他們說，光也是建築組成的元素之一

一一

起起

設 品

計味

生

活

前幾天是中國二十四節氣中的夏至。夏至，太陽直射地面到達了一年的最北端，北半球的各地白晝時間達到全年最長。這也意味著，從夏至開始，我們迎來了日照光線最強烈的夏天。

說到光線我們會想起什麼？

是讀書時候照在前面女同學

頭髮絲上那一縷陽光

是大夏天宅在家裡吹著空調

看著光照在地板上發獃的安逸

而對於有些建築師來說

光是他們用建築與自然溝通的媒介

下面，就看看有些建築師是如何用光的

在我的作品中，

光永遠是一種空間戲劇化的重要元素。

——安藤忠雄

安藤忠雄是公認的混凝土詩人，他的首個作品——「住吉長屋」，是一件為人熟知但也一直被詬病的作品。人們覺得「住吉長屋」除了是個混凝土長方盒子外，它連風雨都擋不了，實在是不能稱之為住宅。

這樣的反對聲一直到十年後，他的另一個作品「光之教堂」的面世，它帶給世人的震撼，讓人們開始認同了這個半路出家的拳擊建築師。

光之教堂外表延續之安藤以往的建築風格，它的外表平平無奇，是一個很普通的混凝土建築。它的驚艷之處在於安藤對於內部的設計。

當進入教堂內部時，會感受到冰冷窒息的感覺。混凝土的材質讓人感覺到冰冷。沒有過多的開窗，使人置身在一個黑暗且封閉的空間里。人待在這樣極端的環境里，內心會感到不安。

可是當你還在感受這個令人不舒服的環境時，抬頭往前看，一道十字的光芒映入你的眼帘。

那一瞬間，所有的不適感都被這一道聖神的光給湮滅了。

1941年出生的安藤忠雄，今年已經77歲了。生過幾場大病，身體已大不如前的他，仍然堅持在他熱愛的建築崗位上，一刻也沒有停下來。

我們知道，安藤忠雄並非專業的建築科班出身。他事業的開始，是因為遇到了一位人生導師，啟發並引導他走上建築之路，一走就是四十多年。

這位人生導師就是柯布西耶。

因為他的一本作品集，開啟了一個普通的日本青年之後的建築大師之路。遺憾的是，這位日本青年直到柯布西耶過世也沒能見上他一面。在柯布西耶去世的那一年還有一件遺憾的事，就是法國的聖皮埃爾教堂方案沒有落地。

直到他去世的41年後的2016年，法國的聖皮埃爾教堂才完工，正式面向世人開放。人們才得以見得這顆驚艷的滄海遺珠。

建築是對陽光下的

各種體量的

精鍊的、正確的和卓越的處理。

--柯布西耶

聖皮埃爾教堂是柯布西耶於1960年接受當時菲爾米尼市長委託的任務之一。

這個教堂方案執行過程一路坎坷，直到1965年柯布西耶在游泳中心臟病發過世也只是完成了它的設計方案而已。

現在我們看到的聖皮埃爾教堂是後人排除萬難，根據當初柯布西耶的設計方案建造完工的。

聖皮埃爾教堂令人震撼的是內部對光的設計。教堂一共有三種光源設計，分別是點光源，線光源和面光源。

點光源是從教堂穹頂上一方一圓的天窗投射下來的光線，隨著時間的推移，光線的變化，會產生不一樣的光影效果。

二是線光源，螺旋軌跡的採光帶，通過漫反射光形成螺旋光帶。

三是面光源，鑲嵌的有機玻璃導光棒構成的星雲狀點陣。穹頂向天空隆起，光源與上面巨大的黑暗空間形成對比。光怪陸離的光影效果，使整個教堂呈現在一個迷幻的星光世界中。

日光是首屈一指的畫師，

在他的色彩濃艷的筆下，

再醜陋的東西也會變得媚態百生。

——愛默生

無論是柯布西耶還是安藤忠雄，他們作為建築師的同時也是一名哲學家。

通過建築來表達他們對世間萬物的思考，用光、用風、用水……一切跟自然有關的元素實現著他們的哲學理念。

本文轉自：設計聯

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