二胡協奏曲《中國夢想曲五號》在上海首度亮相

昨晚在上海音樂學院賀綠汀音樂廳，年輕的二胡演奏家張若琪在指揮王用汲的指揮下，與上海愛樂樂團攜手，將黃安倫的二胡協奏曲《中國夢想曲五號》帶入中國首映式。被譽為上海「90後」優秀畢業生的張若琪，是這場名為「中國想像」的音樂會的相對英雄。她的導師之一、上海音樂學院民族音樂系前系主任王永德教授被公以為二胡教育家。

「我的大弟子高韶青與俄羅斯愛樂樂團協作，在莫斯科世界初次演出《中國夢想曲五號》。我很快樂張若琪這次能在上海完成這部作品的中國首映。」演出前，王永德通知記者，「這場音樂會將展現年輕人探求二胡藝術各種技法、辭彙和作風的努力，從各個範圍和角度詮釋二胡藝術的有限想像。"

讓更多人了解《中國夢想曲五號》

第五屆中國二胡交響樂團夢想曲由作曲家黃安倫於2002年創作。音樂由延續播放的四局部組成。整個音樂繼續了近40分鐘，氣勢澎湃。二胡和管弦樂隊構思巧妙，思想外延豐厚。它融合了濃郁的中國民族氣息和西方古典音樂的精練。

「黃安倫的這部作品悠揚入耳，很容易被群眾接受。同時，它也運用了許多專業的作曲技法，是一部雅俗共賞的作品。」張若琪通知記者，她在附中讀書時，就曾經接觸到了《中國夢想曲五號》，但事先她經常摘錄其中的一些段落，與鋼琴一同彈奏，作為測試曲目。「這次演出的亮點是我和上海愛樂樂團協作演出了完整的版本，展現了作品的宏偉壯觀。"

排演時，王永德提到張若琪，要掌握作品中每一個音符所傳達的心境和感受，從中尋覓詞語之間的全體感受。「指揮家王用汲在民族管弦樂方面造詣深沉，握棒閱歷豐厚。他十分適宜解讀《中國夢想曲五號》。」張若琪說，他希望經過這次音樂會，更多的人了解作曲家黃安倫及其作品。

附在高音上的上、下中學的鐘聲和外灘的鐘聲都被寫進了音樂里。

作為中國樂器演奏(二胡)初級專業和視唱練耳(視唱練耳)專業的雙學位先生，張若琪除了練習二胡演奏技巧外，還不時在學習音樂創作。在「中國夢」音樂會上，她帶來了重新編排的弓弦合奏《傾聽松樹》。這首原創歌曲是華嚴俊(阿炳)創作的。他還扮演了自己為六種弦樂器和打擊樂器創作的《檀子》首演。

「教員希望我寫作的時分，思索到群眾的接受。因此，譚子同一些沒有旋律、努力於音效製造的學院派當代作品不同，在每一段之間融合了不同的作風，也思索到作品的可聽性。「往年恰逢張若琪考上上陰附中。在創作《檀子》的進程中，她還將許多學習和生活的片斷融入了這個小室內樂作品中，如上音附中的鐘聲和外灘的鐘聲等。「許多在音樂會演出奏這部作品的音樂家都是從我在附中末尾的。這部作品有著共同的記憶。"

「王永德教員不時在教誨我們，在一個萬物快速開展的社會裡，不要耐心冒進，堅持一顆安寧的心。」張若琪坦言，「譚子」不只表現了事物的變化，也運用了巴赫作品中的安靜音樂素材，「可以說是我的一種態度。"

年輕的音樂從業人員不只需求深沉的積聚，還需求開闊眼界。

去年，王永德迎來了執教50周年。他的先生普及世界各地，包括巡迴二胡演奏家高韶青、新加坡中樂團副團長林付強和日本演奏家魏明·子木。「王教員素日對先生說的最多，也就是說你可以，這讓我很直接。」張若琪說，教員上課很開放，不喜歡一千個先生。相反，他會給每個先生一個很大的提升空間。

5。

「音樂發自內心，污染人的靈魂。它不能遭到其他事物的攪擾。」這些話，一字一句從王永德的嘴裡鑽進了先生的心裡。

除了王永德，張若琪還向另一位教員陳春園學習，他也是王永德的先生。「兩位教員都在教學上付出了很大的努力。王教員比擬小氣，陳教員更注重音樂處置的細節。他們經過不同的方式協助我。舉行「中國想像」音樂會，不只是張若琪四年本迷信習的總結報告，也是這位年輕音樂家對教員、家人、冤家等的感謝之情。

關於二胡藝術的未來開展，張若琪表達了自己的看法。「我希望有更多的音樂會和講座給生疏的觀眾學習這門藝術的時機；我希望包括我自己在內的作曲家能寫出更多優秀的新作——不是為了創作，而是為了嘗試更多，寫出打破框架的音樂。假設有一千人，觀眾就會失掉興味。我希望年輕的官方音樂家能增強他們的積聚，對他們的作品有一個片面而深化的了解。同時，他們應該開闊眼界，更多地與西方音樂家交流，為中國官方音樂的未來做出自己的努力。"

作者:蔣芳

編者:蔣芳

圖片:回答者提供圖片

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！