料垃圾改造成名為RR201的聚苯乙烯凳子六角形凳子。這家西班牙餐廳是世界十大餐廳榜單上的常客，「零浪費」政策則是它常年奉行的原則。這組作品於今年的米蘭設計周期間一經發布就引發了不小關注。
Sum 沙發
by Simon Legald for Normann Copenhagen
名為 Sum 的定製款沙發 擁有優雅的外形和柔軟的曲線，並接受8款不同modules 的定製，對曲線的應用也被視為一年一度的北歐設計盛事 3 days of deisign 2018最明顯的趨勢之一。
Moebe 可組裝儲物系列
by Moebe
哥本哈根工作室 Moebe 設計了一套不用工具就能組裝的橡木儲物傢具，並使用木楔來固定不同部件。Moebe 希望這種「智能又簡便」的設計方法可以適應任何環境。這一系列是該品牌迄今為止最大的一個系列，在年初的斯德哥爾摩傢具展上首次發布。
Water Colour 金屬傢具
by Nenco for Friedman Benda
今年的Design Miami 設計邁阿密上，nendo 發布了一系列名為 water colour ( 水彩 ）的金屬傢具，一共包含18款傢具，靈感則來自我們熟悉的水彩畫。這些宛如手工切割、摺疊的金屬材料在反覆打磨之後塗上啞光白漆，以模擬紙面的效果與觸感。
Preludia 系列辦公傢具
by Brad Ascalon for Carl Hansen & Son
丹麥傢具公司 Carl Hansen & Son 發布了其第一個系列的辦公傢具，設計者為紐約的 Brad Ascalon，這也是該品牌首次與美國設計師合作。Preludia系列椅子可堆疊、可平裝，便於大批量運輸，在設計這一系列時，Ascalon參考了 Carl Hansen 標誌性的中世紀椅子的弧形設計，以此向經典致敬。
statement 地毯
by Virgil Abloh, Craig Green 等
當代設計師、藝術家for IKEA
該系列地毯是宜家在今日舉行的 「2019民主設計大會」 上發布的全新系列，作為宜家年度藝術活動的一部分與藝術家合作，創作更多包含藝術元素的日常用品。該系列合作者包括時裝設計師Virgil Abloh、法國紋身師Supakitch和韓國藝術家Seulgi Lee等，將於2019年9月發售。
Slinkie 地毯
by Partricia for cc - tapis
cc - tapis 是一家米蘭設計、尼泊爾生產的手工地毯品牌，此次和西班牙設計女神 Patricia Urquiola 合作的 Slinkie 系列在有機的形狀之內實現了漸層的色彩變化，cc - tapis 的數字數字繪圖技術，使每一塊地毯都能顯示不同羊毛的編織過程。
The Museum of Extinct Animals
牆紙 & 織物
by Moooi
這組名為「滅絕動物博物館」 的系列壁紙在今年米蘭設計周首次展出，素材則來自世界各地博物館檔案。「滅絕動物博物館」中，不同動物在島嶼上和諧地共處，此系列意在紀念並提醒人們自然物種本該具備的多樣性。
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餐具 & 器物
Norman Foster 系列餐具
by Norman Foster for Stelton
英國建築師 Norman Foster 以不鏽鋼、瓷器和玻璃為材料為丹麥品牌 Stelton 設計的這套餐具包括酒杯、杯、碗和托盤、茶器等等單品。該系列被福斯特稱為對「曲線的力量」的詮釋，如同他在建築中對曲線的偏愛，福斯特說：「無論是對個人、建築物、橋樑、天際線還是船隻，曲線都有一種奇妙的柔韌與力量並存的魅力。」
Calici Milanesi 雞尾酒杯系列
by Agustina Bottoni
阿根廷設計師 Agustina Bottoni 在今年的米蘭設計周上展出了一系列名為 Calici Milanesi 的雞尾酒杯，以致敬 1930年代建造的 Milanese villa 別墅的建築形式。整個系列包括 3 件仿照義大利現代主義建築建築大師 Piero Portaluppi 作品而設計的波紋玻璃器皿， Piero Portaluppi 標誌性的、對幾何造型的運用得以在作品中體現。
SOFTPOND & TANGENT
by Nendo for ATELIER SWAROVSKI
Nendo 為ATELIER SWAROVSKI 設計的SOFTPOND水晶碗靈感來自於水和自然。在蒙大拿藍色或翡翠水晶中，顏色的強度取決於晶體的密度，在池塘或湖泊中，水面的顏色從深到淺也會產生類似的效果。TANGENT 系列包括蠟燭架，花瓶，托盤和鏡子等幾何組合，圓形的晶體似乎漂浮在體量輕盈的結構中。
Anima 餐具
by Kosuke Araki
東京設計師 Kosuke Araki 用回收的食物垃圾製作了一系列名為 Anima 的餐具，包含一系列的杯子、盤子和碗，原料包括碳化的蔬菜廢料和由動物的骨頭與皮膚製成的「動物膠」。為了製作這些物品， Araki 收集並記錄了自己房間內兩年之間製造的所有垃圾，包括果皮、果皮、花萼、貝殼和骨頭等，總重達315公斤。
Hoop 花瓶
by Unit 10 for Stelton
二人設計組合 Unit 10 為丹麥品牌 Stelton 設計的這組花瓶從20世紀50年代丹麥的玻璃製品中獲得靈感，這座雕塑般的午夜藍玻璃花瓶有三種尺寸可供選擇。Unit 10 可謂是近期新興的 Hygge 風格的奉行者，他們認為 Hygge 不僅僅是一個簡單的詞，是強調以簡潔、注重細節的設計和物品，為家庭生活提升舒適度和幸福感。此系列單品官網售價約人民幣500元左右。
Alcova 花瓶系列
by Bouroullecs for Wonderglass
Bouroullecs 兄弟—— Ronan 和 Erwan Bouroullec 以義大利藝術家喬治·莫蘭迪（Giorgio Morandi）的靜物畫為靈感，與義大利的玻璃技師們合作創作了一系列手工花瓶。Alcova系列包括一系列花瓶和器物，每一個都是由義大利的玻璃大師手工製作，將熔融的玻璃倒入木製模具中這種「原始」 方式以得到獨一無二的形狀與莫蘭迪色。
巨浪系列花瓶
by 錢苘茼
今年設計上海最受矚目的新銳設計師，minima?st 品牌的創始人錢苘茼 Minima?st 帶來的「巨浪系列」每件作品都是手工揉色，不同色泥混合所形成的色彩，最終以波浪形圖案呈現在作品上，自由延展的顏色和起伏錯落的器型彷彿筆觸一般，帶來強烈的辨識度，其中的情緒是是流動的奔湧的，似海中巨浪。
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衛浴
candy-hued bathroom range
by Mahdavi for Bisazza
義大利頂級玻璃馬賽克製造商 Bisazza 邀請巴黎設計師、「少女心」代言人 India Mahdavi 設計了最新的糖果色浴室系列產品，包括浴缸、洗臉盆和鏡子，以及一款糖果色調的條紋馬賽克磚。此系列在今年的米蘭設計周期間首發。
Arco
by MUT for Ex.T
西班牙設計工作室 MUT 為義大利衛浴品牌 Ex.T 設計的這款名為 Arco 的衛浴產品 是其品牌在年初米蘭設計周上發布的 NOVELTIES 系列中的一款，Arco 是一個複合的水槽和鏡子組合，有黑色或黃銅兩種水龍頭材質可選。水槽的安裝架被置於鏡子背部以保證整體造型的簡潔和功能性的多元。
The Note 衛浴系列
by Note Design Studio for Lagom Bath
瑞典 Note Design 工作室針對亞洲城市緊湊的生活空間設計了一系列浴室傢具和配件，包括浴室櫃、衛生紙架、毛巾架、燈具和掛鉤等等。這一系列作為韓國家居品牌 Lagom Bath 問世的第一套產品已經在其官網開始接受預定。
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數碼及出行
Sonos 揚聲器限量版
Hay x Sonos
家居用品品牌Hay和電子產品專家Sonos結合了他們的專業知識，推出了這一系列限量版音箱，於2018年4月17日在米蘭設計周上發布。限量版系列的設計適用於不同的家庭環境，有一系列的顏色選擇。將於2018年9月正式發售。
City Cruiser自行車
by Norm Architects for Copenhagen Bike Company
「性冷淡」風格代言人的 Norm Architects 與丹麥網路協會和數字營銷公司 MediaGroup Worldwide 合作，成立了自行車公司 Copenhagen Bike Company，並發布了一系列電動和手動自行車，希望能夠鼓勵人們將自行車作為主要交通工具。Norm Architects 表示：「我們希望創造出一種在設計上經典而永恆的產品，同時在細節上講求精妙。」在目前發布的第一波新品中，提供奶油米色、金屬黑色、深藍色以及純黑色四種選擇。
撰稿：李燁LY | 圖片來源：各品牌
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