與專業電影剪輯師交流了之後，我發現了一個殘酷的事實

騰訊數碼訊 作為一個編輯，平時需要的技能會有很多，就比如說視頻剪輯的能力就是其中一項，雖然從上學時就開始接觸剪輯，但是一直到現在，我仍舊覺得我所掌握的剪輯水平還停留在很基礎的階段，而身邊的同事們也都是半斤八兩，所以我就很好奇作為一名專業的剪輯師是如何工作的，而電影大片又是如何剪輯出來的。

很幸運的是，在一次分享活動中，我們見到了青年導演曾國祥以及專業剪輯師張一博，與他們進行了一段交流之後，讓我對視頻剪輯有了更多的理解。

曾國祥應該有不少人都很了解，擁有演員、導演、編劇等多種身份，他執導的《七月與安生》、《戀人絮語》等電影都獲得了非常不錯的成績。而張一博最有代表性的作品就是今年刷爆朋友圈的微電影作品《三分鐘》，能夠和二位業界很有代表性的老師直接交流絕對是一個很難得的機會。

在交流的一開始，我就發現了一個殘酷的事實，原來絕大多數的電影剪輯師在剪輯大片時，使用的就是我們平時工作中經常接觸的FinalCut Pro。為啥大家都用的同一款軟體，做出的東西會有那麼大的差距呢。

所以這一次交流的核心內容，自然就成為了FinalCut Pro到底為何能夠成為專業剪輯師的首選，而這一款軟體中又有哪些值得小白用戶借鑒的優點。專業剪輯師張一博並沒有向我們甩出各種專業術語，而是從簡單的邏輯和技巧入手，對我這個視頻剪輯的初級玩家來說，會更加受用。

首先張一博給我們介紹了很多他認為在剪輯過程中非常實用且很有價值的內容，比如他認為FinalCut Pro X中素材檢索的功能就是一個能夠很好地提高效率的功能，在導入素材時，剪輯師可以對不同素材根據人物、場景、內容等各種信息為每一段素材打上標籤，在剪輯的過程中就能夠更快地找到所需的內容，而且能夠通過快捷鍵來為每一段素材進行關鍵詞的輸入，也能夠提高剪輯的效率。

而作為導演的曾國祥也對這一功能表示非常讚賞，他說此前片場需要專門安排專人對每一段素材進行歸檔和分類，供剪輯師選用，而在新版的FinalCut X中，素材檢索功能得到提升之後，就可以免去對人工成本的浪費。

在交流中，張一博提到的第二個很不錯的功能是試演片段，在剪輯很複雜的內容時，可能會遇到十幾軌音效與畫面同時出現在時間線上的情況，而如果導演對這一組畫面不滿意需要重新修改，就可能需要對每一軌內容關閉然後修改，工作量會增加不少，而且還很容易會影響到前後的內容，但是有了試演片段之後就可以實現快速的替換，不管是音樂還是音效都能夠更方便的進行調整。

就像曾國祥所說的，其實每一次剪片的時候都是在把電影重新再創作，導演會在剪輯時提出很多新的想法和調整，甚至很多時候是抱著試一試的心態在做提出要求，所以如果按照以往的操作來看，每一次調整都涉及十幾個軌道，工作量之大可想而知，而在FinalCut Pro X中加入了試演片段的功能之後，對導演和剪輯師來說都是一個很棒的升級。

另外，曾國祥和張一博都對Final Cut ProX中自帶的插件表示了肯定，比如自動補幀插件Optical Flow，能夠在將錄製的畫面放慢時自動將畫面的間隙進行補充，從而得到一個漂亮的慢動作鏡頭。同時兩人也很喜歡新版軟體中的調色功能，據他們介紹，電影的剪輯流程是先由剪輯師進行剪輯，然後將成片交給調色公司進行調色，而FinalCut Pro X中的調色板就能夠很好地完成這樣的任務，可以供導演做一個快速的判斷。

而其實肯定會有不少人感覺，既然專業的剪輯師在製作電影的時候都在用FinalCut Pro，是不是這一款軟體學習的難度會很大？但是據張一博介紹，他反而認為在他所接觸的幾款剪輯軟體中Final Cut Pro是對新用戶最友好的。在他的剪輯工作中，是從Edius用到Premiere，然後是FinalCut Pro，很巧的是，這也是我對剪輯軟體使用的順序，所以我也會有同樣的感受。

就像張一博所說，Final Cut Pro帶給人最大的改變是在剪輯邏輯上的改變，可能很多用戶在剛剛接觸磁力時間線的時候並不能很快地轉變思維，很難適應這種所有素材為時間線服務的這種整體性更強的邏輯，而還是去按照那種對每一段素材做調整，最後拼湊出一段視頻的想法去做，就會感覺不太適應。不過如果一個剪輯師一旦接受了這種思路，就會感覺很難再回到之前的剪輯軟體中了，而這種經驗也恰恰是我所體驗過的，如果現在再讓我回過頭去使用之前的那些剪輯軟體，恐怕將會是一種很痛苦的體驗。

當然了，Final Cut Pro X也還有不少對新手用戶很有好的設置，比如能夠實時自動保存，對於沒有養成隨手保存習慣的用戶來說，這絕對是一個救命的功能。那些經歷過剪輯了一天，快要收工了但是電腦突然死機的人，想必是深有體會。

當然了，張一博也很認真地說，自己剪輯過程中除了有FinalCut Pro X的加持之外，還得有一台出色的硬體設備，自然也就是iMac Pro了，更換了新的裝備之後，就擁有了更加強大的性能支持，剪輯的流暢性，渲染的速度都有所提升，電腦死機軟體閃退等問題也得到了很好地解決。而且更輕便的機身也讓他的工作更加靈活，一個箱子就可以打包完畢，他可以很容易地就把工作室搬到片場，

作為導演的曾國祥也很iMac Pro的表現，5k級別的顯示器能夠在審片的時候獲得更準確的判斷，更小的體積也可以很好地適應片場流動性強的特點，能夠更方便在拍攝時進行一些粗剪的工作。

其實一個多小時的交流下來，不難看出兩位專業人士在對設備和軟體的選擇上和大多數的用戶是相同的，最大的不同就是在於經驗和技巧上，正如二位不斷強調的那樣，FinalCut Pro已經成為了電影工業中的一個很高的標準，但是本質上還是一款好用的工具，所以即便是初學者也能夠很快地掌握，而且網上也有很多的內容可以幫助小白用戶學習，整體的體驗是十分友好的。

在交流將要結束的時候，我們又打探了一下曾導新片的情況，根據曾導介紹，他的下一部電影叫《少年的你》，是來自網路小說的改編，目前已經進入了拍攝階段，預計在明年年初就會與大家見面，而這部電影也將會是使用FinalCut Pro X進行剪輯，相信這將會是一部能夠大賣的作品。

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