靜女其姝，遙指一朵花——廖姝的水墨花鳥世界

當花瓣離開花朵，暗香殘留。

當一朵花離開枝頭，它最好的歸屬，便是在宣紙上復活。

在美術館展館初見廖姝，就被她安靜嫻雅的氣息吸引住了。一襲黑底素花真絲旗袍，靜靜佇立在自己的畫作前。見我們來參觀，她眉眼含笑，明麗如春。

看畫如看人，「畫如其人」正是中國文人畫的調調。看人如看花，「人如其花」正是我心中對女畫家的猜想。

眼前那些美麗的花，天生麗質，出塵脫俗。彷彿脫去了「嬌艷」，帶著溫潤的「雅緻」，從畫家的心裡生長出來。她們細膩卻讓人感覺到清新，柔嫩卻也顯得落落大方。這是一種極濃的優雅的女性氣息——溫暖、潔凈、別緻。我感覺，她們會讓躁動的人安靜下來，讓安靜的人慢慢品味出一種古意和禪境。她們不管是活潑生動，還是含蓄婉約，都自然而然，帶著芬芳，流淌在畫家的筆墨里，一經綻放，便不再凋零。

中國花鳥畫，重精神內在而非形式技巧。畫的立意往往關乎人事，它不是為了描花繪鳥而描花繪鳥，也不是照抄自然，而是緊緊抓住動植物與人們生活遭際、思想情感的某種聯繫而給以強化的表現。花鳥蟲魚，就是「鳥語花香」的詩意表達，是人與自然親近的樂趣。它既重視真，要求花鳥畫具有「識鳥獸草木之名」的認知作用，又非常注意美與善的觀念的傳達，強調其「奪造化移精神遐想」的怡情作用，主張通過花鳥畫的創作與欣賞影響人們的志趣、情操與精神生活，表達作者的內在思想與追求。

廖姝的花鳥小品，兼工帶寫，細膩的工筆描繪中不乏水墨的逸趣。在畫面的經營布局上，有虛實對比與顧盼呼應；在造型、造像上，簡練而不失思考，經得起推敲。她的小品很講究，有情致，有變化，花為主題，蟲鳥點綴，不覺其「鬧」，反而有一份「蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽」的意境。她的畫顏色用得通透，很雅，不那麼怯，畫面里用了一些很純的色彩，乾淨透明。

工至極致，就容易匠，要做到跳出「微觀」與「寫真」，畫才不會匠，不會刻板 。廖姝的花鳥，細品之下有古詩詞的意韻，讓人油然而生懷古情結，心儀遙遠。彷彿畫家敏感、細膩、極具靈性的抒情把人牽回遠古時光，就連蟲鳥的樣子也有了古意。這種古意不是蒼老，不是古朽，而是幾千年文人所追求的一顆天真琉璃心。花是有形之物，花開無聲，卻有動意，有生機。開在宣紙上的花，是一種時空圓融的禪悅，靜靜觀賞，能感受到時光無聲，千百年濃縮成一瞬——這一朵花在哪裡遇見了都是重逢：她，是《詩經》里的靜女；她，是翩若驚鴻、婉若游龍的洛神；她，是「閑靜似花照水」的絳珠草仙子……她既是眼前人，也是千百年前的那朵花，叫人無法不唏噓感嘆。

我的眼前，廖姝俯首在宣紙上細勾淡染，靜且美好。

此生在花間流連，不問塵世沉浮，不慕陌上喧嘩。

（本文圖片均為廖姝水墨花鳥作品）

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